上海人眼中西部馆.docVIP

上海人眼中的西部馆 　　做一个城市馆，最重要的一点是符合这个城市的特征。世博会不仅仅要用眼睛看，更要用心去体验、去品味。对外国朋友而言，视觉的、外观的、民族风俗的这种冲击是欣赏文化的最好选择，这个意义上来讲，西部馆是很成功的。 　　 　　世博会新奇好玩的特点在上海馆得到最充分的演绎。 　　以石库门造型为主要元素的上海馆与新疆、甘肃、青海馆相邻。许多人心甘情愿排队两小时，才得以进入一个球形剧场。观众系上安全带，就可以观看一场电影了。影片以一个渔村女孩在不同时代中的成长缩影为视角，展现上海百年间的沧桑巨变。在历时8分钟的影片中，观众将乘坐虚拟的海轮、马车、直升机等交通工具，展开一段穿越时空的上海之旅。随着影片内容的转换，平台也以不同方式运动，让观众真切感受到轮船的晃动，马车的颠簸，以及直升机的俯冲和旋转。在饱览旧上海的“十里洋场”风光，鸟瞰灯火通明的陆家嘴夜景后，观众还能一睹未来上海的英姿。 　　那么，上海馆的表现元素是如何实现的?上海人又是如何看西部馆的?在结束对西部馆的走访之后，本刊记者采访了世博会上海馆的创意总监王昊青博士。 　　《新西部》：与西部12省市馆相比，上海馆看上去更为构思精巧，表现手法也更具现代感。 　　王昊青：我不太赞同去比较。说实话，对西部的省市馆，我个人感觉挺好的。可能大家都会把很多的注意力放在一些很眩目的科技运用上，但我认为，做一个城市馆，最重要的一点是符合这个城市的特征。 　　31个省市馆在一起参展，最美妙的一点就是各有各的不同。比如我们旁边是甘肃馆，我到甘肃馆去，我可以学到很多东西，有很多以前不了解的东西，通过参观甘肃馆我可以重新了解，我觉得这就是一个馆的收获。做城市馆，必须让别人了解原本不了解的东西，至于用一些其他的手段来增加印象，提升印象，那是锦上添花的事情。 　　《新西部》：作为上海馆的创意总监。能不能介绍一下上海馆的策划和创意是怎样一个过程? 　　王昊青：我们整个策划和创意的过程，也必须跟上海本身的特点结合。因为我们是东道主城市，所以我们没有办法去做一个很具像的展示。因为我们是在本地，所有来上海的人，上海的任何一个细节，他都是看得到的，他可以到上海任何一个地方去看实物，比如，大家可以到博物馆看到所有上海的历史文物，到城市规划馆就可以看到上海未来的城市规划，所以，我们的创意采用的是相对比较抽象、比较印象化、比较提炼式的思路，就是在最短的时间内，能够把大家对上海的印象凝练起来，把面向未来的上海精神、上海思考以及海纳百川、多元融合的城市文化提炼出来。我们无法用具像的展览展示手段来实现这些创意目标，所以，我们展示的方式就得创新。假如我们是异地展，我们的方法可能就会更多元一些。 　　《新西部》：恰恰基于这种构思出来的东西比较符合世博游客的需求，因为他要在很短时间内看很多场馆。他没有时间去一一了解各个展项背后的文化因素。上海馆这种多元影像资料对他们来说，效果会更鲜明一些。 　　王昊青：其实，我自己倒是觉得，西部省市的很多场馆蛮值得我们借鉴的，比如说，对贵州馆我们就很惊羡，觉得民族的气息表达得淋漓尽致，而且他破天荒地全部用木质材料来做，非常创新。 　　《新西部》：之前有点担心，在世博会的舞台上，西部馆会不会有点土，不够时尚，不够科技? 　　王昊青：这种担心是没有必要的，世博会是给世界人看的。世博会不仅仅是看科技，很大程度上是文化的交流，大家都是来感受文化的。在世界这个舞台上，是没有土与洋的区分的。 　　事实上，在海外游客眼中，可能我们认为土的东西，在他们看来更具有民族性。我们当时设计上海馆的时候就想过，其他省市馆一定是以民族特色取胜的。事实上，大家也都走了这条路。我自己也带外国朋友来，他们就觉得五颜六色的省市馆很好看。他们一来就找，哪里是西安?哪里是西藏?哪里是新疆?对他们而言，视觉的、外观的、民族风俗的这种冲击是欣赏文化的最好选择，所以这个意义上来讲，大家都是很成功的。 　　《新西部》：我接触了西部馆的一些解说人员，他们也告诉我，很多外国观众进来看得很仔细，而大多数中国游客只是走马观花走一圈。 　　王昊青：是啊，这是因为大家的文化理念不一样。实际上，我一有空就到那些很有民族气息的馆里去，我很认真地到云南馆去喝茶，去喝他们的普洱茶。我觉得那才是一种文化上的享受。世博会不仅仅要用眼睛看，更要用心去体验、去品味。 　　《新西部》：逛世博，我也是有这样一个印象，现代文明的东西、有厚重文化的东西更值得回味。 　　王昊青：对呀。上海馆的创意，真正利用科技的时候，我们也并没有简单地去诠释科技本身，而是把很多上海人的情感放在里面的。其实我们还是在讲人文，讲可以与世界沟通的上海的人文。从这个意义上来讲，我们跟所有的西部馆是一样的，我们的思路是一样的。大家实际上是要注重人文的体现，把自