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西方喜剧美学理论探析 一 古希腊戏剧性艺术的起源和发展 关于戏剧的起源，最有力的解释是戏剧与原始的祭祀仪式有关。在远古先民眼中,一切自然力量,包括生物的生长、繁衍和季节的变换都是不可预测的,令人畏惧的,于是人们在对它们不可知的情况下,试图控制它们,其中似乎有效的方法不断重复,而最终形成完整的仪式。在原始祭祀仪式里,戏剧所需的音乐、舞蹈、面具、服装、唱辞一应俱全,而且,仪式有一定的地点,只有少数人参加,多数人是作为观众,表演是与观众分开的。随着人类文化的演进,这些具有仪式性的程式从祭典中分化出来,就成了今天的戏剧。但是,大部分种族都有仪典,为什么只有古希腊人把它发展成为完整的戏剧呢?美国学者布罗凯特认为,古希腊还具备了其它条件:“一个认可戏剧艺术价值的社会,以及能够组织戏剧质素而成为高度经验的个人。就因为这些原因,希腊人应被认为是戏剧演出的主要创始者,因为他们首先认识了戏剧的潜力。” 根据国外学者的研究,古希腊悲剧产生于酒神颂歌,喜剧则是从农村葡萄和谷物收割节日的歌声中产生的。在这些歌中,自然界的生长力是作为原始象征性的崇拜对象的。因此,喜剧与悲剧一样,在起源上与祭祀狄奥尼索斯的酒神节有着血缘关系。最初,在酒神节仪式后,游行队伍中出现了发表幽默的有关节日的演说,这种自发的非官方的娱乐形式就是古希腊喜剧艺术的雏形,它有时取材于神话故事,有时取材于日常生活。 古希腊喜剧艺术随着历史的发展而有不同的形态,一般把公元前487年到385年左右称作旧喜剧时期,公元前385年左右到320年是中期喜剧时期,公元前320年左右到250年左右是新喜剧时期。 旧喜剧才气焕发,生气蓬勃,是希腊喜剧最为发达繁荣的时期。旧喜剧的现实针对性很强,它以政治文化等重大的社会问题为题材,喜剧家在剧作中嬉笑怒骂,借剧中人发表自己的批判性见解。但也有粗暴污秽、人身攻击之嫌,这可能与酒神狄奥尼索斯的半醉状态有关。旧喜剧时期最主要的作家是阿里斯托芬(约公元前445年至385年),现存剧作十一部。诗人在剧作中反对不义战争,抨击财富的不均,讽刺苏格拉底的哲学,具有严肃的社会意义,受到了当时中下层人民的欢迎。公元前380年前后,雅典在伯罗奔尼撒战争中失败,政治和经济地位下降,人们的政治自由萎缩,不能随便批评政治和政客,喜剧的内容转而讨论哲学、文学和家庭问题,取材于日常生活,如实地表现人物的性格,摒弃了旧喜剧中荒诞的成分,但流传下来的只有一些片断。公元前338年,希腊被马其顿所征服,进入“希腊化”时期。由于失去了政治的独立和自由,人们对政治更不感兴趣,因此,新喜剧不谈政治,专事爱情故事。比起旧喜剧,新喜剧文雅、精致,有对现实生活的精细的观察,事件连贯自然,对话机智,充满幽默。新喜剧的代表作家是米南德(约公元前342年至293年)。旧喜剧取得的成就最大,但对后世没有产生什么影响,拉辛.歌德等都试图摹仿阿里斯托芬,但并没有成功,毕竟,它只是那个特定的民主政体下的产物。欧洲现代喜剧是继承新喜剧的传统而来的。 二 对于物质条件的基本分析 文艺理论、美学理论是文艺创作的概括和总结。古希腊的喜剧艺术如此繁荣,必定要在理论上有所反映。古希腊哲学家美学家柏拉图和亚里士多德的喜剧美学思想正是在当时繁荣的喜剧艺术基础上产生的。作为哲学家的柏拉图对喜剧的主要贡献是首次论述了喜剧性的笑的本质,而亚里士多德所著的西方文艺理论史上的第一部专著《诗学》对喜剧作了比较系统的理论阐释。 在《斐利布斯篇》中,柏拉图借苏格拉底之口,表达了自己对喜剧美感的观点。他认为,喜剧和悲剧一样,都引起快感与痛感的混合,这种美感是不纯粹的。为什么这么说呢?柏拉图有自己的逻辑。 柏拉图认为,滑稽可笑的人物在于其自身的缺陷,这种缺陷与得尔斐神庙上的格言“认识你自己”相反,即不认识自己,对于自己的心灵品质有不切实际的、妄自尊大的幻想。如果这种人是有权势的,强有力的,那么他们只是可怕的,可恨的,还不能成为喜剧的对象;如果他们是没有势力的弱者,对我们不构成伤害,那么他们的这种无知就成为滑稽可笑的了。表面上,对象的滑稽可笑给我们喜剧性的快感,但柏拉图进一步分析道,对象的可笑来自其自身的无知,无知本身是一种灾难,我们对于别人的灾难不是感到哀伤,而是感到快乐,这就说明我们心理不是怀有善意,而是怀有恶意。而心怀恶意是一种痛感,所以在喜剧的笑声里,我们的快感中夹杂着痛感,是一种混合的不纯粹的美感。因此,柏拉图就把喜剧美感和形式美感区分开来了,他认为形式美,比如“直线和圆以及用尺、规和矩来用直线和圆所形成的平面形和立体形” 在这里,柏拉图主要从心理学角度研究了喜剧所产生的心理快感,开启了西方喜剧的一个研究路向,后世的霍布士的“鄙夷说”,康德的“乖讹说”,柏格森的“生命机械说”,乃至弗洛伊德的“精力过剩说”,都是沿着柏拉图的道路从心理学角度来探讨喜剧性