在古诗词教学中唤醒儿童诗性智慧.docVIP

在古诗词教学中唤醒儿童“诗性智慧” 　　摘 要：儿童天生就是诗人，他们的诗性智慧是与生俱来的，他们比成人更接近人类天性的本真，也更具有可以“诗意地栖居”的条件。作为一名语文教师，应当充分重视古诗词教学，并力求在古诗词教学中唤醒儿童的“诗性智慧”。 　　关键词：古诗词教学；儿童；诗性智慧 　　“诗性智慧”的理念是意大利哲学家维柯在《新科学》一书中提出的。他认为，诗性智慧是人类原初的智慧形态，是世界各民族最原始的、最本质的智慧。诗性智慧更多地体现在儿童身上，因为儿童天生就是诗人，儿童的诗性智慧是与生俱来的，他们比成人更接近人类天性的本真，也更具有可以“诗意地栖居”的条件。作为一名语文教师，应当充分重视古诗词教学，并力求在古诗词教学中唤醒儿童的“诗性智慧”。 　　然而，审视当下的古诗词教学仍存在着这样的现象：教师置古诗词文学营养??民族情结于不顾，把学生当作接受的容器以一贯之。因此，在这些古诗词教学的课堂上缺乏对古诗词的由衷热爱，课下没有注重古诗词的拓展、延伸，缺乏对诗人、诗情的激情共鸣，缺乏对古诗词语言文字的拍案叫绝，学生只是机械地“翻译”，苦苦地背诵。这样的教学，也许能应付学期结束的一纸测试，但对于儿童本身的诗性智慧的滋养无疑是具有毁灭性的打击。那么，如何让儿童的诗性智慧在古诗词的教学中不断得到唤醒，甚至丰富和发展起来呢？ 　　一、诵读――理解诗意 　　诗词之美，美在可解与不可解之间，这是先贤的卓见，也是后人的共识。诗词的不可解性，主要是指诗词语言巨大的弹性和容量，以及诗词意境的多义性与不确定性，正所谓“言有尽而意无穷”。鉴于诗词的这个特征，不少人产生了曲解或过分夸大，在课堂教学中表现为轻视、放弃对词义的疏通和诗意的理解。 　　我们知道，古诗词借助语言文字这个媒介得以存在和延续，文字也是读诗者直入道体、直入思想核心的依附。语言作为一种传递信息的媒介，它的功能表现为两种形式：一是可明确显示内容，即符号层；二是含蓄地表达信息内容，即隐蔽层。学生要想真正理解诗文，就要透彻理解隐蔽内容。学生只有读出了诗人的切身感悟，充分地感知、理解诗中的语言，才能进入诗人的“个性”领域，也才会形成自己的认识。因而在课堂上，教师要让学生沉浸于文本、入乎其内地读，在读中挖掘语言的隐蔽层，潜入诗句的“深海”，体会诗人隐藏在诗中的意思。 　　例如，在教学《泊船瓜洲》时，教师紧紧围绕“春风又绿江南岸，明月何时照我还”组织教学。教师疏通词义后问学生：这里的“绿”，写的仅仅是春天来到后，江南一片绿色吗？接着让学生诵读、想象：从这个“绿”字，你的眼前仿佛看到了什么样的江南春景？耳边又似乎听到了什么样的声音呢？启发学生运用学过的描写江南春天的美文、诗词自由表达。这样，学生对这首诗就有了深刻的理解：虽然一个“绿”字写尽了江南的无限春色，却写不尽诗人的思乡之情！小学生对事物的认识往往是逐渐加深的，教师要启发学生精思，使学生在读中逐渐领悟，读出作者的言外之意。 　　笔者认为，教师要把每一首诗词当作一个个唤醒学生诗性智慧的、引爆学生探究激情的美丽的引子，使学生饶有兴趣地、主动地去推开古诗词那座巍巍壮观的殿堂，去尽情地领略、诵读、吟唱、摘取。这一切，皆缘于对诗意的基本理解，否则，那一个个抽象的符号只是毫无生命意义的简单叠加，是无法撞击学生的心扉、直抵孩子的心灵的。 　　二、想象――再现画面 　　古人常说“诗中有画，画中有诗”，意即诗中有绘画般的意境，绘画中有诗一般的情趣。但作者的思想感情在创作中并非附着于表面，而是看不见、摸不着的。因此，在教学古诗词时，通过反复诵读，品词析句，引导学生充分发挥想象，将诗词中所包含的意象和画面进行“再现”，并把诗词蕴含的画面叙述出来，这不仅能加深学生对诗词的理解，对学生的表达能力也是一个极好的训练，还能激发学生的想象力、感悟力和创造力，使之饶有兴趣地学习、欣赏古诗词。 　　如李清照的《如梦令》，有人评价李清照的词是“以寻常语绘精美图”，那么这首词究竟描绘了怎样精美的图画呢？教学时，教师通过运用多媒体创设情境，使影像、动画、声音结合起来，引导学生展开想象，感悟这首词所蕴涵的美好画面。由“溪亭日暮”联想到“亭子”、“小溪”、“落日”，进而想象黄昏时候，太阳慢慢地落下去了，晚霞染红了整个天空，远处的山，近处的水，还有小亭子，都笼罩在晚霞的余辉当中；由“藕花深处”联想到挨挨挤挤的荷叶、各种姿态的荷花，进而想象此时已是黄昏，一切都是朦朦胧胧的，那是一个清香流溢、幽静而又神秘的世界；由“一滩鸥鹭”联想到水边栖息的美丽水鸟，进而想象它们翅膀拍打的声音，以及和着词人着急划船的哗哗的水声……这样，审美的主客体有机地融合在一起，人和词中之景达到了最美的和谐。 　　诗人借助语言把自己的生活体验绘声绘色地表现出来，读者就要运用联想和想象把用语言