从补偿心理谈杨家将戏曲作品创作思路.docVIP

从“补偿心理”谈“杨家将”戏曲作品的创作思路 　　【摘 要】“杨家将”故事起于宋，与此相关的戏曲作品则兴于元，在明清两朝达到繁荣和变异。历史中的“杨家将”们几乎不见于史书记载，但是在戏曲作品中“杨家将”们却有着丰富多彩的舞台形象。本文依托戏曲文本，并结合受众接受习惯和当时的社会背景，试从“补偿心理”的角度来探究“杨家将”戏曲作品创作思路的传承和变异。 　　【关键词】“补偿心理”；“杨家将”戏曲；同类型戏曲；创作思路 　　中图分类号：J614.93 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0009-02 　　“补偿心理”是人类与生俱来的一种常态心理，精神分析学大师弗洛伊德曾说过：“生活正如我们所发现的那样，对我们来说是太艰难了；它带给我们那么多痛苦、失望和难以完成的工作。为了忍受生活，我们不能没有缓冲的措施，正如西奥多?方坦所说：‘我们不能没有补救的措施。’这类措施也许有三个：强而有力的转移，它使我们无视我们的痛苦；代替的满足，它减轻我们的痛苦；陶醉的方法，它使我们对我们的痛苦迟钝、麻木。这类措施是必不可少的。”①众所周知，历史总是充满着遗憾的，也正是其蕴育的无数不确定性才让生活有了多种可能性，整个社会也才会更丰富多彩。戏曲作为一种通俗艺术，本质在于补偿生活或者社会的缺陷。“杨家将”戏曲作品为了获得社会生存地位，就必须迎合大众欣赏口味，也就必须要满足彼时民众的审美心理。正如陈传才所说：“从人的生存发展愿望来说，没有谁不追求人生的充实和生活的圆满，然而现实人生本身却往往难以尽如人意，构成这样或那样的人生缺憾。这些人生缺憾在现实活动中得不到补偿，那么就往往导向在精神上，在文学活动中以审美想象的方式实现补偿。”② 　　于是我们发现，历史深处那几乎不见于史书的“杨家将”们，在戏曲作品中却变成了英勇杀敌、智斗奸佞的民族大英雄，而戏曲结局更把杨家一门的凄凉结局改成了受到天子和百姓乃至于敌人敬重的大团圆场面。戏曲作品是没有必要遵循历史真实的，悉数元明清三朝关于“杨家将”的戏曲作品可以清晰地看到“补偿心理”在其创作时的体现，包括：勇武精神的颂扬、忠孝观念的宣扬、大团圆式的结局。 　　一、勇武精神的颂扬 　　有宋一朝，国势萎靡，先有辽、西夏的军事威胁，后又有金元的灭国之战。两宋四百余年战事不断，在军事上始终难以消灭周边的军事威胁。一旦有外敌入侵，受灾的还是最普通的老百姓，“而‘杨家将’曾使契丹闻风丧胆，这促使普通民众感觉到，假如‘杨家将’当初不是由于遭受陷害而得不到重用，依赖他们保卫国家，或许人们可以安居乐业，之后也就不会发生北宋亡于金、南宋亡于元的历史悲剧。”③根据这种认识，利用戏曲对“杨家将”的英雄神勇进行宣扬，颂扬了他们保家卫国的赫赫战绩，对于一般的老百姓来讲，不仅仅是一种无可奈何的慰藉与安慰，也可以使他们找回一种作为亡国遗民的自信和自尊。 　　明杂剧《焦光赞活拿萧天佑》讲的是辽国与宋对阵，宋遣杨彦朗御敌。彦朗大败辽军，活捉辽将耶律马、萧天佑，并斩之。在这里以杨景为首的“杨家将”俨然成了宋朝的保护神，一出马便力挽狂澜，纯虚构的情节也在不断强化其不凡的本领。在元杂剧《昊天塔孟良盗骨》中杨令公唱到：“想着俺雕弓能劈千斤重，单枪不怕三军众，也曾将番国攻，也曾将敌阵冲。一任他八方四面干戈动，那一个敢和俺出马共争锋。”在元杂剧《谢金吾诈拆清风府》中长皇姑盛赞杨令公：“他也曾斩将搴旗，耀武扬威，普天下哪一个不识的他是杨无敌。” 　　这其实是一种戏场代替战场的“补偿心理”，正因为现实中宋军没有对外敌进行有力的抵抗，百姓才遭受到了巨大的损失。但当他们在看戏过程中，看到舞台上“杨家将”们杀得敌寇闻风丧胆，在内心得到了一种久违的胜利的喜悦。在生活中无法得到的团圆，艺术却可以使其在短暂的时间和有限的空间内实现。也就是说，人们可以通过戏曲之“圆”弥补生活之“缺”，通过戏台上的战争弥补现实中武力的萎靡。 　　二、忠孝观念的丰富 　　宋朝结束了五代以来的混乱局面，并且加强了中央集权，君主的地位进一步提高。程朱理学也得到发展和完善，宣扬圣人之言，提倡圣人之德，充分利用孝道来完成对家族组织关系的联系。忠诚和孝顺是“杨家将”戏曲中最重要的两个核心概念。忠诚就是精忠报国，上报君王下救黎民，也需要和奸佞作斗争。孝顺就是对家族名誉的维护和传承，在“杨家将”中体现在冒死也要让杨令公骨殖入土为安、杨景宁可私下三关也要保护母亲及清风无佞楼的荣誉。孝有大小之分，往小的说仅仅是对家族长辈孝敬，往大的概念来说就是孝顺君王，也是另一层面的忠君思想 　　在明杂剧《八大王开诏救忠》中，杨家父子被韩延寿用计诱入山谷之中，不得而出，内无粮食，外无援兵，部将们生了退却之意。于是杨令公告诫儿子六郎“为臣者必尽其忠，为子者当以尽孝也”，杨六郎答道“俺如今一门尽