普通高校公共艺术课程中声乐鉴赏课教学实践探讨.docVIP

普通高校公共艺术课程中声乐鉴赏课教学实践探讨 　　[摘要]音乐欣赏课是我国普通高校音乐教育的重要课程,其中声乐鉴赏作为音乐欣赏的重要环节在普通高校音乐教学过程中还存在诸多问题。文章对如何正确认识声乐鉴赏课在普通高校公共艺术教育课程中的审美价值作了阐述,并客观分析了目前普通高校声乐鉴赏课的教学状况,提出了一些思考。 　　[关键词]公共艺术 声乐鉴赏 价值 思考 　　[作者简介]崔中梅(1977- ),女,河南汝南人,华东交通大学艺术学院,讲师,硕士,研究方向为钢琴教育教学;陈丹(1977- ),男,河南汝南人,华东交通大学艺术学院,讲师,硕士,研究方向为合唱与指挥教学。(江西 南昌 330013) 　　[课题项目]本文系江西省2009年度高校人文社会科学研究项目“普通高校公共艺术教育教学质量研究”的研究成果之一。(项目编号:YS0907) 　　[中图分类号]G642.3[文献标识码]A[文章编号]1004-3985(2010)23-0154-02 　　 　　普通高校的公共艺术教育包括音乐教学,其中音乐教学的一门重要课程就是音乐欣赏课。声乐鉴赏作为音乐欣赏的重要组成部分,是进行艺术教育的重要手段,是大学生最易也最乐于接受的艺术形式。它相对于其他公共艺术类课程有着得天独厚的优势,有很强的参与性和推广性,颇受大学生的欢迎。但声乐鉴赏课在普通高校开设并没有得到普及。如何进行艺术教育,如何开展艺术类课程的声乐鉴赏教学,成为摆在高校公共艺术教师们面前亟待解决的问题。 　　一、正确认识声乐鉴赏课在普通高校公共艺术教育课程中的价值意义 　　声乐鉴赏在普通高校音乐教学中主要是声乐作品的赏析,通过对古今中外不同类型的作品进行欣赏及教唱,提高学生的音乐审美能力,促进其综合素质的全面发展。对于学生来说,其价值表现在以下几个方面: 　　1.陶冶情操,提高素养。声乐作品欣赏本身就是一种音乐审美活动,从感知到理解,都要求欣赏主体的主动参与,最终将歌唱主体所表现作品的艺术形象转化为鲜活灵动的内在心理意象,内化为不同的具有个体独特形象的意义阐释。学生对优秀作品进行美的感受,促进其全面发展,以实现素质教育的目标。 　　2.拓展声乐知识,传承音乐文化。在培养学生的声乐鉴赏能力,尤其是在鉴赏民族声乐作品时,引导学生在文化历史背景下对声乐作品进行分析,有助于学生理解和把握声乐作品的时代风格及情感。技能化的声乐培训目标与文化理解培训目标相结合,有利于创建国民音乐教育特色教育系统。 　　3.促进声乐演唱技能的提高。声乐演唱是很多学生较为喜欢的音乐表达方式,而对声乐作品的理解是演唱主体完美塑造音乐形象、表达作品思想感情的前提。丰富的感性体验会使学生切身感受声乐表演的素质要求,体会歌剧故事情节、了解人物心理和感知情绪酝酿,使其音响感知、情感体验和联想得到加强和发展,增强其声乐作品分析的能力,促进其声乐演唱技能的提高。 　　4.培养学生的合作能力。声乐作品的表现形式是多样的,在对演唱形式为重唱、齐唱或合唱的声乐作品进行鉴赏时,可以让学生进行片段性或是全曲的学习,各个声部声音都要统一和谐。音响力度的和谐变化需要合作才能完成,以音乐为纽带的人际交流,有助于学生学会配合、尊重,增强其集体观念及合作的精神。 　　5.培养学生的创新能力。在学习的过程中,生动的声乐欣赏教学、有趣的创造性活动可以激发学生的表现欲望和创造冲动,使得学生的想象力得到充分的发挥。学生可以根据所得到的音乐知识及经验进行自主的创编,在创编的过程中融入自己的生活阅历、人生体验。学生在鉴赏的过程中,提高了想象力和创造力。 　　二、普通高校声乐鉴赏教学存在的问题与分析 　　近几年来,普通高校艺术教育事业有了较快的发展,目前,不少的普通高校声乐鉴赏教学已积累较为丰富的教学经验,艺术实践活动也日益丰富多彩。但是,也存在着发展不平衡的问题。 　　1.教学目标不明确。高校开设声乐选修课,往往是因人设课,因需设课。没有相对明确的课程体系及考核、评估的教学目标。教学目标是教育目标下较低层次的目标,它既应与教育目标呈现一致性,又应呈现出分明的层次。 　　2.教学内容亟待规范。普通高校声乐课程不够丰富、细化,较为零散随意,缺乏完整的学科体系,没有整体的构想。学生可选择的范围较小。多数教师选用师范音乐类的教材,目前普通高校学生使用的统编教材还不多,多数是随意选择了一些曲目。 　　3.缺乏一定的科学性和审美性。不少学生很少有机会接触真正的声乐艺术,对声乐艺术的美以及声乐艺术对人的影响缺乏较深的认识,对纷杂的音乐形式与现象难以理解与辨别,对不同格调与层次的声乐作品的选择与学习难以把握。 　　4.教学形式单一。单纯性开设歌曲鉴赏或合唱课,无法将理论与实践相结合,不能满足学生的需要。先进的教学形式不能得到普遍