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招贴设计中拼贴艺术 　　[摘要]拼贴艺术从独特的绘画创作方式发展而来，最初的目的在于打破单一的空间层面，制造出一种不同一般的空间视觉效果。后来经过发展延伸，拼贴艺术不再仅仅局限于画作领域，而是与各种领域的设计结合在一起进行再创作，常常可以发挥出意想不到的作用。将拼贴艺术有效地运用到招贴设计中，可以使整个画面充满创造性，以特别的方式造成视觉冲击力，达到更突出主题，引人注意的目的。 　　[关键词]拼贴艺术 招贴设计 表现形式 艺术特征 　　在现代艺术中，选择合适的表现手法是设计一个优秀作品的关键。无论在装饰、建筑、绘画、音乐还是摄影中，多多少少都会发现拼贴效果的存在。拼贴艺术这种表现形式最早是由立体派的代表艺术家毕加索和布拉克提出，之后经过了达达主义艺术流派的洗礼，展现出了多种不同的艺术形式风格。拼贴手法的多元化不只是表现在颜色、结构和风格这些方面上，还体现在它反讽的意味和难以想像的重构方式，这些能更直接地阐述作者的设计理念和内心思想，产生了具有冲击性的视觉体验，在招贴创作中成为最常用的艺术手法之一。由于拼贴的表现手法既有丰富性，在表达上又有特殊性，与其他的设计方式和绘画形式有着很大的区别，对二十世纪的艺术创作形式和创作理念有着深远的影响。正是这种奇特的艺术手法，更能够吸引大众的视线，为招贴信息内容的传达起到了十分重要的作用。 　　一、拼贴艺术的起源 　　拼贴艺术从独特的绘画创作方式发展而来，最初的目的在于打破单一的空间层面，制造出一种独特的空间视觉效果。后来经过发展延伸，拼贴艺术不再仅仅局限于画作领域，而是与各种领域的设计结合在一起进行再创作，常常可以发挥出意想不到的作用。 　　拼贴（Collage）这个词语来自法语coller，就是用胶粘东西的意思。以前的巴黎街头，经常会看到被左一层右一层海报贴满了的墙面，层层的海报错综复杂，互相遮挡覆盖，又会有露出的部分，五颜六色的海报，字体大大小小色彩不一，图案各不相同，甚至连纸张的材质都不一样。就是这样的贴满海报的墙面，却有着一种莫名的美感，而艺术家最重要的，就是要有双可以发现艺术的眼睛。毕加索和布拉克就是这样的艺术家，他们受到墙面的启发，创作出了立体派拼贴。1911年，布拉克首次在他的绘画中应用了拼贴手法，他因此被称为美术史上第一个使用拼贴手法的现代画家。1912年，毕加索创作出了他的第一幅精致的拼贴画《有藤椅的静物》，他先在画纸上粘了一片有藤编的布，用来代替在纸上绘出这个的图形，使人们对于艺术中的真实与虚幻产生了模糊的错觉。毕加索与布拉克的这些创作在这个时期被人们称为“拼贴艺术”。第一次世界大战后，达达主义的艺术家们对于拼贴手法做了进一步的拓展，他们把拼贴当做发泄内心负面情绪的工具，运用各种书的文字片段和图片、残缺广告以及报纸照片等材料，不管是否带颜色，都被加以利用进行再创作，通过剪贴成招贴的方式来向当时的社会表达他们的不满。到了20世纪60年代，拼贴艺术再次被波普艺术家们发现并使用，他们通过拼贴的手法展示当时社会的流行趋势。 　　二、拼贴艺术在招贴设计中的表现手法 　　可以说拼贴艺术很大程度是断裂的美学观念，这是非常考验设计者的，过多的元素在原本不属于自己的地方重新组合，这种协调性是需要很强的技巧的。我们应该关注元素与元素之间的关系，首先不能在视觉上就看起来很违和很排斥；其次是内容上，不能做成杂乱无章的组合，整个招贴设计的目的应该是明确清晰的。拼贴艺术的招贴不是元素的随意组合，每一个元素的摆放都应该是有它自己的意义的，而不是简单的堆砌，它的根源还是招贴设计的基本理念。 　　招贴设计是以视觉为沟通方式，既想要吸引大众视线，又想让大众明白其想法，就要在表现手法上下功夫，受波普艺术的影响，逐渐有更多的人在招贴设计中使用拼贴的手法，因为拼贴不仅仅丰富了视觉感受，也为招贴开拓了一个新的发展路线。拼贴艺术在招贴设计中主要分为三种表现形式：文字拼贴、图形拼贴和综合拼贴。 　　1.文字拼贴 　　文字拼贴是指在设计中主要以文字的形式当做设计的主体，文字能够将信息准确地表现出来，奇特的文字拼凑甚至能够瞬间捕捉人们的视线和内心。用文字作为主体的特点，就相当于丢掉通过图形表达主题的表现方式，通过文字的特殊组合，能够达到一针见血、直抒胸臆的特殊效果。而文字拼贴在创作过程中需要严谨一点，必须精确而完整地操纵字体、大小、间距、形状、结构等特征，才能产生对于美感的表达效果。如中国著名设计师韩家英以汉字“美”为元素所做出的设计，手印和汉字的结合，表现了浓厚的东方文化和独特的哲学思想，文字笔画的拆分以及图形化的再创造，成为了设计中一种意象符号，正是拼贴将中国的传统文化和现代的时尚潮流巧妙地结合在一起。 　　2.?D形拼贴 　　图形拥有着奇特的表现力，常常在平面设计中散发着强烈的视觉魅力，同