中国古代人像造型艺术的形神论和线条造型.pdfVIP

VoI44 No．{1 中 国 陶 瓷 第 44卷 第 11期 Nov．2008 2008年 11EJ 陶瓷艺术 文章编号：1001—9642 (2008)11—0088—02 中国古代人像造型艺术的形神论和线条造型 洪震颐 ，喻 斐 ，方 啸 (1景德镇高等专科学校 ， 景德镇 555000； 2景德镇陶瓷学院， 景德镇 355001) 【摘 要】：与西方人像艺术不同，中国古代人像造型 力量和人格魅力的价值取向，自然就要求艺术对正面人 艺术更多的借用 “形”的夸张来表达出人物微妙的内心世 物加以美化，而对反面人物施以鞭挞。因此，“传神”也 界。从夏商周到东汉再到抽象思维高度发展的魏晋南北朝 就作为人像造型艺术重要的政治功能的实施手段被提出 时期，人像造型艺术经过几个朝代的艺术沉淀和总结，艺 来了。其次，佛教与历史悠久的老庄哲学相互融合、渗透， 术家们归纳出了基础性的理论一 “形神论”，并丰富和发展 形成了艺术的内省与神思的结合，实现了 “色空”与 “大 了这一理论。其中的 “形”并非西方所说的 “形”，中国人 象无形”的合并，培养了中国人重精神、重心境、重神 像艺术中的 “形”是通过用线条勾勒的方式来完成的，中 韵的审美倾 向，构成了 “形神论”的哲学基础和美学基础 。 国古代艺术家们也是借助于线条造型技巧来不断探索 “以 然而，在造型手法上，中国的人像造型艺术中的 “形” 形写神”、 “形神兼备”的艺术原则的。 也并不完全等同于西方的 “形”。西方人所说的形似是建 【关键词】：人像造型艺术，形神论，线条造型 立在科学基础上的摹拟，因此西方艺术的形似是百分百 的形似。而在中国人像艺术中，艺术家们这要是运用线 纵观夏商周至两汉这 2000多年间造型艺术的发展， 条勾形。先勾勒出平面的人物形象，然后填色赋彩，生 在人像造型上，更多的是 “形”的运用和夸张，以传达 肌长皮。人们欣赏作品的时候需要想象着面和体，以及 出人物内心的世界。我们从汉代画像砖、画像石上的那 包围着人物的深层空间，甚至有些内容可以不必画出来， 些生活片段中，可以感受到那些乐伎、武士、随从、农 留给想象去完成，例如人物活动的环境背景，人像立足 民等对生活的热爱，反映出那个年代的艺术家对生活的 的土地等等。 赞美。而对贵族的高贵形象的刻画，以及对秦始皇兵马 石窟艺术中那些最为美丽的人物雕塑，盛唐的飞天、 俑的塑造，则表现了人物的克制和从容。 菩萨、供养人往往衣着华美而富有表现力。中国的人物 从艺术的角度来衡量，汉代说唱俑无非是那个时代 雕塑很注意在服装刻画上下功夫，表现了非凡的艺术创 形神结合最好的例子了。它