中国现代平面设计与汉字艺术不解情缘.docVIP

中国现代平面设计与汉字艺术的不解情缘 　　[摘要] 在视觉传达无所不在、东方文化备受关注的今天,汉字正在成为我们平面设计者重新发现和探索的设计资源。汉字艺术是以汉字作为载体的视觉化、传播化、媒体化、艺术化的设计形式。设计者在实现更为迅速、清晰及特定的识别功能的基础上,以图像化与图形化的方式进行信息传递,表达形式效果。本文试图通过对汉字历史的回顾及其内在规律的探讨,同时对应现代图像设计中的设计原理,从而研究汉字艺术在现代平面设计中的重要性,以及在现代设计表现中广阔的发展空间。 　　[关键词]汉字艺术 平面设计 视觉传达 　　 　　一、汉字是中国文化坚实的载体 　　人类社会迈入文明历程中最重要的一个标志,是文字的出现。我国的汉字,凝聚了中华民族特有的形象思维和审美理想。在汉字的创造过程中,中国人将自己对外部世界的体会和感受,以及自身的道德标准和情感体验都放到了这个方块字系统之内,使之成为中国文化坚实的载体。 　　(一)汉字中的智慧 　　中国自古就有“天人合一”的观念,也就是说人类并非宇宙创造的中心,而是自然中次要的部分,能否符合大自然的规律是衡量一切的标准。 　　观察汉字的构成,同样是揭示自然中蕴含的深刻哲理。汉字的原始雏形是图画,从皇帝时期的仓颉造字到商周时期的甲骨文,再到秦汉时期的小篆,古隶和宋明时期的印刷字体,直到我们现在常用的黑体、宋体、仿宋、圆体等,汉字经历了几千年的发展和演变。在汉字发展的早期阶段,象形程度比较高,体现出对书写的简化和容易识别的趋势。而汉字在发展为记号文字体系的过程中,则体现出了古人独到的智慧。 　　在汉字的创造过程中,古人很注重“形”与“意”的结合。例如“男”字,从汉字造型结构上来说是“田”与“力”的组合,意思是:下田干活的劳力为“男”。在汉字的造型原则里,我们可以发现许许多多这样有趣的例子,由此可以看出,汉字艺术正是中国文化和智慧的完美体现。 　　(二)运用汉字来发掘本土文化 　　汉字是中国史前人类思想感情的图画形式,是记录语言信息的视觉符号。我们的前人在书写汉字的过程中,逐渐上升到一种审美阶段――融入了创作者本人的观念、思维、精神,并能激发审美对象的审美情感,于是形成了“书法”这种艺术门类。书法是文字书写的艺术,书法艺术是抽象的符号艺术,它靠单纯的线条架构演绎出千变万化、千姿百态的视觉艺术形象。 　　在文人士大夫创造了优秀的书法字体与书法作品的同时,民间艺人也以他们的聪明才智设计出无数巧妙而极富视觉意趣的字体图形。如用来招揽顾客的幌子、节庆与民俗活动中的古老吉语,吉祥纹样中的连笔字等。这类反映日常生活形态的杰作具有浓郁的装饰性和强烈的民族特色,值得我们在现代平面设计中学习和借鉴。 　　二、传统汉字艺术与平面设计 　　承载信息是汉字的目的,因为汉字是一种经过设计的图形,而汉字本身就是中国人在二维空间中对点画挑选、转换、组合、再生,使之代表一定信息的产物。从符号学原理分析,汉字是一种符号,是一种特殊的平面图形设计。由于汉字演变至今已变得十分抽象,洗练,所以将汉字承载着的原始信息还原出来的过程本身,即是一种特殊的思维过程,一种特殊的平面图形设计。这种还原的结果不是文字,而是一种加入人的思维的奇妙产物,一种特别的平面图形。 　　(一)字形的表现性:亦字亦图 　　“宣物莫大于言,存形莫善于画”,这句话是说人们认为图像适合于表现“物体”或“形态”,而文字更适合于表述情事。但通常人们是让两者相互融合的,使文字和造型渗透于图像和语言,成为相互转换相互补充的本体。这就使我们认识到:在视觉设计中,一个汉字,不仅可以把它看作符号,而且也可以把它视为一种线条,甚至可以把它感知为一个图像,同时文字还可以蕴涵许多平面设计中的信息。 　　(二)字形的思想性:达意传情 　　汉字是美妙的线条语汇,设计中汉字的功能不仅是传达信息,而且是“达其性情,形其哀乐”,字形和所要表达的内容是紧密联系在一起的。中国的书法家们对语意环境与书体形式的选择是非常讲究的,书者所想象的或者创造的线条,空间的情愫与书写的意境、题材、内容是紧密相连的。像“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”和“姑苏城外寒山寺,夜伴钟声到客船”是不可能采用同一种书体形式的。设计中的汉字根据其所要表述的不同意境变换着字形。在设计者的创作意图和作品表现之间存在着设计者的意志和对形的把握,不仅做到了“达意”,并且利用字形的变化更好的做到了“传情”。在现代平面设计中,我们同样可以借鉴汉字的思想性,使其作品能够更好的达意传情。 　　(三)字形的趣味性:笔墨游戏 　　古人云“弹琴胜于弈棋,作字胜于弹琴。”几千年来,中国人赏玩着汉字,从社会的最底层至最上层无不着迷于文字的游戏。人们从简单的记录文字中,从它最平常的需要和经营中追求更丰富的表现形式和情感的