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传统艺术元素在动画创作中的合理运用 ［摘要］动画创作本土化和走出传统的争论依然继续，中国动画本土 风格依然缺失。动画《桃花源记》的成功给动画创作形成本土特色带来一 些启示：传统艺术元素与动画内容、情感融为一体，依托技术使传统艺术 元素获得创新，在传统艺术元素的合适运用中流露出中国动画本土风味。 ［关键词］传统艺术元素动画内容音乐新意 2007年动画电视剧超过6亿的收视观众，取得了超越国外动画收视率 的成绩。《虹猫蓝兔七侠传》、《福娃奥运漫游记》、《小鲤鱼历险记》成为 孩子们喜欢的几部动画作品。反观国内动画界，在理论上，关于动画创作 本土化风格的建立和动画创作应该走出传统的争论依然继续。面对全球化 的趋势，本土化和国际化成为艺术创造的热点。在动画的创作实践中，我 们依然可以冷静地从国际上看到中国动画本土风格的缺失。“有评论员曾 说。黑猫、白猫，抓到耗子就是好猫，国产、外来，赢得民心就是好动画。 的确如此。国外的优秀动画作品层出不穷。而且各个流派分得非常清晰， FI式、韩式、美式动画都各具特色，但是惟独没有中式动画。一些业内专 家坦言，我们一些不错的国产动画片，借鉴了日韩风格或者欧美风格。” 屮国动画创作还没有形成完整的本土特色又何来走出传统。同时在追求本 土化创作中出现简单的逻辑：一提到本土特色动画，就会出现大量的水墨、 剪纸、皮影、年画等传统艺术元素。比如展现江南水乡题材的动画，在绝 大部分影像中出现水墨荷花，似乎传统艺术元素的出现就能传递中国韵 味。传统艺术元素本身的确具备识别的象征性。但滥用和堆砌使传统艺术 元素沦为悬挂的点缀物，没有跟动画内容产生相得益彰的效果，逐渐演变 成僵硬的符号，不仅让传统艺术元素失去厚度，也让观众产生审美疲劳和 视觉厌恶。追求具有影响力的本土动画作品，并非所有的题材类型都适合 运用传统艺术元素来表现，也并非一味地呈现传统艺术元素就是本土特 色。 那么如何有效地运用传统艺术元素，打破动画创作追求本土特色的颈 瓶呢?对环球数码深圳公司的短片《桃花源记》进行赏析，希望能找到一 些启示。 中国传统艺术元素包括：篆刻、秦砖汉瓦、京戏脸谱、国画、桃花、 皮影、笛子、二胡、鼓、古琴……中国传统文化有着取之不尽的意象资源。 就看创造者如何恰当使用。 一、传统艺术元素的运用耍符合动画内容的表达 《桃花源记》是根据东晋诗人陶渊明的同名作品改编，将三维手法和 传统艺术元素结合而成的动画短片。本片获TBSDigiCon6+2数字作品大赛 最优秀奖和2006中国国际动漫影视作品“美猴奖”最佳短片奖等多个奖 项。陶渊明的《桃花源记》用平淡口然的笔触展示了鸟语花香的世外桃源, “桃花源”对于中国人来说有着相通的心理体验。动画《桃花源记》保留 了幽远美好的想象，影像的再造契合了国人深藏的亍静安详。这得益于影 片对中国传统艺术元素的成功运用。影片借鉴中国传统国画的工笔、写意、 勾勒、设色、水墨等技法表现故事画面，运用陕西民间皮影艺术刻画人物 形象，用传统乐器衬托情感，再现了国人的集体无意识。即国人文化认识 的趋同心理一一找寻宁静平和的生活状态。国画的泼墨写意、皮影的人物 传神都保留了对桃花源悠远祥和的意境想象。 1、 用水墨画展现桃花源，使文字和影像找到了最好的转换方式 影像和文字，本属两种不同的语言体系，影像的出现往往会破坏文学 意境的想象空间，而中国传统的水墨画追求的正是写意的时空神游《桃花 源记》用国画技法对桃花形象进行突出描绘：从静止的色彩渲染到“落英 缤纷”的诗意映衬，再到整体桃林的泼墨呈现，无不凸现对桃花源的向往。 桃花是中国文化意象的一个重要内容，自古以来就大量岀现在各类诗词的 意境中。影片的画面背景如山石、林木、水流采用的是水墨画和工笔画结 合的形式。或若隐若现，或豁然开朗，迎合了 “只能意会不能言传”的世 外桃源的想象空间，带來“得其形似有画，求其韵味无穷”的审美效果。 2、 用屮国传统皮影戏塑造人物形象。使人物得其神似 《桃花源记》的故事沉淀了太多的想象。人物过实地刻画会限制想象 的潜力。该动画选取中国民间传统的皮影技术。并采用了抽象与写实相结 合的手法。展现了皮影的艺术概括力和张力，对人物及场面景物进行了大 胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理，追求中国文化中的“似 与不似Z间”的意境。桃花源中出现的捕鱼人、官员、妇女、孩子等人物 的脸谱造型牛动形象、夸张幽默：人物服饰或粗犷或浪漫。用象征性的线 条勾画出不同性别不同阶级人物的特征。比如影片开头官吏鞭打捕鱼人的 场景，捕鱼人脸上几道简单的线条就勾勒出当时百姓的形象，至于主人公 生活状态和当时的社会环境就由观众自己去揣摩。桃花源房屋里的装饰采 用传统的剪纸画，甚至影片里家禽形象也以F1常生活中的剪纸图案出现， 增加了亲切的审美体验。 传统艺术元素在《桃