浅谈达―奥体系在中学古筝素养课堂中应用.docVIP

浅谈达―奥体系在中学古筝素养课堂中应用 　　[摘要]本论文以“达奥体系”教学理论为指导，通过对中学古筝课堂进行调查，发现学生受传统理念师傅怎么教学生怎么学的影响，普遍兴趣不高，缺乏主动性和积极性等问题。本文尝试运用新的教学手段和教学方法，让学生在歌唱、创作、体态律动中感受不同类型音乐带来的不同情绪与内容，通过感受和体验活动培养音乐表现的综合能力，并将其运用在古筝学习中。文章始终坚持以达-奥体系相结合为理论依据和基础，并在实际教学中展示不同的步骤与方法。希望通过本文为古筝器乐教学一线的老师提供参考。 　　[关键词]古筝教学 达奥体系 音乐教学方法 　　达奥音乐教学体系在 20 世纪音乐教育的发展中具有划时代的作用，这两种音乐教学体系普遍运用于学校音乐教育，注重科学性、先进性和实用性，主要以让学生在审美体验和愉悦中认识音乐美为理念。具体的就是以让学生参与音乐实践为出发点，以学会体验音乐为首要目标，以音乐为主要素材实施歌唱?D?D律动?D?D舞蹈?D?D奏乐?D?D欣赏?D?D即兴创作?D?D音乐活动等有分有合的教学内容，通过体验?D?D感受?D?D理解?D?D表现为途径掌握音乐。 　　器乐教学是音乐教育的主要成分之一，古筝作为我国最古老的民族乐器以其独特的“音乐形象创造”与“表现的形态”在我国乐坛上独领风骚。因此，良好的古筝素养教育有利于树立正确的人生观、价值观，也是促进素质教育、审美教育的手段之一。但作为古筝素养课程承担者的老师发现，受传统的现行教学法师傅怎么教徒弟怎么学的局限性的影响，许多学生在学习初期就产生了对课程的反感，学习缺乏主动性和积极性。这些现象都是与音乐的本质相背离的。鉴于以上问题，如何改善目前学生学习音乐的状态是很有意义的。 　　一、达奥体系的教学理念 　　达奥体系既不同于达尔克罗兹和奥尔夫体系，但又是在这两种体系中综合和吸收而来，是一种特殊的教学体系。达奥体系吸收了达尔克罗兹体系中体态律动，同时吸收了奥尔夫体系中“种子精神”的理念，以及舞蹈、动作的创作过程，使学生在旋律、节奏和结构方面都获得理解和体验，在教学中充分培养学生的音乐能力。 　　体态律动是重要的教学方法，为了让学生将乐曲的旋律线条表现出来，笔者尝试让他们在音乐中进行律动感受，用身体去感受不同音乐所特有的律动。 　　在舞蹈和动作中创作是重要的教学手段，奥尔夫体系中所提到的舞蹈、动作与达尔克罗兹中的体态律动有所不同。达尔克罗兹中的体态律动更能贴近音乐，而奥尔夫中的舞蹈、动作是为培养学生的创造能力。笔者在教学实践中，以一种回旋曲式的形式让学生模仿给出的旋律进行创作、整合，成为自己创作的作品，让他们在节奏中体验旋律，感受节奏，培养创造能力。 　　二、本校拓展课堂古筝教学现状分析 　　通过对本校古筝素养课堂的现状调查发现： 　　1、忽视学生生理、心理特点，缺乏主动性 　　2、教学形式枯燥，过于程序化 　　3、教材单一，缺乏趣味性 　　三、达奥教学法指导下的古筝教学实践活动 　　（一）预备教学环节 　　在学弹古筝的前期，应当持续而有计划地开展音乐浸染工作，也是音乐素养的培养期，这是十分必要的。笔者结合自己教育教学的实践经验，分别从音乐倾听与学唱歌曲、节奏律动三个方面发表看法。 　　1.音乐倾听 　　动听的音乐有利于少儿身心健康的发展，优美的语言会给少儿美感的熏陶。想达到这一点，可借助碟片作为启蒙教学欣赏的资料。 　　2.学唱歌曲 　　匈牙利著名教育家柯达伊强调“不先歌唱就开始学乐器的学生，一生中注定没有音乐。”通过歌唱可以引发他们上课的兴趣，可以很快提高其识谱能力，掌握音高的正确概念，感觉音与音之间走动、连接的过程，从而用内在歌唱调动手指的歌唱，使乐曲真正从内心唱出来而不是机械地弹出来。 　　3.节奏律动 　　节奏是音乐的灵魂。在古筝课堂中可以引入一些节奏性的口号还可以通过身体乐器来教学生学习节奏。如拍腿、拍手、跺脚等，通过身体运动学习音乐是一种最直接、有效的方式。 　　（二）案例分析 　　下面针对达奥体系结合本人的实际教学进行案例分析 　　1.案例一《花儿与少年》 　　教学步骤：身体放松→体验节奏→手臂练习→乐曲再现 　　A.教学预备 　　操作：在课程开始时，做一些身体放松运动，例如拍拍胳膊、大腿、扭扭腰，转动一下脖子与肩膀，甩甩手臂等。 　　分析：身体的放松对音乐学习有很大的帮助，这适合于任何课程的开始。奥尔夫教学法中的元素性教学，就是要让从简单的形式开始，并逐渐形成一个有机整体。 　　B.节奏律动 　　操作：笔者先示范一个三拍子的律动，用拍手的方式表现出来，并在不同的方位分别表示出三个拍子。 　　在拍这三个拍子的同时要将其区分：打出强弱弱的规律。当笔者发出“开始”的指令，学生模仿笔者在不同的