浅析钢琴改编作品中多元化发展趋势.docVIP

浅析钢琴改编作品中多元化发展趋势 　　河南艺术职业学院 河南 郑州 450000 　　摘 要：中国钢琴改编曲的音乐形式非常具有欣赏性、艺术性、融合性、普及性等特点，它在我国当代的钢琴音乐创作中独具魅力、独领风骚，占据着举足轻重的地位。中国钢琴改编曲从近代一直延续至今不断吸收、融合各个民族的音乐形式，并在此基础上进行创造，使其逐渐呈现了各具特色、风格迥异、五彩缤纷、变化多端等多元化的发展趋势。本文就针对中国钢琴改编曲的多元化创作趋势进行分析和探索，从而探究中国近代钢琴改编曲的基本创作状态，了解当代中国钢琴音乐的创作和发展。 　　关键词：钢琴改编；多元化 　　钢琴是从西方引进到中国的乐器，它在进入我国之后，呈现出生机盎然、蓬勃发展的趋势。我国的音乐家将其与具有中国民族特色的音乐元素有机地融合，创作了一批批既具有中国民族时代特征，又具有艺术性、包容性、多元性的音乐作品。同时，它的多元化趋势也是中国钢琴音乐阶段性特征的体现，它一方面是属于中国特有的音乐，另一方面也是中西结合的成果。不过中国的钢琴改编曲虽然风格多样，但究其来源，主要分为四大类别：民族乐器、古曲类、歌曲类及戏剧类。独具魅力的中国钢琴改编曲之所以最具影响力、最受大家关注的一个重要的原因就是它旋律和声的民族化。由民族器乐曲改编的钢琴作品常直接采用较完整的民间旋律进行创编，为了与质朴、平和、清淡、空灵的民间旋律相符合，和声的也融入了民族的因素，以淡化西洋和声的功能性，增加和声的民族性和旋律的色彩性。钢琴改编曲的旋律和声民族化使它有了深厚的文化根源和群众基础，它在人民群众当中具有很大的吸引力和影响力，这也?M一步地激发了钢琴音乐家进行积极创作的热情，使得钢琴改编曲呈现蓬勃的生机。 　　一、钢琴改编曲的历史 　　钢琴改编曲是一种外来乐器形式，进入中国之后，与我国的中国音乐元素形成了良好的结合，改编曲的原曲都是源于中国经典音乐作品，这些作品在中国有着深厚的文化根基与群众基础，新中国成立后，社会环境日益稳定繁荣，音乐方面的建设也进入一个新的发展时代，中国钢琴音乐创作也取得了相当大的进步。建国后产生的各类钢琴曲数量总计达300首之多，其中就有大量优秀的钢琴改编曲，这一时期的钢琴改编曲和以往的相比作品的风格发生改变，大多以民歌作为素材进行创作，建国后的17年，作曲家们在中国钢琴音乐“民族化”“钢琴技巧化”以及中国音乐与西洋技法的结合方面做出了积极且颇有成效的探究，创作出一大批优秀作品。钢琴教学钢琴演奏事业发展前景十分广阔，各种有利因素促成了这一时期我国钢琴音乐创作的初期繁荣，在20世纪中国钢琴音乐的创作过程中，任何音乐形式都会经历一个融入贯通的过程，中国钢琴改编曲逐渐由初创发展成熟走向完善，在历史的沉淀下留下了大量优秀的作品。建国初期的钢琴改编曲以民族化的语言和贴近生活，贴近人民的内容，深受广大人民群众的接受和喜爱。在这一时期钢琴改编曲在不断传播与发展，拥有大量成果，创造了很多的成就。在19世纪末20世纪初中国钢琴改编曲是一个十分突出的现象。其最初的产生和发展受到欧洲、俄罗斯钢琴音乐的巨大影响、表现工具、表达方式、手法、曲声和声的运用都来源于西方，然而在其中突出落印着中国音乐传统的痕迹。随着历史的发展，中国钢琴改编曲在逐步成熟的过程中努力使中西方音乐文化因素相互融合，中国钢琴改编曲是欧洲发展近300年所形成的成熟的钢琴音乐理论。在中国，钢琴作品中钢琴改编曲是一颗璀璨的明珠。在20世纪初，中国钢琴改编曲的发展脉络明显，从西方传入中国拥有久远的历史。在明末清初时期，随着西方传教士的纷纷东来，有少量的欧洲古钢琴被带到中国。五四新文化运动促成了中国钢琴音乐的早期发展。赵元任在1917-1918年发表在美国的钢琴小品是一部完满中国民族色彩的作品。20世纪初的1930年至1937年是中国钢琴艺术由早期的探索到逐步形成自己风格特色的一个起始阶段，1937年到1948年，这一时期中国钢琴艺术还受到当时社会环境的影响，钢琴创作并不多，但质量很高。战争时期特殊的政治文化氛围，思维方式与审美观，造就了特殊的音乐文化。1949年到1966年，建国后17年是中国钢琴艺术发展的重要时期，1966年到1976年在文革这一特定历史时期，钢琴文化被残酷无情的约束、限制和扼杀。1949年开始直到70年代中期，音乐家经过不断努力与尝试，中国钢琴音乐逐步不断发展，并走向国际舞台。 　　二、钢琴改编曲的类别 　　1.民族器乐类改编曲。二胡改编曲《二泉映月》，唢呐改编曲《百鸟朝凤》，琵琶改编曲《夕阳箫鼓》等，都是一直活跃在音乐的舞台上，民族器乐是我国民族音乐中最具代表性的一类，是历史沉淀与民族文化共同结合产生的艺术成果，将民族器乐改编成钢琴音乐作品，充分利用的中国器乐音乐的艺术韵味和钢琴的强大性能，使中西音乐的结合