漓江画派工笔花鸟画艺术特征.docVIP

漓江画派工笔花鸟画艺术特征 　　摘 要：任何一个艺术流派都应有自己的艺术特征，漓江画派作为一个被打造的艺术流派，它的形成和发展都受到艺术界广泛关注，经过几代艺术家的不断发展，漓江画派工笔花鸟画家们逐渐走出一条属于自己的道路。我们通过对漓江画派工笔花鸟画进行分析和总结，可以看出其艺术特征的独特之处。 　　关键词：漓江画派；工笔花鸟画；艺术特征 　　工笔花鸟画历史悠久，而漓江画派工笔花鸟画是广西地域和文化与工笔花鸟画的充分融合。对漓江画派工笔花鸟画艺术特征的研究，能够加深人们对其认识，促进该艺术技法的推陈出新，同时也能促进其在社会上的推广。本文主要从漓江画派工笔花鸟画的传承、推崇描绘的内容、强调情趣、重视文化修养四个方面展开研究，并得出相关结论，为相关人员提供一些帮助。 　　一、漓江画派工笔花鸟画概述 　　“漓江画派”是产生于广西地域和文化背景下的美术创作现象的总概称，是由多个画种组成的当代地方美术流派，它涵盖了中国画、油画、版画、水彩、雕塑等画种，以广西地区的资源为对象，表现广西的风土人情和时代精神，追求“新田园诗”画风。 　　工笔花鸟画是中国画中的一个门类，不仅是画家缘物寄情、借物寓意的载体，还体现了花鸟虫鱼的自然之美和大自然无限蓬勃的生命力。 　　漓江画派工笔花鸟画家在承袭前人优秀传统的基础之上，不断开拓创新，摆脱了旧的文人画在题材上的束缚，主张“回归自然，回归精神家园”，选择具有广西地域性特色的题材进行创作，使工笔花鸟画的题材有所拓宽，他们根据本地区的地域和人文优势，努力探索属于自己的独特艺术特征。 　　二、漓江画派工笔花鸟画研究现状 　　当前社会学者对漓江画派工笔花鸟画的研究还相对较少，本文主要从漓江画派工笔花鸟画对传统的继承、题材、意境、重视文化修养等几方面进行分析和总结。漓江画派工笔花鸟画以花卉、植物、动物为描绘对象，在业界已是共识，这与广西的气候、物种关系密切。而技法上本文则主要从笔墨语言、赋色、构图三个方面展开研究。 　　三、浅谈漓江画派工笔花鸟画的艺术特征 　　（一）传统式的师承成分不明显，多直接学习宋元传统 　　工笔花鸟画发展至今，历代花鸟画家在反复的艺术实践和理论总结中，沉淀了丰富的文化思想和表现技法。传统绘画对漓江画派工笔花鸟画产生了深远的影响，使其能够立足，并在传统的基础上有所创新和发展，主要表现在几个方面： 　　1.学习唐宋以来的造型和设色方法 　　在造型方面，力图造型生动形象，赋色按照传统的调、罩、接、托、蘸、染等技法，使作品表现出宁静、和谐、饱满的赋色效果。如画家余永健作品《溢香图》画面以淡雅的仿古色作为背景，荷花以白色为主，略作分染，红色蜻蜓，赋色轻盈有质感，很好的起到了画眼的作用，整幅作品给人宁静清新、和谐大气的艺术感染力。 　　2.主张学习宋元以来的图式效果 　　宋代花鸟画多以小品形式出现，以折枝画为主。广西艺术学院桂林中国画学院连续几年举办“扇面清风”作品展，展出作品均为小品形式。其中就有不少优秀的工笔花鸟画作品，如伍小东的没骨作品《二月风柔花新红》、苏凌云作品《听声图系列》和《醉清风系列》等。 　　3.学习传统笔墨用线 　　工笔花鸟画中笔墨用线是非常重要的一个环节，线作为工笔画的造型手段，无论是色与线、物与线、墨与线都有着密切的关系。表现花与叶、叶与茎、昆虫与禽鸟等各种物象所用的墨色和线条都有着微妙的变化。所以，一件优秀的工笔花鸟画作品，用线是至关重要的。如宋代的《百花图卷》就撇开色彩而单纯的用线和墨去表现各种物象，其对物象的把握精准，用线极?橄改蹇季浚?花的质感和形态、昆虫和禽鸟表现得精致入微，叶与枝干用墨干净利落，是值得我们学习的优秀典范，漓江画派就是从这样的作品中汲取了丰富的营养。 　　（二）推崇写生，描绘南方植物 　　陈绶祥曾说：“写生者绘画之术也，吾国画法谓写生乃为以笔墨之大法，以写生命之意味也，非是对景描图面物状型也，今人习画多以图眼前死物以谓写生，常此以往，画人真不知写为何法生为何求也……”可见在中国画中写生占有极为重要的地位，且不是简单的图形状物。 　　广西的花鸟画家就是遵循这样的理念，以南方的芭蕉、枇杷、龟背竹、三角梅、紫荆花、高冠鸟、热带鱼等花卉、蔬果、禽鸟、鱼虫等物象，表现出南方植物生长之茂盛，果实之丰盛，期间点缀禽鸟，灵活动感富有生机，笔法灵动，典雅精致，细腻生动，表达了一种回归传统文化，独守清幽的心境。他们写生讲究法度，看似随意却极有章法，用笔洗练，构图奇绝，取舍得当，用文人情怀从南方纷繁复杂的花草植物中提炼出一花一草，又从这一花一草中窥见广西这片红土地上旺盛的生命力。 　　（三）注重意境，强调格调情趣的表达 　　与西方绘画不同，中国画有其独特的象征意义，如《诗经》《楚辞》中以花卉植物比喻美人、君子。早期的图腾崇拜