浅议写意性在现代平面设计中应用.docVIP

浅议写意性在现代平面设计中应用 　　摘要：在如今网络信息资源共享的时代，平面设计作品版式也是一种资源信息，在其展示出来的信息量已经足够扩大影响力。“写意性”作为本土文化的重要符号，正在被设计师广泛的吸收并运用在现代图形设计中。富有中国美学特色的设计语言在表现形式和传达功能上都拓展了设计领域，为中国平面设计提供了更为广阔的施展空间。 　　关键字：写意性、图形、形式、平面设计 　　中图分类号：J293 文章标识码：A 文章编号：1672-2310（2015）11-003-48 　　“写意性”来源于我国悠久的文化传统，其中所蕴含的美学思想，是中国传统绘画的精髓。“写意”的理论萌芽于唐宋，成熟于元。元代以前对“写”与“意”是单独论述的，画论中“写”多指书法用笔，引申为一种倾吐、宣泄的方式；“意”则指画家主观意志和情趣。“写”指方式，“意”指内容。在元代《画鉴》中明确将两者相连，将“画意”变成“写意”，强调以“写”的方式直抒胸襟的表达“意”的内容。写意性强调个人主观情趣，对自然的一种有感而发的内在的自由心理状态，寻找精神与艺术理念的契合，是传统美学思想表现形式的集中所在。从上世纪80年代艺术设计逐渐进入中国大陆后，中国现代艺术设计经历了曲折的发展阶段，逐渐摆脱了完全模仿或借鉴西方设计的格局，形成自己的特有面貌和风格，写意性也以别样的风貌出现在中国平面设计中。写意性不是简单的诉己情怀，在设计中，“写意性”指的是形状、形式、笔法、神情、色彩等在书画及设计作品中所表现出来一种特有的意识趣味和吸引力。它是设计师用抽象或具象的形体或是符号化了的形式为载体，结合设计师特殊的文人趣味与情感，通过各种物质媒材以及创作情感相契合的结果。 　　一、 图形设计的“写意性”――― 创意形式耳目一新 　　在视觉识别中给人记忆力深刻信息的就是图形，图形设计形式可以不在乎名族语言、名族文化、国家差异形式传播有效信息。写意性作为传统水墨画的一种表现形态，从绘画元素转为设计元素出现，本身呈现出来的视觉面貌就直接导致观者视觉上的是一种新奇状态。设计师靳埭强由于本身对传统水墨画与书法的热爱，总是在有意或是无意之间将水墨书法元素应用到艺术设计创作中，作品在富有写意性的文化情境中，增添了视觉表现力。例如在《汉字》系列“山水风云”海报，借助了传统文化中的“文房四宝”--笔墨纸砚和现实生活中书、水、风、云的具体的物象，抽象成视觉符号为图形创意，与传统书法融为一体，从而使整体设计充满行云流水般的艺术效果，“笔架山” “墨色云”“静止（纸）水”“砚台风”，将画与实物共处同一空间，形成画中画的妙趣，将现实中的不合理转化成视觉的合理存在，营造出了一种富有意境又令人耳目一新的视觉印象。还有《勇破成规》作者靳埭强所设计的也是体现在水墨书法画的古韵之分。在加以水墨修饰更加有灵性和飘逸，给人一种很有气氛的诗意感觉，浑然一体的艺术效果，靳埭强的画工功力和古典国学都是很多文人雅士最求之处 　　在当今现代设计文化中结合我国古代优秀传统文化，在使用水墨画中足以称之为艺术中的艺术。设计中图形创意充分运用中国传统的写意性表现方法，又以新的视觉图式，展现视觉诉求。表现手法有很多方式可以是书法、绘画、摄影、剪辑、重叠、反、，也可以是几个的组合的结合，不论是不同图形的契合同构，还是重组之后的异质同构，图形创意的最终面貌是一种富有意蕴、又极富情趣的视觉形象。例如在靳埭强为世界环境日所设计的回声的美，充分利用水墨艺术形式的“空白”，给观赏着一种清新感，广义上说，虽然在画中没有画出水的形态，但他们能给人感觉到水流，展示出人的思维想象形式。作者在这里利用传统与现代的视觉转换，不仅展现了其传统写意情怀，更是展现了现代设计中中国传统写意精神的风采，其视觉效果意趣盎然。从传统水墨画的结构来分析，理解现实主义水墨画的写意绘画，当水墨画表现出更多的表现载体材料、性能、空间和其他方面的优势，我们觉得“国画写意”的清晰在现代平面设计中的艺术魅力。传统文化的拓展与延伸也预示着“写意”作为本土文化的重要符号，正在被设计师广泛的吸收并运用在现代图形设计中。 　　二、形式创意的“写意性”------形式与内容的密切契合 　　在现代设计中，“形式”一般被理解成实现设计目的的视觉呈现方式。是通过艺术设计中的式样、形态结构、色彩等特定的媒介所呈现出的外部视觉特征。形式指导下新的审美艺术的视觉处理质量和性能。好的视觉处理和性能不仅有一定的形式美感，更有助于准确地传递信息。形式要求设计师掌握形式美感的同时可以有效地发现和创造一个独特的风格模式。纵览中国当代优秀设计，不难发现设计的创意、设计的风格越来越与本土文化和审美结合的更为紧密。书籍装帧设计师朱赢椿设计的《蚁呓》也不是一个开发探索精神的书。书的内容主要是其画中的插图，，新奇别致又生