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《前人的巧思》教学有感

第一次拿着人教版一年级下册美术课本翻到《前人的巧思》这课时，我心里既期待又有点忐忑。一年级孩子对“前人”“巧思”这类抽象词汇的理解能力有限，怎么把祖先们在工具、器物上的智慧，变成他们能看懂、能喜欢的内容，成了我课前反复琢磨的事。

上课铃响后，我没急着翻开课本，而是从讲台下抱出一个竹编的小筐子，里面放着奶奶给我编的竹蜻蜓、妈妈用玉米皮做的小篮子，还有我提前网购的迷你陶土碗。“小朋友们，今天老师带了几个‘老物件’，谁能说说它们是用什么做的？摸起来有什么感觉呀？”我把竹蜻蜓递给第一排的小女孩，她小心翼翼地捏着竹柄转了转，眼睛一下子亮了：“老师，它会转！是竹子做的，有点扎手。”其他孩子瞬间围了过来，叽叽喳喳地伸手想摸，课堂的氛围一下子就热了起来。这其实是运用了建构主义学习理论里的“情境式教学”，让孩子通过触摸、观察这些真实的物品，先在脑海里建立起“传统器物”的具体印象，比直接讲理论要有效得多。

等孩子们的好奇心被调动起来，我才打开课件，展示出课本里半坡遗址的彩陶、古代的骨针、还有农村里常见的石磨图片。“大家看这个彩陶上的花纹，像不像我们平时画的波浪线？古人用它来装水，还特意画上好看的图案，是不是很聪明？”我一边说，一边在黑板上简单勾勒出花纹的轮廓。有个小男孩突然举手：“老师，我爷爷家有个石磨，磨出来的豆浆可香了！”我赶紧顺着他的话往下说：“对呀，石磨不用电就能把豆子磨碎，这就是前人的巧思——用身边的材料解决生活中的问题。”这样的互动让课堂不再是我单方面的讲解，孩子们把自己的生活经验和课本内容联系起来，对“巧思”的理解也更具体了。

到了动手环节，我没有让孩子们临摹课本上的器物，而是给他们准备了彩纸、黏土、毛线这些容易操作的材料，让他们“当一回小古人”，用这些材料做一件“有用又好看”的东西。一开始有孩子犯难：“老师，我不会做陶罐。”我蹲在他身边，拿起一块黏土：“我们不用做真的陶罐，你看，把黏土捏成小杯子的形状，再用彩笔在上面画花纹，它就是你发明的‘小杯子’啦。”说着我帮他捏了个简单的杯底，他眼睛一亮，自己动手捏了起来。还有的孩子用彩纸折成小篮子，用毛线给篮子缠上“花纹”；有的用黏土做了小勺子，还在勺柄上刻了歪歪扭扭的线条。这个过程中，我没有用统一的标准要求他们，而是尊重每个孩子的创意——这正是多元智能理论所强调的，每个孩子的智能发展方向不同，艺术创作没有“标准答案”。

下课前，孩子们把自己的作品摆在讲台上，像展示宝贝一样互相介绍。那个做“小杯子”的男孩，举着自己的作品大声说：“我的杯子能装小石子，上面的花纹是我画的太阳！”看着他们亮晶晶的眼睛，我突然觉得特别温暖。这节课没有讲太多高深的艺术理论，却让孩子们感受到了前人的智慧，也体验到了创造的快乐。其实对一年级孩子来说，美术课不只是学画画、做手工，更重要的是培养他们观察生活、发现美的能力。就像这节课上，他们从身边的竹蜻蜓、石磨里看到了巧思，在自己的小作品里倾注了想法，这就是艺术启蒙最本真的样子。

课后我反思，其实教学也是一场“巧思”的实践。要根据孩子的年龄特点调整教学方法，用他们能理解的语言、能参与的活动，把抽象的知识变得生动有趣。有时候一个小小的竹蜻蜓、一句贴合他们生活的提问，比精心设计的课件更能打动孩子。未来再上这类传统文化相关的美术课，我还想带孩子们去校园里观察老树的纹路、看看围墙边的青苔，让他们从更贴近自然的事物里，感受前人“就地取材、顺应自然”的巧思，让艺术教育真正走进孩子的心里。