《美丽的花》美术教案.pdfVIP

《美丽的花》教案设计 装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然，又不同于自然。自然形象虽然很美，但它还不能 满足人们对美的需求，人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化，因此就有了由自然形 象变为装饰形象的过程，也就是图案变化。花卉图案的设计与运用，在我国已有悠久的历史。早在魏晋南 北朝时期的著名敦煌藻井图案中，花卉图案就占有了很大的比例。我国花卉图案无论在造型还是色彩的运 用方面，都是令人称绝的。其中的莲花纹、卷草纹，造型巧妙、穿插有序；而色彩则显得典雅、稳重并富 于层次变化。在传统的纺织品及陶瓷艺术品中，花卉图案造型的运用更是多姿多彩，如唐代的织锦，宋 的绢丝织品，明清的瓷器等。中国历代植物纹样艺术或古拙肃穆；或俏丽轻巧；或形象生动鲜明；或细密 繁缛；或错玉雕金、辉煌灿烂，无不渗透了极为绚烂的东方传统艺术之美感，其间也不断吸收了外来优秀 艺术形式，使之呈现出更为丰富的面貌。 花卉图案设计是在花卉观察、熟悉的基础之上，对自然花卉物象的艺术加工。写生和变形，是研究图 案纹样艺术形式的一种方法。写生是为了了解和研究对象，提供设计的“原形”；而变形则是对自然形的 理解和加工，找到可变的因素，升华为图案，变形倾注了作者的主观想象和创造成分。所以本课可以适当 加入写生内容，在此基础上进行花卉的图案设计。培养学生观察能力的同时，也使学生能更好地理解艺术 来源于生活，又高于生活。来源：060S.com 装饰花卉变化的目的有三点：一是特点更强、更典型；二是形象更美、更理想，装饰性更强；三是符 合工艺制作的要求，利于投入生产。如许多壁毯花卉纹样，因为织造的原因，不得不将花卉纹样图案化和 程式化，形成一种观念性的固定花型。所以让学生设计时先考虑到应用，就可以更好地进行花卉变化了。 教学目标： 1、了解花卉图案的设计与变化方法，能够把握花的突出特征，变自然形为艺术形。 2、能够将自己熟悉的一种植物创作成装饰花卉，使它更加美丽动人，并用来装点生活。 3、通过学习装饰花卉的设计应用，提高观察能力和装饰造型能力。 教学重点：设计应用。 学生课前准备：花卉实物或图片，绘画用具。 课时安排：2课时 第一课时 一、组织教学： 依据学生所带物品进行分组。 二、新授 1、每组同学观察手里的鲜花或花卉图片，回答以下问题： （1）花形特征 （2）叶形特征 （3）花序、花茎、叶序的生长特征 2、写生的方法 （1）工具：可用铅笔、钢笔、彩色水笔等。 （2）常用的表现方式： 线描：以线的粗细、长短、曲直、浓淡和虚实变化来表现花的形态。以上内容源自小精灵儿童网站 光影分色：根据花的整体开关，采用块面明暗或色彩晕染的技法来表现花的形体。 通过上节课的铅笔画练习，可以根据物象创新表现。 （3）落笔前注意构图；下笔肯定，边观察边写生，边写生边观察，写生把握主体整体特征时也要有所 取舍和概括。 三、辅导学生写生 1、注意观察花的整体形态和花瓣的特征，大胆用笔，先取整舍去过于细碎的细节。 2、最好用铅笔进行写生，其它笔也可用。 3、注意花瓣、花蕊及叶的特征。 4、如果是鲜花，可在不同角度观察后选择较好的角度进行观察写生。 5、表现方法根据自己的想法定。 四、小结： 表扬作品较完整，特征表现较好的作品。 五、课后反思： 第二课时 一、组织教学： 二、新授： 1、图案的设计应用 设计花卉纹样首先考虑它应用在什么地方，注意形与形的结合，即设计物品的形与花卉的形之间的关 系。 欣赏观察使学生了解形与形的组织形式，如单独纹样设计、适合纹样设计等。确定了物体外形后，可 以先用铅笔轻轻画出花卉外形的骨架线。 2、依照设计方案对写生素材进行变形。（欣赏书上图片进行讲解） 图案变化的方法：如夸张法、概括法、添加法、几何法、拟人法等，对花朵、花苞、花瓣、花蕊、叶 等生长结构进行变形，方能达到理想的目的。变形就是抓住整体特征，舍去细节，抓形求神，学习运用省 略、夸张、适形和添加等变化手法和手段进行大胆创作。 3、欣赏其它变形图案，加深理解。 4、作业：作业形式可以多样：绘画、剪贴等都可以。 不拘泥于表现形式