美声唱法与通俗唱法的异同及融合.docx

浅析美声唱法与通俗唱法的异同及融合 美声唱法在人们眼中,美声唱法是一种很遥远、很奇特的声乐艺术,其实美声唱法没有那么高不行攀,只是被一些人进展了夸大的不准确宣传。也有很多人认为通俗唱法则是不入流，但是美声唱法与通俗唱法都是伴人类社会的进展的产物,它的产生、进展、变革都是为满足人们的审美需要而进展的。它们法都作为唱歌艺术的演唱方法，在很多方面 〔发声，呼吸，共鸣，咬字吐字以及演唱风格〕都存在着联系和区分，并且能够共同存在。 — 美声唱法和通俗唱法定义 〔一〕美声唱法的起源 我们所称的“美声唱法”，由意大利文 Bel Canto 翻译而得，意为“奇特的唱歌”，美声唱法产生于 17 世纪意大利的一种演唱风格。以音色美丽，富于变化；声部区分严格， 重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声全都，音与音的连接平滑匀净为其特点。美声唱法在十九世纪以前被职业教师和学生们严加保密。它是以口传心授来教学的一种声乐艺术。二十世纪末我国留学生将这种唱法引入中国。至今已有半个世纪的历史。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。在文艺复兴思潮的影响下，渐渐产生了歌剧，美声唱法也渐渐完善。佩里根写出意大利最早的歌剧《达芙妮》，1600 年又写出了歌剧《犹丽狄茜》。作曲家的创作，使歌剧突破了以往的唱法。歌剧中要求咏叹调和宣叙调相结合；要求合唱和重唱相结合；宣叙调需要足够的气息支持，要求光明美丽的声音能穿透交响乐送到观众耳边。歌剧的消灭，使美声唱法趋于完善。美声区分于其他唱法的最主要的特点就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法从声音来说，是真声假声都用，是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说，是把唱歌所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音响特色。学习和把握美声唱法的过程，等于用我们的唱歌训练来制造我们的嗓音乐器。美声唱法所需要的唱歌乐器唱出来的歌声是有他特有的“味道”的。 我们现在所说的“美声唱法”，是以欧洲传统声乐技术，尤其是以意大利声乐技术 为主体的演唱风格。它融合了各个国家的不同语言特点以及各自不同的审美观。其根本的发声要求是相对全都的，称为世界范围内公认的最科学的演唱方法。其唱法特点表现在：1.它的音色美丽，富于变化； 2.科学地划分了人声的声部，大体上分：男高音、男 3 中音、男低音、女高音、女中音、女低音声部； 3.重视音区的和谐，统一科学地划分了人声的声区：高声区、中声区、低声区并且觉察了换声区的换声点； 4.发声方法科学， 音量的可塑性大，音与音的连接平滑匀净； 5.承受了一整套的科学训练技巧，如：唱歌时要翻开喉咙，可使声音变得宏亮饱满具有穿透力；呼吸中气息要下沉要有支点；唱高音时“关闭”唱法的运用，等等。意大利著名歌剧作曲家罗西尼认为，美声唱法应当具有三项要求：1.具有自然美丽的嗓音，在整个唱歌音域范围内能将声音保持均匀与统一； 2.通过严格训练后，到达对极为华美的、具有高度技巧性的音乐作品能够唱得轻松自如； 3.通过倾听赏析优秀唱歌家的唱歌并能融会贯穿，充分把握美声唱法的风格。这三项要 求，给美声唱法做了一个较为科学、完整的总结。 〔二〕通俗唱法的起源 通俗唱法，又叫自然唱法或流行唱法，是指演唱通俗和流行歌曲所用的表演手段。它作为世界性的通俗文化整体组成的一个局部，受到年轻朋友的青睐和普遍欢送。流行音乐起源于欧洲，后在美国进展壮大，渐渐形成了爵士、布鲁斯、摇滚、节奏布鲁斯、说唱、民谣、灵歌、舞曲等风格门类，又通过媒介直接把流行音乐推向整个世界，形成了浩大的流行音乐产业及流行音乐文化。随着流行音乐的快速进展，一种的演唱形式 ——流行唱法也应运而生。在我国，始于二十世纪三十年月广泛流传，习惯的把它称作 “通俗唱法”，后为与国际接轨，改称流行歌曲唱法，简称流行唱法。它具有群众化、 生活化、制造性和多样性等特点，同时简洁明白、直抒胸臆，旋律和节奏都格外鲜亮， 内容、题材多以爱情、亲情、励志为主题，以不同风格抒发当代人的自我感受和心理体 验，风格多样，没有固定的模式，演唱风格追求自然、随便，强调用自己最真实的声音 唱歌，从而表达声音的共性化与特色，感情自然流露，表演有很强的即兴性和煽动性， 主要利用话筒等音响设备扩大制造声音效果，并且常常借助舞蹈、和声、电子乐队伴奏 和一些高科技手段渲染舞台气氛。是一门集音乐、形体、舞蹈、表演等于一体的综合表 演艺术。也由于它的这些有别于美声、民族唱法的现代时尚、贴近人们生活的表演风格， 使得流行唱法比起其他唱法具有更强的消遣性和商业性，再加上流行唱法入门比较简洁， 一些简洁的流行歌曲没有经过专业训练也可以自如演唱，如今，流行唱法已经与美声唱 法、民族唱法等传统唱法一样，形成了自己一