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探讨综合音乐感教学策略在中学音乐教学中的应用

目前，我国中学开设音乐课程的主要目的是帮助学生培养音乐鉴赏的能力，同时提高其音乐素养。在实际教学中，由于音乐这门课程的独特性质和教师单一的教学策略，中学音乐教学水平参差不齐，整体教育质量也达不到预期的目标。而综合音乐感是一种全新的教育模式，并在实践中取得了丰硕的教育成果。本文主要针对综合音乐感教学方法进行分析，并结合我国中学音乐教学情况，探讨“中国式”综合音乐感教学策略在音乐教学中的实际应用。

一、从音乐赏析的视角来提高综合音乐感

中学生具有区别于成年人的独特音乐欣赏观念和敏锐观察力，虽然他们的语言表达能力不是那么丰富，但是他们往往会用最简单的词汇来表现出震撼灵魂的音乐理解。實际应用中，在教学湖南文艺版七年级上册第二单元“美妙的人声”这一课时，教师可让学生在没有引导的情况下欣赏和聆听《我爱你，中国》这首歌曲，一边欣赏音乐，一边进行音乐画面的想象，在脑海中勾勒音乐场景。歌曲结束后给学生预留一部分时间，让学生将所想到的画面和场景用自己的语言表达出来。有的学生说：“我在听这首歌曲的时候想到了鲜艳的五星红旗。”有的学生说：“我想到了小学时候少先队员入队时佩戴的红领巾。”还有的学生说：“在想到祖国母亲的时候我想到了自己的爸爸妈妈。”虽然学生描述的词汇非常简单，但是可以通过音乐和词汇把教师和学生带到一个温馨的场景，这简单而又丰富的想象力正是教师想让学生在音乐中培养的。教师在日常音乐教学中，可以先让学生通过聆听音乐来想象和构建音乐场景，再通过教师的语言引导让学生表述和展现自己所联想到的画面和感受，让学生在声音律动的积累汇总中感悟到节奏的规律，由音调之间的高低起伏体会力度的强弱变化，在不同长短和音色中发现音乐的魅力。教师在不同主题的音乐单元课程教学时，要让学生在聆听的过程中独立思考一首曲目中有哪些不同，思考作者在某一段音乐中为什么采取平缓的音调，通过不同的提问来引导学生进行音乐的理解和学习。

二、从自我创作的视角来提高综合音乐感

综合音乐感的教学要求学生运用他们探索的知识进行创作。教师可以利用现有方便快捷的录音、录像设备，从简单的打击乐创作到高难度的音乐作品，作为学生成长的记录，学生可以随时记录他们的工作。经过长期的实践，教师除了让学生即兴发挥，有意识地运用在音乐课堂上积累的知识进行创作，还可以提出对即兴表演的更高要求，让学生对自己练习的结果更感兴趣，即便作品并不完美，有些也是零碎的，有的还需要教师帮助整理，但这些创作实践对学生的学习却是很有价值的。例如，在教学湖南文艺版初中音乐七年级上册中“音乐知识”有关五线谱识读一课时，在学生学习了一段时间的音乐基础理论知识后，教师可以让学生根据一段简单的音乐片段来创作自己想写的旋律。虽然学生在创作完后对自己写的旋律中音调的强弱变化、节奏、规律等都不理解，但是随着学生对音乐知识的不断积累和全面认识，他们会逐步理解，创造能力也会渐渐提高。教师要帮学生保管好第一次的音乐创作，并在最后的教学中让学生重新理解自己创作音乐的初衷以及自身的音乐理念。多开展不同风格音乐创作活动，并且在过程中要对学生的作品表示肯定，多在精神上进行鼓励，加强学生的自信心和对音乐的兴趣，还可以在学生作品完成后借助相对简单的乐器表演出来，并教授学生如何哼出这段小调。学生掌握后会自豪地和身边的朋友、家长分享自己创作的音乐，从中获得肯定，这不仅能锻炼学生的音乐能力，还能培养学生主动学习音乐的兴趣，同时又让学生在音乐道路的探索中获得了足够的成就感，为提高其音乐素养打下了坚实的基础。

音乐来源于生活，教师在让学生进行音乐创作的时候，可以让他们多去聆听生活中的声音，如雨水滴落的声音、汽车鸣笛的声音、风吹过树梢的声音等，还可以让学生把这些生活中的声音收录起来，然后按照一定的规律以自己喜欢的形式组合起来构成全新的音乐，在组合过程中可以将学生进行分组，让组内的学生一起完成音乐的组合和创作，使学生在学习音乐的过程中体会分工与团队的重要性。通过音乐的创作，学生可以增强记忆能力、创造能力、思考能力，全面提升乐感。

三、从学生作品表演的视角来提高综合音乐感

初中阶段的学生大多拥有强烈的表演欲望，对很多事物都有足够的好奇心。教师可以在教学中给学生预留足够的时间进行音乐表演以及指挥技能的培养，如单人表演、团队合唱、个人指挥等。教师可以在学生独自表演结束后教授学生把握换气、控制音量和节奏的技巧，让学生能更轻松地把歌唱得更好。在团队合唱中，教师要强调团队协作的重要性，让学生感受不同音色的组合带来的不同的表演效果。教师可以教授学生有关指挥的挥拍手法，如“拍节法”一类的手势，就像2拍（2/2，2/4，2/8）强拍，弱拍第一拍从上向下，由里向外进行，第二拍返回等，指挥者通常在指挥的时候手掌向下，不用握紧拳头，手指像握住小球一样，随时做