2024_2025学年高中语文第二单元4柳永词两首雨霖铃教案新人教版必修4.docVIP

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雨霖铃

雨霖铃

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

【教学目标】1、了解柳永羁旅行役词特色。

2、在反复诵读中感知词作情景交融、虚实相生、铺叙衍情的艺术手法。

3、深化品读柳永词中的“悲秋”情怀。?

【教学重点与难点】

重点：词作情景交融、虚实相生、铺叙衍情的艺术手法。

难点：词人的“悲秋”情怀。

【教学过程】

一、导语设计：

正如《望海潮》是一首投赠之词一般，柳永也曾主动于仕进，四处拜谒当世名流以求荐引，并曾多次参与科举。然天性之放荡不羁为他进入仕途带来了不良影响，因此而多遭挫折。有几段小故事都可见出：

（柳永）喜作小词，然薄于操行。时有荐其才者，上曰：“得非填词柳三变乎？”曰：“然。”上曰：“且去填词。”由是不得志。日与儇子纵游倡馆酒楼间，无复检约，自称云：“奉圣旨填词柳三变。”（《艺苑雌黄》）

仁宗留意儒雅，务本理道，深斥浮艳虚薄之文。初，进士柳三变好为淫冶讴歌之曲，传播四方，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”及放榜，特落之曰：“且去‘浅斟低唱’，何要‘浮名’？”

仕途的失意，迫使柳永不得不为了生计而四处宦游干谒，以期能谋得一官半职。于是，旅途的劳苦、孤寂、凄凉，与佳人离别的悲愁相思，在他词中就有了极深切的描绘。其词“尤工于羁旅行役”，正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。此类作品以《雨霖铃》成就最高。

二、老师在背景音乐中诵读（或播放诵读录音），学生初步感知诗歌感情基调：

明确：哀婉、哀痛、凄清

三、鉴赏探讨：

此词中“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”一句，已成为了悲秋伤别的经典名句。此词最重要的主题便是“伤离别”。那么，词人怎样来表现这一主题，请探讨分析。（学生探讨发言，老师小结。）

1、情景交融：

王国维说过：“一切景语皆情语。”此词更是融情入景、情景交融的佳作。

诗词中写景之句应关注其中的意象。上阙中“寒蝉”“骤雨”表现出的是凄冷之感，而凄冷的缘由则是“长亭”“兰舟”之别，即上阙写景所表现的是因离别而产生的凄冷之情。下阙亦是如此。“杨柳”表现离别之不舍，“晓风残月”亦是凄冷，与上阙所表现出来的情感是一样的。这正是诗词中的“情景交融”或是“寓情于景”的手法。

2、虚实相生：

从写景的角度来说，此词上阙主要写眼前实景，而下阙则主要是想象之虚景。而从表情的角度来说亦然。上阙“留恋”是实写，而下阙“风情”则是想象。这便是这首词中的“虚实相生”的写法。

而将二者奇妙结合在一起的便是统一的主题：伤离别。

3、铺叙衍情：

柳永对词的一个很大贡献就是大量创制慢词。整个唐五代及宋初，词坛上小令一统天下，因体制较为短小，小令往往只是表现词人的瞬间情思。（如晏殊《浣溪沙》：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。）而柳永的慢词因体制的扩大，则可以对人物情态、心理进行更为细致的刻画，或是对事务发生、发展的场面过程进行层层描绘，因而他的词往往带有肯定的叙述性和隐隐的情节性。此词在于写一场离别，从别前的环境氛围的渲染、到别时的心理情态的描摹，再到想象别后的情思，即事言情，情以事生。读来仿佛闲逛于西湖十里长堤之上，听词人娓娓叙述路旁绚丽多姿的美景。

四、深化品读：

柳永对词的开拓之功，当然在于他对慢词的创制，但更在于他对词境的开拓。柳永之前的词，基本都属于代言体，即以女子的口吻来表现其情思。而柳永虽也写美女爱情，却完全是以男子的口吻来表现士大夫的情怀。我们读这首词，往往会关注到“多情自古伤离别”，却忽视了其后的“更那堪，冷落清秋节”。古诗词一写到“秋”，往往有一种“悲”情，那么，他们为何要“悲秋”？屈原《离骚》中有“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”句，即秋天会令人产生一种迟暮之感。宋玉的《九辩》历来被认为是“悲秋之祖”，开篇即说“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”，也是写秋天的萧瑟，但后面又提到“坎廪兮贫士失职而志不平”，因而，他所悲的，更在于“迟暮”而“志不平”。杜甫《登高》中也有“万里悲秋常作客”句，也表现的是自己迟暮之年而飘舞在外、志向志意无法实现的“志不平”之悲感。读懂了这一点，我们再来看柳永这首词。

（再读词）

此词上阙的确在写离别时的儿女柔情：时当秋季，又已天晚，一场骤雨过后，寒蝉发出凄切的叫声。都门外长亭边，恋人设下酒筵为自己送行，然而自己却全无心绪，只因百般留恋，万种情思，但那无情的兰舟却已不停地催逼自己动身了。登舟分袂之际，两人手拉着手