肖斯塔科维奇《一新交响曲》第三乐章的和声语言.docxVIP

肖斯塔科维奇《一新交响曲》第三乐章的和声语言 《第11交响曲》（也被称为《1905年》）是肖斯塔科维奇为纪念10月40日的西历史事实而创作的。它描述了1905年1月9日圣彼得堡发生的“血腥血缘关系”。作曲家在这部交响曲手稿上为各乐章命名, 分别为“冬宫广场”、“一月九日”、“永恒的怀念”和“警钟”。在20 世纪纷繁复杂的音乐风格中, 肖斯塔科维奇的创作技法不像同时代德彪西、勋伯格等作曲家们有明显的创新性特征, 他深受古典、浪漫主义和俄罗斯民族主义影响, 同时融合现代元素, 并在此基础上遵循音乐的可听性, 从而形成其特有的风格。本文以《第十一交响曲》第三乐章为分析对象, 从和声、对位、曲式、调式调性等方面加以分析、论述, 以探求作曲家将古典与现代技法相统一的创作技法。 一、 和声与对位手法的运用 和声与对位相结合在巴洛克中晚期、古典时期的作品中并不少见, 对位以大小调体系为基础。古典调性思维中稳定的调中心与协和的音响难以适应肖斯塔科维奇抒发情感的需要, 作曲家在运用古典调性的同时, 也在探寻与之结合的新方式。同样是和声与对位的融合, 这首乐曲采用了异调配置的技术, 且大大降低了传统乐曲中功能和声的意义。 谱例1 为巴赫的一首复调作品, 它强调属→主的进行, 既有隐含的功能和声, 又遵循了对位原则, 两者在稳定的调式内相互转换、相辅相成, 功能和声特点明确。 肖斯塔科维奇创作的这首乐曲, 从时代风格、和声风格以及个人风格上大大突破了古典的、单调性的技法。在这首乐曲中 ( 谱例2) 和声与对位写法是建立在异调配置规则的基础上的。首先, 异调配置的方法存在新方式。一般来说, 异调配置所突出的“异调”应具有不同且各自鲜明的调式调性特征, 以此获得异调效果。而这首乐曲运用的异调配置是稳定调性 ( 高声部) 和模糊调性 ( 低声部) 的结合, 且某些地方具有一定的统一调性内的和声意义。谱例2为第三乐章第一部分中弦乐二声部的A乐段 ( 整个弦乐二声部曲式结构为再现单三, 详见表格1) , 高声部源自歌曲《你们已英勇牺牲》。这首歌曲创作于19 世纪下半叶, 正值俄国政治与经济剧烈动荡时期, 它是一首表现了对旧制度的憎恨、对英勇战士的悼念以及深信自由、胜利的进行曲。旋律的引用未作任何改动, 调性稳定, 为g自然小调。低声部的拨奏转调频繁, 使送葬曲的阴暗色彩更为强烈。低声部第20 小节最后一拍由主调g小调转到 其次, 乐曲中和声与对位写法总体上分庭抗礼, 无明确界限, 个别地方有典型的和声、典型的对位, 但和声上没有了类似例1 巴赫作品中的强功能支持。典型的和声如第18 小节最后一拍, 即a句句首, 为g小调的i级, a句句末为ii 二、 声乐材料中功能和声思维的体现 “18、19 世纪的作曲家们在创作中普遍运用的是以自然大调及和声小调为和声写作基本调式的多声部音乐体系, 即大小调式和声体系, 人们通常也在历史与风格的范畴内称其为传统和声或古典和声。这一时期是作曲家们和声写作的共性写法时期。从自然音体系到变化音体系体现了调性范围的扩大, 即主和弦‘引力’范围的扩大, 这就是‘调性扩张’”。 上表显示了弦乐第一部分的调性发展状态, 高声部调性很稳定, 仅仅在平行大小调中交替; 低声部的单声旋律几乎没有和声支持, 有时主音也不明确, 表格中标明的各调性模糊且不稳定, 是在其调性领域而非调式和声中判断出来的。它们不仅仅是不同调性的单声部旋律接续, 表1 中首尾调性的统一也体现了古典作品中一定意义的功能和声意义。 从低声部旋律的横向发展来看, 也存在隐性的功能和声思维。显性的功能和声, 一般而言, 是以大小调体系为基础, 以主和弦为稳定的中心所形成的主、下属、属和声进行序列 ( 低音上四度下五度, 上二度进行) 为续进逻辑, 在旋律与和声中强调不稳定音级到稳定音级的进行 ( 特别是导音到主音进行) 、不协和和弦到协和和弦的解决 ( 尤其是不协和音的下二度解决) , 由这些关系所形成的具有强烈倾向性、指向性的和声风格。 传统的同主音大小调交替一般指自然大调、自然小调的结合, 这首乐曲中扩大了同主音大小调的用法。上例中的低声部旋律以 虽然低声部为单声部旋律且调性模糊, 但某些地方出现了某个调的类似功能和声的组织关系。谱例4 ( 1) 中显示的第12 小节中音级 低声部发展到再现句 ( 谱例5) , 调性又进一步扩张, 不同于上述在调性领域中的判断, 此处是通过一种类似“主音”的力量将各音乐单位吸引到一起, 使这部分低声部归于旋律点A。这段旋律没有如上述中体现出来的隐蔽和声, 而是以A为基音做固定音型发展 ( 固定音型具体阐述详见后文) 的一种自由旋律进程。 三、 再现部曲式的划分 这首乐曲没有采用规范化曲式结构, 而因特定内容使其获得新的面貌。大部分论文和