苏少版七年级美术下册《第5课 仕女·簪花》教学设计.docxVIP

苏少版七年级美术下册《第5课仕女·簪花》教学设计

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设计思路

本节课以苏少版七年级美术下册《第5课仕女·簪花》为教学内容，通过引导学生观察和分析古代仕女画的特点，结合簪花的绘制技巧，培养学生对中国传统绘画的理解和欣赏能力。课程设计注重理论与实践相结合，以课本为依据，通过循序渐进的教学步骤，让学生在掌握绘画技巧的同时，深入理解古代绘画的艺术风格和文化内涵。

核心素养目标分析

本节课的核心素养目标旨在培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过观察和分析仕女图的线条、色彩、构图，学生将提升对美的感知力和鉴赏力。在实践环节，学生将运用所学技巧创作簪花仕女画，锻炼艺术表现力。同时，通过了解仕女画的背景和文化内涵，学生将增强对中华优秀传统文化的理解，培养文化自信。

学习者分析

1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生在之前的课程中已经接触过基本的绘画技巧，包括线条、色彩、构图等基础知识，并且对一些传统绘画作品有所了解。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

学生对于绘画普遍有较高的兴趣，喜欢动手实践，能够通过观察和模仿学习。他们通常更倾向于直观的教学方法，喜欢在创作中表达自己的情感和想法。学生的绘画能力参差不齐，但都愿意尝试新事物。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在学习仕女图的绘制时，学生可能会遇到如何准确把握人物比例、线条流畅度以及色彩搭配的问题。另外，对于传统绘画的背景知识和文化内涵的理解可能是一个挑战，需要教师在教学中给予适当的引导和解释。

教学资源

-硬件资源：电脑、投影仪、画板、画纸、画笔

-软件资源：图像编辑软件（如Photoshop）

-课程平台：校园网络教学平台

-信息化资源：古代仕女画电子图片、教学PPT

-教学手段：现场示范、视频播放、小组讨论、个人创作

教学过程

1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：展示一幅古代仕女图，提问：“大家知道这是什么时期的画作？画中的人物是谁？为什么古代画家喜欢描绘仕女？”

-回顾旧知：回顾上一节课学习的绘画基础知识，如线条、色彩、构图等，引导学生思考这些知识如何应用于古代仕女图的创作。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：介绍仕女图的起源、发展及艺术特点，重点讲解线条、色彩、构图在仕女图中的运用。

-举例说明：展示几幅经典仕女图作品，分析其线条、色彩、构图的特点，帮助学生理解知识点。

-互动探究：将学生分组，每组选择一幅仕女图作品进行讨论，探讨其艺术特色及创作手法。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：为学生提供画纸、画笔等材料，要求学生根据所学知识创作一幅仕女图簪花作品。鼓励学生大胆尝试，发挥自己的创意。

-教师指导：在学生创作过程中，教师巡回指导，针对学生的具体问题给予个别指导，如线条的运用、色彩的搭配等。

4.作品展示与评价（约10分钟）

-学生展示：请学生展示自己的作品，分享创作心得。

-评价与反馈：教师对学生的作品进行评价，给出具体的建议和改进方向，同时鼓励学生相互评价，相互学习。

5.总结与拓展（约10分钟）

-总结：总结本节课所学内容，强调仕女图的线条、色彩、构图特点。

-拓展：介绍其他与仕女图相关的绘画流派，鼓励学生在课后进行自主学习，了解更多的古代绘画艺术。

知识点梳理

1.仕女图的起源与发展

-仕女图的起源可以追溯到战国时期，成熟于唐代，是中国传统绘画中的一个重要类别。

-仕女图多描绘宫廷女性生活，反映了古代社会对女性的审美观念和社会地位。

2.仕女图的艺术特点

-线条：细腻、流畅，注重线条的变化和节奏感，以表现女性的柔美和婉约。

-色彩：色彩丰富，多采用淡雅的色调，以突出女性的肤色和气质。

-构图：构图平衡，人物形象生动，场景布局合理，注重细节描绘。

3.簪花的绘制技巧

-簪花的造型：掌握不同花卉的外形特征和结构，如菊花、牡丹、梅花等。

-线条运用：运用不同类型的线条表现花卉的质感和动态，如细线勾勒花瓣，粗线表现枝干。

-色彩搭配：根据花卉的颜色特征，合理搭配色彩，表现出花卉的层次感和立体感。

4.绘画工具与材料

-画笔：选择适合绘制仕女图的毛笔，如小楷、中楷等。

-画纸：使用宣纸或熟宣，以便于线条的流畅和色彩的晕染。

-颜料：准备国画颜料，包括红色、绿色、蓝色、黑色等基本颜料。

5.绘画步骤与技法

-起稿：先用铅笔或淡墨勾勒出仕女的轮廓和簪花的基本形状。

-勾线：用毛笔勾画仕女和簪花的线条，注意线条的流畅和变化。

-着色：根据需要上色，注意色彩的搭配和晕染效果。

-深入刻画：对仕女的细节进行深入刻画，如眼神、发髻、服饰等。

-整体调整：最后对画面进行整体调整，确保人物形象和场景布局的和谐统一。

6.文化内涵