形从自然到设计转变.docVIP

形从自然到设计转变 　　一、自然的形与设计的形的内涵 　　（一）自然的形 　　在大自然和人们的日常生活中，存在着最为丰富的形象，它们都有着各自的存在方式和形态，如田野中的花草、山林中的树木、河流中的鱼蚌、生活中形形色色的建筑物等。这些存在于大自然和生活中的形象或形态就是“自然的形”。从理论上讲，自然的形是大自然所产生的或客观世界中固有的一切可感知的物体的现象和形体，它泛指在自然法则下形成的各种可视或可触摸的形态。自然的形是可视的或可触摸的物体，也可以是自然现象，大到地球地貌，小到分子细胞，都蕴藏着无数的形态。[1]如一棵大树，从不同的角度、不同的时间和季节观察，随着光线射入的亮度不同、颜色不同，都会呈现不同的形态。 　　（二）设计的形 　　设计的形是指“把现实中的形态或观念通过特定的形式语言和美学法则，巧妙地配置在指定的空间中，在特定的思想意识和目的的支配下进行蓄意刻画，使这些现实形态得到美学意义上的升华，或蕴涵丰富的寓意，以达到观者的审美目的，或传达一定量的语义信息”[2]的图形。在设计中，设计师通过创造或使用具有特定意义的标记或符号来传达视觉信息，即对自然的形进行细致的观察、写生，进行必要的加工和处理，使其成为具有独特艺术形式的“设计的形”。设计的形是设计师在自然的形的基础上，通过大脑思维进行加工处理的图形形态，因此，设计的形具有功能性、形式美等特点。设计的形在史前时期就已出现。在三至四万年前的旧石器时代晚期，人类就开始利用自然物制作弓箭、磨制石器、刻画绘制。原始工具和原始创造物均体现了人类对于设计的形的理解。这种设计的形多在功能主义原则的指导下产生，使人掌握了简单的形式法则，为人们创造出更加复杂的设计的形提供了思路和方法。现代图形虽然是在原始图形的基础上发展起来的，但是随着时代的进步，现代图形已经融入了新的设计内涵与设计形式，突破了原始图形记事的单一功能，更多地传达人们精神上的追求与审美情趣。现代图形极大地丰富了现代人的生活。 　　二、设计的形回归自然的形的设计理念 　　图形的产生是人类借鉴自然和不断改造自然的结果。唐代画家张?b提出“外师造化，中得心源”的艺术创作理念，“造化”是指大自然，“心源”指的是创作者内在的理解和感悟。简而言之，艺术家和设计师应以大自然为师，结合内心的感悟，才能创作出好的作品。设计的形是通过对自然的形的观察而形成的精练的合成方案。设计的形能够提供更加精确和新颖的方案，以及功能和形式深层次的整合，在满足设计要求的同时，保持了方案的灵活性。“自然”本是道家老子论著中的一个哲学概念，“人法地，地法天，天法道，道法自然”，这里的道便是自然之道（《老子》第二十五章）。老子认为不仅道的本性是自然的，而且它所生成的万物也是自然的，包括人性。人要以自然为师，效法自然，有针对性地“返璞归真”或“回归自然”。老子等道家各派的思想都是在现实生活的大变动时期，对于社会与人生的困迫有感而发的，他们希望每个人都以自然的方式存在。老子的道法自然、返璞归真的思想深深扎根于中国的传统文化中，也深刻影响着中国历代的设计思想。 　　众所周知，在任何设计的形上都可以找到自然的形的影子，随着人类社会的高速发展，任何设计都需要在深层次上与自然相结合，否则就会如生物一样在演化和反复的试验中被淘汰。荷兰艺术家毛里茨?科内流斯?埃舍尔在作品的空间结构处理上，将不同空间的实体进行整合，重新组织到一幅作品中，浑然天成；在作品的平面结构探究中，他利用周期性的图形分割和空间填充，以变形、循环等方式来探索图形的无穷变化；他还在传统绘画透视中发现新的创作法则――在三维空间中把不可能存在的世界在二维平面上营造出来。[3]我国学者周至禹教授在探索新教学中也指出：学生训练的目的与手法应从研究自然形态中获取深入形态的表象和生命机体中的洞察力，从而超越模仿，达到主动性的认识与创造。[4] 　　图形作为一种具有象征性的符号，是人类精神文化的表现形式。自然的形和设计的形就像符号的表层与深层结构，表层结构常常表现为构图，深层结构蕴含设计的目的与意义，而只有设计的形才能称作是有意义的符号。符构学为人们理解图形在自然的形、设计的形，以及自然的形向设计的形的转化提供了积极的意义。符构学主要研究的是符号本身或符号的构成，即图形设计中的自然的形；而研究设计的形是研究符号的能指与所指，即研究符号所能表达的意义，强调功能性的转化；通过使用设计的形创作出设计作品，实质上是探讨了符号的作用、使用，以及它们之间的关系。因此，自然的形向设计的形的转化是设计师的创造性活动，这种转化使图形产生了生命力，提供了最大化的视觉信息。 　　三、自然的形向设计的形转化的有效方法 　　（一）对自然的形进行取舍与提炼 　　对自然的形进行取舍时，设计师要根据设计的内容与表现形式的需要，选