歌唱技巧和情感表现在声乐艺术中融合.docVIP

歌唱技巧和情感表现在声乐艺术中融合 　　【摘 要】歌唱技巧以及情感表达是声乐艺术领域中最重要的两个方面，两者相辅相成、相互影响。歌唱技巧是声乐艺术演唱的基础，只有掌握了优秀的演唱技巧才能产生优秀的演唱作品，才能更好地表达音乐的内涵；而情感表现则是声乐艺术的追求，音乐就是一种情感的表达，只有把喜、怒、哀、乐等不同的情感完全表达出来才能演绎好一首歌曲，因此，在声乐艺术中只有把歌唱技巧与情感表达完美地融合在一起，才能使声乐艺术更好地传达思想情感、打动人心。 　　【关键词】歌唱技巧；情感表现；融合 　　中图分类号：G64 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）05-0090-02 　　歌唱技巧以及情感表现对于声乐艺术而言缺一不可，歌唱技术是声乐艺术表现的基础，情感表达又是声乐艺术演唱成功的重要因素，如果演唱者只有完美、精湛的歌唱技巧，没有饱满的情感表现，那么他的演唱是枯燥乏味的，引不起听众的兴趣和喜爱；反之亦然。如此可见，只有将二者结合起来，才能使声乐艺术有更好的艺术表现。 　　一、歌唱技巧 　　歌唱技巧是声乐艺术表现的基础，没有歌唱技巧的声乐艺术，就没有专业性可言，只有用优秀、扎实的歌唱技巧来演唱，才能有好的作品。歌唱技巧本身主要关乎演唱者的呼吸、发声以及共鸣等方面。 　　（一）呼吸技巧 　　成功的演唱是以饱满有力的呼吸做为依托和基础的，歌曲音乐旋律不断变化，每句之间的衔接以及悠长的旋律等，都要求演唱者的呼吸顺畅、深沉、饱满并且持久。面对高昂、有激情的音乐歌曲和旋律，没有持续深沉的呼吸是无法将其展现出来的；面对一些跳跃性比较大的旋律，呼吸也要跟着跳跃并且富有弹性，张弛有度。不同的歌曲有不同的句子形式，所以在面对不同的音乐旋律下的长短句时，演唱者只有掌握自然换气的方法才能挥洒自如，比如快速地抢气、偷气，收气等。呼吸技巧的掌握是进行声乐演唱的第一步，所以要掌握好各种呼吸方法和呼吸技巧。 　　（二）发声技巧 　　呼吸技巧是演唱的第一步，发声是以呼吸为基础的，二者之间相互影响、相互促进。发声的或强或弱、或长或短、或高或低、或快或慢都是由演唱者的呼吸决定的，由此可见，呼吸对发声具有决定性的作用。 　　（三）共鸣技巧 　　共鸣技巧是声乐演唱的第三个重要技巧，共鸣技巧的合理利用能使演唱者在演唱的过程中扩大音量，不仅如此，它还有美化音色的功能。人说话与歌唱时都需要共鸣腔的帮助，共鸣腔主要有两种，一种是可变的共鸣腔体，另一种是固定的共鸣腔体。可变的腔体主要是指咽喉、口咽、鼻咽等腔体，它们主要控制着共鸣的形成与扩大。口鼻喉之间是相互连通的，它们之间的肌肉收缩会直接改变腔体的大小，从而达到调节变动腔体的作用，而腔体的变化又会直接影响歌唱的声音和音色。 　　综上所述，呼吸、发声、共鸣是演唱的重要部分，只有熟练地把握呼吸技巧、发声技巧以及共鸣技巧，才能发出悦耳、动听、美妙的声音，它们是相互统一协调、相互支持依赖的，只有协调好三者的关系才能把握好演唱技巧。 　　二、情感表现 　　声乐艺术最重要的就是情感表现，没有情感的音乐不是好音乐。一个歌手或演唱家拥有天生的好嗓音，能凭借歌唱技巧唱出动听的歌声，但是如果没有真实、丰富的情感，再好的声音和歌声也不能感动人、感染人，就如同一幅画，只有素描却没有颜色，终究显得索然无味、单调乏味。 　　情感表现是声乐艺术的本质，声乐本身作为一门艺术就是为了通过演唱来抒发人们心中的情感，如果通过演唱没有将情感表达出来，那么演唱就失去了其最重要的意义。声乐艺术的创作过程是很复杂的，因此歌曲本身也是复杂的，演唱者如果想把歌曲所蕴含的情感和内容完美地呈现出来，就必须在把握歌曲的风格和内容的基础上深入了解其所要表达的情感。歌曲中的词都是词作家在生活的直接体验上不断概括、凝练出来的，并赋予其韵律，使其能歌唱，一首歌包含着作词、作曲家的主观感受，他们把这些感受转化为音乐思维，并用音乐和旋律将其艺术地表达出来。演唱者在演绎一首歌曲的时候要充分了解词与曲，并在此基础上完整地把握歌曲的内容和情感诉求，然后通过自己扎实的演唱技巧将这种情感切实地反映出来，只有具备真情实感的歌曲才能引起听众的共鸣，赢得听众的喜爱，这样才能形成演唱者与听众之间的交流过程。 　　三、歌唱技巧与情感表现的融合 　　（一）歌唱技巧是情感表达的基础 　　对于声乐艺术来说，歌唱技巧是其艺术表现的基础。一首歌曲不仅要通过作曲家和作词家的创作，还要经过演唱者的演绎，第二个过程又可以称作声乐艺术的二度创作，在这个过程中演唱者要熟练运用自己的歌唱技巧，通过自己机智的调音以及对旋律的把握，把歌曲所蕴含的内涵完美地表现出来，这样全身心地投入到演唱中，才能使演唱者的声音与情感达到完美的结合。每个歌唱家都有先天或者后天的演唱本能，除此之外还拥有