郎朗以及他音乐时代.docVIP

郎朗以及他音乐时代 　　郎朗是当之无愧的教育领袖，是一位真正的世界公民，是这个时代最伟大的艺术家之一。这位站在世界舞台上的中国骄傲通过独一无二的才能，去接触和鼓励全世界的观众，共同帮助改善孩子们的生活。我十分期待与郎朗共同努力，大力推动全球教育事业的发展。 　　——潘基文 　　我从未见过任何一位钢琴家，在保持令人惊异的精准技巧的同时，可以让音乐的乐句尽情舞蹈。这部作品的难度与艺术性自不用说，它能展现演奏者丰富的技巧，也在很大程度上要求美感与精细的表现。它与郎朗的演奏风格相得益彰——这是他与生俱来的态度。 　　——塞蒙·莱托爵士 　　从美国到瑞士，从荷兰到德国，从南美到北美，到中国，再到法国……2013年对于郎朗来说，注定又是一个忙碌的年份。作为一名职业钢琴演奏家，在光纤亮丽的外表之下，郎朗付出了太多常人无法想象的艰辛。众多的音乐会和社会活动虽然占据了他的大量时间，但这丝毫不影响郎朗对艺术的追求。他对自己的音乐始终保持着极其苛刻的要求，努力使音乐达到至臻完美的境界。对此，指挥家、柏林爱乐乐团现任艺术总监塞蒙·莱托爵士评价道：“郎朗让我们所有人都体验到了音乐撞击心灵的感觉，他能把如此艰深的技巧完成得如此艺术化，在展示无与伦比的技艺的同时，又让我们非常深入地用心去感受音乐，沉醉其中，他简直拥有不可思议的才能！”正是坚持着这种对音乐的不懈追求，使得郎朗成功与世界上几乎所有的顶级交响乐团合作，并成为中国音乐家中，与世界顶级乐团合作发行录音专辑最多的音乐家之一。可以说，郎朗的名字已经不再只属于他自己，他是中国钢琴音乐的代名词，也是世界钢琴音乐的代名词。当下，在世界范围内掀起了一股“郎朗热潮”，随着这种热潮不断趋向白热化，从某种程度上说，二十一世纪已经成为中国钢琴家的时代，已经成为郎朗的时代。 　　回顾往年的历程，郎朗的活动主要分成三个板块：其一是在世界各地举办音乐会，其二是录制音乐专辑，其三是致力于慈善事业。这三件大事似乎已经成为郎朗生命中不可或缺的组成部分。 　　举办音乐会是音乐家们的必修课??每位成功的音乐家一生都要举办大量的音乐会，这似乎已经成为音乐界的惯例。音乐会上钢琴家们如鱼得水，信手拈来，看似不费吹灰之力的举动，实际都要在台下付出巨大的努力，承受巨大的压力，郎朗也不例外。事实证明，郎朗通过刻苦的练习，在每一次音乐会上都能完美的地驾驭作品，对每一首作品都能很好地诠释，并得到观众一致的赞誉。2013年3月在美国波士顿，郎朗与指挥大师拉斐尔·弗吕贝克·德·伯格斯（Rafael Frühbeck de Burgos）以及波士顿交响乐团合作演释了拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。音乐会后，美国新英格兰音乐学院的钢琴教授凯萨激动地说：“郎朗每天的音乐会都有不同的感染人之处，他的艺术创造意识值得全世界的艺术家学习致敬，他能在每一天用不同的创作来打动人们的心灵，这种打动是最深层的。他弹奏出的丰富多彩的音响是当今古典音乐最需要的灵感和技法，他是伟大的艺术创造大师！”5月，郎朗在迪士尼音乐厅与指挥家古斯塔沃·杜达梅尔以及洛杉矶爱乐乐团合作，演奏了柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》。音乐会结束后，《洛杉矶时报》艺术文化板块在头版评论道：“这是一场异常精彩的演出！郎朗在柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》中融入了充满个性的理解，而杜达梅尔也配合得非常默契。郎朗那种开放性思维的创新让人觉得非常奇妙。”“到目前为止，世界上一切顶级的媒体都证明了郎朗非凡的技巧和富有天赋的表演才能。他绝对称得上是一位伟大的钢琴家。”这样的例子还有很多。不懈的努力成就了郎朗，音乐会使他获得了无数的赞誉，持此之外，他所录制的音乐专辑也受到了业界广泛的认可，产生了巨大的影响。 　　2012年10月22日，郎朗在全球发行了新专辑《肖邦》，这张专辑包括了《肖邦练习曲》（Op.25）、《平静的行板与辉煌的大波兰舞曲》，也挑选了他自己十分喜爱的较短曲目，如三首《夜曲》和广为熟知的《华尔兹》（Op.64）。郎朗细腻、深情的演奏为他的这张专辑带来了满堂喝彩。《肖邦》专辑毫无争议地获得了全英古典音乐奖（Classical Brits Awards）年度最佳古典唱片提名，2013年9月又荣膺德国古典回声大奖年度畅销唱片。《肖邦》这张专辑创造了国人专辑同时获得两项世界古典音乐大奖的传奇。郎朗凭借其在全球范围内古典音乐唱片录制和演奏上的突出成就，被英国唱片业协会授予全英古典音乐奖 “年度最佳国际艺术家奖”，成为首位获得该项大奖的中国艺术家。 　　近年来郎朗每年都会发行新的专辑。2013年郎朗与柏林爱乐乐团以及其艺术总监塞蒙·莱托爵士合作录制了普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》和巴托克《第二钢琴协奏曲》。众所周知，巴托克《第二钢琴协奏曲》鲜有钢琴家录制，亦是被誉为钢琴协奏曲史上最难演奏的作品之一，其对