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闵贞人物画研究和借鉴 　　摘 要：闵贞的写意人物画描绘了人物的瞬间动作，还描绘了人物的精神状态，他的作品造型笔墨运用精练。其写意人物画里的人物，造型狂放而又不失严整，动作生动活泼，无处不表现出自己的性情，寥寥几笔便能抓住动作特点。其笔下的写意人物表情传神，在人物面部用笔细腻，描绘出了情感里的五官特点，但又有自己绘画的个性。写意人物线条简洁豪迈绝伦，墨的使用挥毫自然，人物的衣纹褶皱简约生动，其绘画作品把人物描绘的动作生动、表情传神，离不开他的这些主观意识和他的深厚功底。 　　?P键词：闵贞；造型；笔墨；人物画 　　阅读研究现有的资料对闵贞的绘画风格进行分析总结，从而对闵贞的绘画风格形成初步认识，并以闵贞的人物画风格为切入点，对闵贞的绘画风格进行深入分析，将闵贞的人物画风格分为细笔人物、巨笔写意二个时期部分。闵贞早期的白描人物衣纹褶皱用笔流畅自如，颇有李公麟之势，这个时期的绘画风格是闵贞对传统的继承。其巨笔写意较于细笔人物显得更为粗狂奔放，在衣纹的处理上出现方折，透露出一种雄浑磊落的气度，以《八子观灯图》等一系列颇具特色的儿童题材为主，这一时期则体现了闵贞在绘画上的创新，以墨为主、兼容色彩的没骨手法来表现人的衣着，线条边线模糊，同墨色晕染一体。 　　一、闵贞绘画风格特点 　　（一）早期绘画风格 　　闵贞走上绘画的道路与其儿时的经历是分不开的。儿时失去双亲，对他的性格等方面或多或少产生影响，没有了父母的照顾也失去了上学的机会，身边也没有父母的画像，时间慢慢过去，闵贞渐渐地忘记了父母的模样。为了画出父母的画像，闵贞走上了绘画的道路，在日积月累的绘画过程中，闵贞的绘画技艺日益高超，成为了当地十分有名的画师 。或许是对父母的离世难以释怀，也或许是由于父母离世太长时间记不起父母的模样，最后，闵贞没能画出父母的画像。 　　闵贞一直没有放弃绘制父母的画像，他开始寻找和自己父母长相相似的人。文献记载，闵贞在一天晚上外出看到一位白发苍苍有些驼背的老翁，这个形象和自己记忆里父亲的形象极为相似，闵贞与这位老翁有了交情后，提意为这位老翁画幅画像，老翁也欣然同意了，画出了心目中父亲的画像。接下来就是母亲的画像，一天门口来了一位讨水喝的老婆婆，无意一撇发现和心目中母亲的形象极为相似，征得老婆婆同意后为老婆婆画了画像。闵贞把画的父母的画像挂在了屋里，早晚供奉。他又把自己供奉父母画像的情景，绘制成了一幅画。秉着这份对绘画的执着，他的绘画技艺日益高超。 　　闵贞这个时期的绘画已经有了自己的特点，《纨扇仕女图》是他细笔写意的巅峰之作，他所画的人物动作生动形象，还抓住了人物的神态特点，线条简练生动，此图仕女神态娇弱，流露出一种夏日疲困的气息。树干的苍老虬蟠与女子的妩媚身姿，曲线交叉，相映相称，构成新颖别致的格局，着意刻画仕女轻挥纨扇、脉脉含情之态。十分注重画面里人物与衬托景物之间的笔墨关系，依靠画面里的衬托景物与人物的笔墨轻重浓淡，形成视觉上的对比，在画面中产生丰富的层次感。 　　闵贞在这个时期的写意人物画非常写实，人物造型工整。这个时期他的人物画多是细笔人物，用笔严谨，人物线条的勾勒较为流畅自如，能抓住人物的神态，线条简练生动，面部表情描绘细腻。闵贞艺术造诣的提升与他在唐英家中做插画时有机会亲眼目睹、临摹宋元名家的作品是分不开的，在此期间他提高了眼界，开阔了视野，为其以后的艺术成长打下了坚实的基础。 　　（二）成熟期绘画风格 　　闵贞成熟时期的绘画风格与他的经历也是分不开的，从家境殷实到中年的家道没落，从富家公子成为遗孤，从默默无闻的市井卖画小生，再到众人以千金买画的画家，闵贞的一生可谓跌宕起伏。早年在集市卖画，后因唐英结识了大学士翁方纲，便有了去首都游历学习的机会。在京师期间，声名鹊起。闵贞的性格不羁，与人结交无门第观念，且对达官贵人嗤之以鼻，从朱箔为其双亲写的碑文中猜测可能是年幼时期，祖父遭遇官府不公平的对待对其身心造成了很大的影响。 　　再加上这一时期画坛也推崇“个性”，在绘画写实人物的同时要大力发挥画家本身的个性，闵贞后期的写意人物画人文色彩浓重，无处不体现出自己的个性，但他这样个性化的造型又没有脱离现实，他所描绘的人物都很贴近现实生活。这样的艺术风格之所以有艺术魅力是因为闵贞在主观和客观、怪异和真实之间找到了极其富有张力的平衡点，使闵贞的作品富有自己独特的风格，每幅作品中无处不展现出自己的个性，与他在描绘主观事物时附加自己的思想感情是分不开的。 　　这个时期，闵贞的艺术造诣非常高超，巨笔写意雄浑磊落。闵贞的《刘海戏蟾图》就是他富有个性的巨笔写意的代表，画中的人物造型夸张，但又没有离开写实，非常生动活泼。在这幅写意人物画中运用巨笔写意，线条给人雄浑磊落的感觉，运笔有方形转折，墨色浓淡相宜。画中刘海蹲坐在石头旁边，手里握着丝线，垂在