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【标题】论中西绘画的用色比较 【作者】陈 有 刚 【关键词】?中国绘画 西方绘画 用色 比较 【指导老师】甘 学 明 【专业】美术学 【正文】????色彩是中西绘画中一种重要的表现语言。从古到今,色彩在绘画中有着举足轻重的地位,特别是西方油画所追寻物体在阳光下的冷暖变化所反映得最为突出。由于中西两种文化的差异,形成了思想语言表达上的不同。中国国画在用墨上分焦、浓、重、淡、清五色,这是我们常说的墨分五色。运用毛笔的柔软性和墨的浓淡变化来表现物体的质感。毛笔的特性西方硬笔是取代不了的,特别是变化微妙的部位。西方油画主要以油画笔、颜料、油、布等工具来完成的,在用色上,主要采用透明覆色法、不透明覆色法,也称多层着色法、不透明一次着色法,亦称直接着色法,运用油画笔、颜料和油来表现物体在阳光下所产生的色彩。一、中国绘画与西方绘画的产生和发展1、中国国画与西方油画产生的历史背景????中国画简称“国画”,原来是泛指中国绘画,有着悠久的历史和丰富的遗产,从已知战国时期的帛画算起,至今已有2000余年的历史,比西方油画要早1000多年。中国绘画历史源远流长,早期的绘画是经工匠们刻在青铜器上以及绘在陶器上。直至汉代纸张的出现,画家用毛笔在纸上绘画,才逐渐演变成现在的中国画。中国绘画艺术在历史的长河中,就是这样沿传相续,演变而成,形成了它的传统。这种传统风格和民族的审美需求,又在时代的前进中不断地得到充实、突破和创新,并又孕育和造就着新的风格出现,成为中华民族的瑰宝。中国画经过数千年的发展,不仅形成了鲜明的民族艺术风格,而且流派纷呈。而西方绘画则以油画为主要画种。????油画,是以易于油剂(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。它在经历西方原始美术、古代美术、和中世纪美术之后,由15世纪初期的尼德兰画家凡?爱克兄弟在前人的基础之上运用亚麻油和核桃油作为调和剂使它从欧洲绘画中的蛋彩画中衍生和发展出来,从而行成一种独立的绘画语言。至到文艺复兴时期,由于人文主义的产生使油画从以前为宗教服务的美术脱离而出,已不再是宗教神学的奴仆。在题材上开始描绘世俗的人和人的现实生活,即使是宗教神话题材,也注入了人性和人的思想感情,把神变成世俗的人。????所以人们通过油画这种绘画语言更多的是反映一种个性和思想解放,它的表达方法和用色语言更多的被科学的客观自然所主宰,他们更在乎的是自己的感官反应出来光在某一特定时段作用于物体和外界的信息,色彩便成为了油画的核心。所以无论是中国画还是西方油画,他们都带有着本民族特有的传统文化底蕴和民族艺术审美价值取向在时代的前进中不断地完善、探索和改革来适应着人们新的审美主张和艺术见解。2、发展过程中的变迁和走向????中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画棗帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期,社会的动荡,域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合,宗教绘画形成了主导的局面,描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例,在此山水画、花鸟画也在这时期萌芽。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣,绘画也随之呈现出了全面繁荣的局面。山水画、花鸟画近一步得到发展,从而更加成熟?,宫廷画达到了顶峰,并出现了世俗化倾向;五代两宋又进一步成熟和更加繁荣,人物画已转入描绘世俗生活,山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展,极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展,文人画成为中国画的主流,但其后则走向了模仿?,与时代和生活愈去愈远。中国画自19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以及继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。????油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期,不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技?法的制约,呈现出不同的面貌。油画发展初期的历史条件奠定了古典油画的写实倾向。15世纪的欧洲文艺复兴运动中,人文主义思想出于对宗教的批判,有着关注社会现实的积极要求,许多著名画家为逐渐摆脱单一的以基督教为经典题材的创作,开始对生活中的人物、风景、物品进行观察和直接描绘,使宗教题材的作品含带着明显的世俗因素,有的画家完全描绘现实生活的实景。题材上的变革从而使得画面活跃起来,17世纪的一部分油画强调了油画的光感,运用色彩冷暖对比、明暗强度对比、厚薄层次对比进行光感的创造,形成画面戏剧性气氛。同时期,笔触的运用也被许多画家侧重探索。油画的发展在19世纪有了新的趋向,随着科技革命的变革,油画在色彩上也随之而变。印象主义淡化了景物的体积感,强化
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