声乐演唱心理素质和咬字吐字分析.docVIP

声乐演唱心理素质和咬字吐字分析 　　从教学实践出发，对声乐教学艺术规律进行微探，内容涉及心理素养、歌唱习惯、咬字吐字，尤其在发声方面一申管见，期待对其他教师进行声乐教学有所裨益。 　　1 心理素质良好，顺利通过歌唱第一关 　　心理素养和声乐表演密切相关，似影随形，如响应声。声乐演唱中，心理素质影响到歌唱的成败，甚至可以说，纯熟的歌唱技巧居其次。有的歌唱者，平常自己一个人，或者说在自己的熟人面前，尚可以进行比较熟练的歌唱，甚至可以达到一定的水平；可是一登台演出，就情况大变，慌里慌张，心跳加速，掌握不住歌唱的节奏，腿脚发麻、口干舌燥，在演唱的过程中，气息不稳，走音离调，甚至忘记了歌词，成了失败的演唱。不要说普通的人，就连非常优秀的歌手，甚至是歌唱家，都出现过掌握不住歌唱的节奏和忘记歌词的现象，以至于真实的水平得不到正常的发挥。 　　1）著名的西班牙男高音歌唱家多明戈曾经说过：“演唱时，不能在脑中出现空白，你只能想到你所要唱的歌词和你要表演的内容。”多明戈的这句话能够很好地帮助演唱者解决怯场的问题，将演唱技巧发挥得淋漓尽致。 　　2）一个良好的歌唱习惯，一个优秀的心理素质，是歌唱者所必须具备的。良好的心理素质会让歌唱的水平发挥到极致，他可以无视周围的环境，不在意观众是谁，在整个歌唱表演的过程当中，优秀的表现始终如一。要想达到这一点，必须在日常生活当中，在平时的实践当中，刻苦训练，勤于实践。 　　3）在平常生活当中，要善于模拟，比如说在几个同学面前，演唱者犹如面对着成千上万的观众；比如说在自己的家里演唱，演唱者就像在中央电视台的春节晚会上歌唱一样；比如说一开始登台演唱的时候，可以和几个同学一起登台表演，坚持锻炼自己的胆量，慢慢地减少同学的数量，最后自己单独演唱，尽量要求自己发挥正常，让自己放松全副身心，不刻意地去追求效果。长此以往，必然效果良好。“养兵千日，用兵一时”，“台上一分钟台下十年功”。 　　4）在节目表演当中，要指导学生放下包袱，作为教师，要给学生打造轻松和谐的学习环境，同时因材施教，根据学生不同的情况、不同的潜质、不同的气质，教习不同的歌唱曲目。经常有这样的情况，登台演唱的时候，有个人歌喉婉转，演唱水平也高，但是他歌唱的曲目不是很适合他的演唱条件，结果成了一次失败的演唱；以后恶性循环，造成很大的心理压力，再次登台演唱的时候，更加没有了勇气。 　　5）技巧纯熟是良好的心理素质的根本。演唱没有技巧，功夫不过关，表演不娴熟，情绪不稳，心情过度紧张，这样的演唱必然是一次失败的演唱。中国有一句古话叫做艺高人胆大，就是说的技巧纯熟者自然胆量过人，胆量过人自然有出色的表演，在台上当然能够不慌不忙。也只有“艺高人胆大”了，歌唱技术才能够正常发挥，在台上才能表现稳定和出色，才能够赢得观众、技压群雄。 　　2 注意歌唱中的咬字吐字 　　歌唱艺术，需要语言与音乐的结合表达；懂得咬字吐字的方法，歌声才悠扬动听，才富有生命力和感染力，惟其如此，思想感情才能够顺利传递。明代戏曲音乐家、“昆腔之祖”魏良辅在《曲律》中将字清列为第一说：“曲有三绝：字清为一绝，腔纯为二绝，板正为三绝。”魏良辅对咬字吐字要求极其严格，认为只有唱准确了，听众才能够被感染，才会是一场出色的演唱。他说：“五音以四声为主，四声不得其宜，则五音废矣。平上去入，逐一考究，务得中正，如或苟且舛误，声调自乖，虽具绕梁，终不足取。其或上声扭做平声，去声混作入声，交付不明，皆做腔卖弄之故，知者辩之。” 　　魏良辅在咬字吐字方面下了苦功，清初余怀在《突畅园闻歌记》中记载：“良辅初习北音，绌于北人王友山。退而镂心南曲，足迹不下楼十年。当是时，南曲率平直无意致。良辅转喉押调，度为新声，疾徐高下清浊之数，一依本宫，取字齿唇间，跌换巧掇，恒以深邈助其凄戾。吴中老曲师如袁髯、尤驼者，皆瞠乎自以为不及也。”职是之故，一切声乐技巧的训练都要以咬字吐字为核心，以咬字吐字为首要，如果单纯追求气息、位置、共鸣等，将舍本逐末，演唱会黯然失色，歌手绝不会脱颖而出。只有咬字吐字清晰了，才会表现丰富，才会歌唱得韵味十足，才能够把喜怒哀乐表达得淋漓尽致。 　　2.1 咬字吐字的基本功 　　咬字就是咬字头的声母，按照严格的发音方法发音咬准；吐字就是说的字腹和字尾的韵母，要按照方法、口型拉长吐清，并且将字尾收准收清，收得干脆，不拖泥带水。下面介绍咬字吐字的规律。 　　1）字头短、脆、轻、准。汉字发音，辅音开头者居多，字头就是发音之首，即所谓“五音”：唇、舌、喉、牙、齿。 　　①唇音：b、p、m、f。 　　②舌音：d、t、n、l。 　　③喉音：g、k、h。 　　④牙音：j、q、x。 　　⑤齿音：z、c、s、zh、ch、sh、r。 　　唇、舌、喉、牙、齿音的发音要求是用力到位，口齿清晰，用力部位分明。唇音，顾名思义，唇上须用力发