中职音乐融合舞蹈教学的思考与研究.docx

?

?

中职音乐融合舞蹈教学的思考与研究

?

?

杜吉顺

摘要：中职阶段开设了音乐课程，音乐课程在培养学生的音乐素养、提高学生的艺术能力方面发挥着不可替代的作用。因此，中职音乐教师十分重视音乐教学活动的质量。越来越多的教师发现，同樣可以培养学生艺术素养的舞蹈课程如果与音乐课程相结合，便可以为音乐教学带来新的内容，创新教学形式，将学生培养成具有较高艺术素养的新时代学生。

关键词：中职音乐;融合舞蹈教学;思考与研究;

引言

随着中职院校对音乐课程的创新探索，舞蹈教育在音乐教学当中的巨大作用逐渐得到教师的认可。在今后的音乐教学当中，教师要大胆地对教学内容和教学形式进行创新，将音乐和舞蹈相融合，为学生提供高质量的授课辅导。

一、舞蹈对音乐教学的意义作用

（一）舞蹈有助于开展音乐练习

音乐一般都有明显的节奏变化，这体现的是一种艺术性，舞蹈表演也存在一定的节奏变化，如果音乐节奏与舞蹈艺术的节奏存在一致性，那么音乐学习者就可以根据舞蹈节奏的变化从而变换音乐表演节奏。学生如果能够在学习过程当中抓住这些关键节点，就可以更好地体验到舞蹈和音乐结合的魅力。在实际的音乐学习过程当中，学生对音乐节奏当中起承转合的把握有时做不到那么准确，但是配上一段节奏感明显的舞蹈表演，学生便可以在身体节奏的变化当中及时变换音乐表演节拍，体现了二者结合的魅力。同时，舞蹈表演当中，配合较为贴切的音乐作为舞蹈表演的背景，一方面消除了舞蹈表演过程当中的那种紧张感，另一方面学生对节奏的把握更为准确，这有助于二者融合练习活动的开展。

（二）舞蹈与音乐的结合可以创新教学方式

音乐与舞蹈的结合存在天然的优势，我们在观看演出的过程中经常可以看到单纯的音乐或者单纯的舞蹈表演是非常少的，音乐表演中有舞蹈元素，而舞蹈表演当中又以音乐为背景体现节奏的变化。因此，音乐与舞蹈的结合可以为艺术表演带来新的效果，增强音乐或者舞蹈的感染力。音乐作为艺术类课程，需要一些创新形式的教学活动，融合舞蹈教学内容之后，音乐教学课堂的艺术气息更为浓厚，学习既可以提高乐器操作能力，也可以学习一些舞蹈动作，手脑并用，这就是对课堂形式的创新。

二、中职音乐融合舞蹈教学的策略

（一）在舞蹈教学中融入伴奏教学

在悠久的舞蹈历史中，音乐和舞蹈的联系都是相当紧密的。例如：在商周时期的“乐舞”，先辈们主要通过一些传统的原始打击乐器，比如石磬、骨哨、陶埙、陶铃、陶鼓等进行舞蹈的伴奏，乐曲欢快明亮，舞蹈动作随性流畅，衣着明艳动人，都是极品舞蹈的代表。因此，在目前中职院校的舞蹈教学中，也可以引入乐器伴奏教学。具体来说，伴奏教师可以根据学生的实际舞蹈课程需要来选择自己所需要的伴奏教程，来配合舞蹈教学的开展;除此之外，教师在进行舞蹈教学训练时，对于伴奏曲目选择也极其灵活，教师还可以在古今中外的海量的音乐曲库中，从中挖掘出丰富的音乐素材帮助舞蹈教学的顺利开展，只要是符合舞蹈教学动作的需要，不违反舞蹈教学训练的原则，就可以完完全全地应用到课堂教学的伴奏训练当中;同时，在舞蹈教学训练过程中，伴奏教师选用的曲目必须以符合教学为原则，以培养学生“舞感”的教学目标。

（二）在舞蹈课上介绍音乐舞蹈创作背景，培养学生对音乐的理解能力

每一首音乐作品都有自己的故事，学生们在听完这首音乐作品后，对音乐内容进行充分的了解，才能更好地用舞蹈动作来表现音乐作品的内容例如：利用中国传统民族音乐《化蝶》来进行舞蹈创编，我们可以这样分解，《化蝶》分为三段，第一段表现了梁、祝故事的千古流传，音乐相对舒缓柔美，舞蹈应更加注重动作的延伸，用流动性的圆场步来表现，动作舒展大气、不拘小节，可以通过整齐划一的双人舞动作来体现;第二段是对梁、祝同窗共读生活的回顾，是一个较欢快的音乐片段，两个人可以结合生活中嬉闹的动作来进行舞蹈化创编，并加强对动作细节的处理，增加双人舞的互动和肢体接触;第三段突出了化蝶故事，使全剧到达了高潮，音乐凄凉悲怆，梁、祝为了自己的爱情双双殒命，舞蹈动作更多的是用单人舞蹈来表现，双人在空间上一次次错过，但是眼神又紧紧相连，表达出两人誓死追随，但又不能如愿的复杂心情。通过对这三段音乐背景的理解，学生在学习这些舞蹈动作的时候，内心就有对音乐的把握，可以有层次并发自肺腑地表现出三段不同的情绪。

（三）创新教学形式

我们可以发现，演唱会、舞台剧、歌舞等一些表演活动当中以音乐和舞蹈的结合为形式，达到吸引观众、感染观众的效果的。因此，教师不妨大胆地带着学生观看一些演唱会、舞台剧等形式的节目，学生会在观看当中发现音乐与舞蹈不可分割，二者相辅相成，音乐有助于舞蹈表演的展开，舞蹈表演又为音乐增添了魅力，学生就会对音乐与舞蹈的结合产生更为深刻的理解和认识。学生看着舞台上一个个音乐表演者的忘我表演，自觉地从内心当中产生一种对音乐学习的热爱，这也就有助于增强学生的学习动力，促使学