浅析文艺片桃花灿烂创作手法.docVIP

浅析文艺片桃花灿烂创作手法 　　[摘要]文艺片是文学性与艺术性并重的电影艺术。文艺片的创作讲究镜头语言，讲究剧本改编，讲究故事的叙事角度，讲究思想内涵的表达。导演傅华阳2005年将文艺片《桃花灿烂》搬上银幕。该片是根据著名女作家方方创作于20世纪80年代初的同名小说改编的。在创作中，导演运用了大量的创作手法将这个凄婉动人的爱情故事演绎得清新、唯美、自然。通过对该片创作手法的分析，研究学习此类型文艺片的典型创作手法。 　　[关键词]改编；镜头语言；唯美；闪回 　　文艺片是文学性与艺术性并重的电影艺术。文艺片的创作讲究镜头语言，讲究剧本改编，讲究故事的叙事角度，讲究思想内涵的表达。电影《桃花灿烂》是根据著名女作家方方创作于20世纪80年代初的同名小说改编的，2005年导演傅华阳将《桃花灿烂》搬上银幕。《桃花灿烂》虽然是小投资的影片，而且也没有全明星阵容的商业炒作，作为一部文艺片，《桃花灿烂》虽然没有令人满意的票房，但却获得了第16届哥本哈根Nat film国际电影节“安徒生荣誉奖”，而且也在大学生电影节上反响强烈。 　　一、视听语言娴熟与导演经历 　　谈及《桃花灿烂》的创作手法，不得不先介绍一下导演。因为，导演的经历决定着他讲故事的方式和镜头语言运用的风格。傅华阳自称是职业广告人，业余导演。大家所熟悉的广告《农夫山泉有点甜》就是出自傅华阳之手。视听语言中光影、线条、色彩、运动、角度等都是广告的表现手段，在极短的时间内唯美、准确地表现出商品形象真需要花一番工夫。就像著名导演艾伦·帕克在回忆6年的广告从业的经历时说：“这包括很多事情，关系到技术，摄像机如何使用，如何布光，观众的审美取向……要知道这一切在30秒内做到是非常困难的。所以，应该以为自豪。”①当广告导演的经历，让傅华阳的拍摄技术炉火纯青，造型、构图、用光已成为他的习惯，他不用花费时间去考虑属于形式方面的事。在《桃花灿烂》中，傅华阳的叙事简练、拍摄技法精纯、画面唯美，虽然初次“触电”，但给人更多的是娴熟与老到，丝毫没有视听语言方面的生涩，也使他在电影创作中对影像、信息处理的控制能力、叙事结构、对音乐的理解等方面都有自己独特的看法和处理方式，就如陈凯歌曾经预言，21世纪的电影的优秀人才可能源自广告业。 　　二、《桃花灿烂》成功的改编 　　湖北女作家方方中篇小说《桃花灿烂》，曾获第5届百花奖，在80年代文学圈里引起过不小的轰动，因此电影剧本的改编拥有着得天独厚的文艺片电影改编基础。在改编电影的过程中，傅华阳徘徊于现实主义与浪漫主义、传统爱情主题与时代观众需求等创作矛盾中，当他重读了安徒生童话《柳树下的梦》后，顿时产生了将两部作品结合的处理思路。童话《柳树下的梦》讲述了小鞋匠克努德和歌剧女明星乔安娜的凄美爱情童话。克努德和乔安娜儿时的感情很深，长大之后克努德向乔安娜表白，却被拒绝。在挚爱与失望中反复煎熬的克努德最终冻死在柳树下。方方小说中的男主人公是位铁路装卸工陆粞，他家境贫寒，无权无势，但他与知识分子家庭出身的陈星彼此爱慕，由于自卑和现实的作祟，两个人最终错过直至阴阳相隔。对比两个作品，男女主人公的身份差异性是接近的，最终的悲剧结果也是一致的，惟一不同的是男女主人公坎坷的情感经历是不同的。改编后电影故事也很简洁，没有了原著中过多关于陆粞家庭的描写，也省略了陆粞死前与陈星最终的灵肉结合和他们孩子的出生，而是把故事简化到陆粞和陈星暗生情愫却最终阴阳两隔的主线上来，这种改编并没有违背或曲解原著，反而为原著小说加分，这让观众更为直接地提炼出故事的主题。 　　三、好故事《桃花灿烂》 　　在选择阐述的角度上，傅华阳曾向媒体这样介绍《桃花灿烂》：“这是一部从女人视角讲述的关于情感的影片。”②所谓的女性视角就是借女主人公陈星之口讲述她的成长与情感。在片中这种讲述的方式是以旁白和故事展现共同完成的。故事的好坏就决定了影片的成败。在《看电影的艺术》中列举了好故事应具备的几点要素：好的故事要有完整的情节；好的故事是可信的；好的故事是有趣的；好的故事既简单又复杂；好的故事应有节制地处理感情戏。③《桃花灿烂》是否符合好故事的要素呢？在《桃花灿烂》中，导演没有使用复杂的叙事结构，而是采用一种最为简单的线性结构展开叙事，而且叙事完整。这是好故事的第一个要素。《桃花灿烂》同样符合好故事的第二个要素：可信。陈星的爱情故事有着那个年代的典型特征。人物的设计都有一定的时代特征和生活原型：强调“富贵有根”的陈母、教条官僚的装卸站站长王留、爱管闲事的邻居张姐，等等。在电影《桃花灿烂》中，爱情故事的主角就是这样一对身份上有差异的年轻男女：陈星和陆粞。两个人爱情的最终结局既是观众所关心的，也是电影预设的悬念。这应该算作好故事的第三个要素。一个好的故事情节要足够复杂，要让观众保持疑问；同时故事也要足够简单，让