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奥尔夫音乐教育体系在幼儿钢琴教学中运用 　　【摘要】奥尔夫音乐教育体系是富有创造性和启发性的儿童音乐教学体系，它使音乐教学趣味性浓厚、教育性深化、自然性强烈。基于奥尔夫音乐教育体系开展的幼儿钢琴教学，强调幼儿音乐教育应从“元素性”入手，自然、愉悦的培养和教授幼儿，激发幼儿的音乐天赋，提升幼儿的音乐理解及处理水平。本文将分析奥尔夫音乐教育体系的内涵，探讨奥尔夫音乐教育体系在幼儿钢琴教学中的运用。 　　【关键词】幼儿钢琴教学 奥尔夫音乐教育体系 有效运用 　　【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）02-0227-02 　　奥尔夫音乐教育体系作为20世纪流行最广、影响最大的一种音乐教育体系，以“原本性音乐”作为自己教育体系的标识，将自然、原始的因素融入到音乐中开展音乐教育，以节奏为基础，将音乐与语言、动作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戏剧结合进行综合、集体教学。注重音乐的原本性教育，让幼儿以最自然的方式参与到音乐的活动中，并充分感受音乐、表现音乐和创造音乐。 　　一、奥尔夫音乐教育体系的特点 　　奥尔夫音乐教育体系注重实践，其基本核心是元素性音乐教育思想，强调从节奏入手，将音乐与语言、动作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戏剧结合，运用奥尔夫乐器、教材，采用“引导创作法”进行综合、集体教学。具有以下特点： 　　（一）综合性。奥尔夫曾说“原本的音乐决不是单独的音乐而是和动作、舞蹈、语言的结合”。奥尔夫音乐教育体系是语言、动作、歌唱、演奏、欣赏、表演和创作等内容的综合教学。教学内容分为嗓音训练活动、动作练习活动、奥尔夫乐器演奏活动以及听力训练活动。常用简单的身体动作如：拍手、捻指、跺脚等进行节奏训练，这是最符合幼儿天性的，接近幼儿生活的，不仅训练幼儿大脑的灵敏反映、身体的协调能力还可以提高幼儿感受和体验音乐的能力，对幼儿的听觉力、感受力、注意力、想象力、思维的敏捷能力、即兴表现能力等方面都起着积极的作用。钢琴教学同样是一种综合的教学，教学的过程就需要说、唱、听、感受、表演、想象、甚至一定的文学修养，结合理解，处理、鉴赏、弹奏技术技巧、教师示范、讲解等，这与奥尔夫教学体系的基本内容在逻辑上是相似的。 　　（二）即兴性。奥尔夫认为即兴是最自然和最古老的音乐表现方式，是表露情感的最为直接的方式。即兴性是一种音乐教学的形式，主要让幼儿能够主动学习，奥尔夫音乐教育体系注重教学过程、感受而不是结果。让幼儿在创造的过程中体验发现和探索的乐趣及成功的喜悦，挖掘幼儿潜在的创造力，让幼儿用最直接、最自然的表现方式去表达。奥尔夫音乐教育体系下的钢琴教学应重视培养幼儿的创新意识，在即兴基础上培养和发展幼儿的创造力及想象力，给幼儿创造一个开放自由的教学氛围，鼓励幼儿大胆表现，让幼儿感到学习的快乐。 　　（三）参与性。“亲自参与、诉诸感性、回归人本”是奥尔夫音乐教育体系的原则之一，让幼儿参与音乐活动并成为积极的、有一定水平的音乐欣赏者，从音乐中享受到乐趣。音乐并不是单纯的演奏与聆听活动，奥尔夫音乐教育体系鼓励幼儿通过演唱、演奏、打击等音乐实践方式通过亲身实践和锻炼，去创作、去感悟、去理解音乐，将音乐回归到人本教育中，提升幼儿自身音乐水平，实现音乐教育的意义。 　　二、奥尔夫音乐教育体系在幼儿钢琴教学中的运用 　　奥尔夫所提倡的音乐教育体系尊重幼儿的音乐习性，利用原本性音乐来刺激、鼓励、培养幼儿，使其参与音乐体验、钢琴演奏、音乐创作，逐步提升幼儿音乐水平及钢琴弹奏能力。 　　（一）“游戏化”教学中，开启幼儿原本性音乐习性 　　心智还未成熟的幼儿最感兴趣的活动就是游戏。在幼儿钢琴教学中，引入游戏，借助游戏的趣味性来开展钢琴教学，可以使幼儿在参与游戏的过程中，开启自身原始的音乐习性，发现音乐的奥秘，增强学习钢琴的乐趣。让幼儿在游戏玩乐中学习，自主参与音乐活动，体验音乐、感受音乐、探索音乐。“游戏式”钢琴教学符合奥尔夫音乐教育体系的原则，在幼儿钢琴教学中，教师组织幼儿开展多种形式的与钢琴教学相关的游戏，激发幼儿的学习兴趣。 　　（二）“开放式”教学中，培养幼儿钢琴音乐兴趣 　　兴趣是最好的老师和学习动力。奥尔夫音乐教育体系下的幼儿钢琴教学，应当使用“开放式”教学的模式，即营造轻松的、自由的、开放的教学环境，鼓励幼儿运用各种自然、生活元素及想象来表达、处理、理解音乐，不要要求单纯的模仿，而是引导幼儿与教师共同学习，使幼儿积极主动的探索、学习钢琴。注重钢琴学习的过程，使幼儿在钢琴学习中感受到钢琴音乐的美妙、提升学习钢琴的乐趣，逐渐喜欢上钢琴的学习。如对于喜欢“乱弹琴”创作欲望较强的幼儿，钢琴教师可组织幼儿聆听喜欢的各种声响，鼓励幼儿运用自己聆听到的声响进行即兴钢琴弹奏，并作指导，教师将幼儿弹奏的钢琴音乐录下