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打造让学生乐在其中的音乐课堂

摘要：以音乐学科为主线，形成更加综合的学校美育课程，认清学生美育均衡的大趋势,努力打造让学生乐在其中的音乐课堂。跟上时代的步伐,认真领会艺术新课标的精神,更新教学理念,完善教学内容,营造乐趣无穷的音乐课堂,让每位学生乐在其中!

关键词：艺术新课标，舞蹈，戏剧，创编

著名音乐家冼星海曾经说:音乐是人生最大的快乐。小学音乐课作为义务教育阶段实施美育的主要途径,不仅能陶冶学生的情操、提高他们的音乐素养,而且对于发展孩子的聪明才智,尤其是对于激发学生创新潜力等方面具有非常关键的意义。在某种意义上来说,每个孩子天生便是艺术家,每个孩子都愿意在音乐中畅游。

2022版艺术新课标最显性的变化就是对艺术课程的改革。与2011版旧课标相比,新课标更注重学科的整合,以音乐美术学科为主线,增加了舞蹈、戏剧、影视等内容,形成了更加综合的学校美育课程框架。这就要求每一位音乐教师不仅要认清学生美育均衡的大趋势,还应当加强学习,努力打造让学生乐在其中的音乐课堂。

一、制定分学段音乐教学目标

艺术新课标中的音乐学科课程内容包含欣赏表现创造联系这四大类,涵盖14项具体学习内容。声乐老师不要将音乐课堂教育目标全部置于音乐知识的认知和音乐技巧的练习之上,也绝不能把评价每一节课成功与否的标准,定为这堂课学生掌握多少音乐知识,唱会多少歌谱,而必须以心理学视角,从不同学段的学生特征、课标特点以及实施素质教育的高度来看待这堂课。显而易见,坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合,培育学生对音乐的感染力、审美力、表现力和创造性,从感受音乐中陶冶情操,才是学校音乐教育追求的首要目标。所以,知识活动与技巧练习活动不应当作为其重点教学内容,训练学生音乐耳朵才是小学音乐活动的核心内容。

奥地利著名艺术家海顿说过:当我坐在那架破旧的古钢琴旁边的时候,我对最幸福的国王也不羡慕。这就是音乐家发自肺腑的金玉良言。我们每个音乐工作者需要做的就是:把音乐变成学生人生中最大的乐趣,让学生从小参与音乐感受和音乐创作。

在制定教学目标时应遵循统一性和多样性相结合的原则,把音乐教学的目标分为基础目标和发展目标。基础目标是教师依据课标,向学生提出学习音乐的态度、技能、知识的掌握程度上的要求;发展目标是在确保满足基本目标的前提下扩展开的针对学生个体差异和发展潜能所制定的。学生的声乐基础是参差不齐的,当中不乏乐感一般的普通学生,更有五音不全者。针对这类学生的教学,声乐基础知识、声乐技巧的传授至关重要,而过于注重这方面的培训,可能会让学生对学习音乐的兴趣、激情消磨殆尽,并产生厌倦感。这时,老师必须尽力使各种程度的学生都能在自身基础上得到创新性的发展。比如音乐欣赏,同样的音乐往往能够使不同的学生产生不同的思考。一千个读者,就有一千哈姆雷特。音乐欣赏可以激发学生的内在活动,而且是具有很强主观性的。谁能说明五音不全的学生有没有丰富多彩的心灵情感世界?学生的内心世界犹如天上的云彩,总是丰富多彩的。而音乐也有着这样重要的针对学生个人差异的兼容功能。

二、快乐的音乐教学过程

音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创作自由度是最高的。这就决

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定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应该是学习者对音乐的理解和对音乐的实践辩正统一的过程,是教师主导作用的培养、学习者主观能力的形成与发展的过程,是动态、变化、发展的过程。快乐的音乐教学过程,应为学生拓展音乐学习空间,创设广阔的自主创新的音乐学习环境。为此,我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。

小学音乐课程里比较简单的唱一唱、跳一跳,已无法充分反映《新课标》中对学校以美育人的音乐表现力与创造性的要求,所以在拓展环节增加创编内容就是对音乐新课标创造性基本理念的课堂教学上的具体反映,是在多个领域的综合、形式的多样、学生能力的培养,营造了一种全新的课堂气氛。创编活动力求发展学生的发散性思维和创造力,这与新一轮基础教育课程改革中的能力培养目标一致,有良好的教学效果。小学音乐教材中的原创作品,在实践过程中大致可分成两大块:舞蹈原创作品与歌曲作品创编。前者难度更大,但是对学生的音乐能力的培养也最有效。这就要求教师要充分了解学生,根据学生的特长进行分类,不可一刀切。

比如我在教人音版三年级上册《桔梗谣》这一课的第二课时就加入了舞蹈欣赏和创编的内容,对本课大单元的主题:丰收歌舞,有了更深入的理解。学生在第一课时已经学会了《桔梗谣》这首歌,并且观看了有关朝鲜族风土人情的视频,教师需要在第二课时完成的教学内容是舞蹈欣赏和实践,进一步升华单元主题。我没有采用看视频+模仿动作这种比较单调的教学模式,而是先通过一段仙鹤飞翔的视频导入,激起学生的好奇心,进而出示PPT内容:朝鲜族舞蹈中有鹤的神态、鹤的舞姿,那优雅飘逸的风韵,表达出朝鲜族同胞对仙鹤的