北京人民艺剧院60年演剧活动回顾.docxVIP

北京人民艺剧院60年演剧活动回顾 北京人民艺术院经历了60年的辉煌历程。它不仅成为中国戏剧中最重要的艺术殿堂，而且形成了自己的戏剧学院，在世界范围内产生了广泛的影响。这是几代人工艺术家共同努力的结果。20世纪90年代, 很多前辈学者对人艺演剧学派进行了非常深入的研究, 围绕北京人艺演剧学派的现实主义美学特色、民族化风格、焦菊隐先生的戏剧理论进行了深入探讨, 深化了人们对人艺传统的认识。我们也应该承认, 对于是否存在人艺演艺学派、是否应坚持人艺的现实主义演剧风格, 不但在学界, 就是在人艺内部也有不同的声音。这篇小文无意介入北京人艺发展道路的争执, 仅想就后焦菊隐时代北京人艺在剧本的创作与选择、现实主义风格、表演理念诸方面的表现略陈管见, 以就教于方家。 一 从从利用节目区的现实变化看人艺的内在统一 在讨论焦菊隐戏剧美学思想的时候, 田本相先生将“诗意”看作是其理论体系的核心内容, “他把话剧艺术恢复到和提升到诗的本位和高度。在他的演剧体系和实践中跃动着诗人的激情和诗性的智慧”。焦先生自己也说要“以深厚的生活为基础创造出舞台上的诗意。不直, 不露, 给观众留有想象、创造的余地”150。戏剧“虽非是诗体, 却不可没有诗意。演出更不可一览无余, 没有诗的意境。这种诗意并不出于词藻或形式的华丽, 更不在于合辙押韵”。一部剧作要获得焦先生所说的“诗意”, 就需要有内在的张力, 要在时代精神