谈谈钢琴基本功的教学和训练.pdfVIP

艺术与设计 谈 谈 钢 琴 基 本 功 的 教 学 口 II东 ■舒 灼 俗话说 ：“台上一分钟，台下十年功”，这句话体现了钢琴 学生的应变能力有着不可替代的作用。因此，钢琴教学中教师 学习者需要一个长期艰辛的学习过程才能具备扎实的基本功 应该鼓励学生多参加艺术实践活动。舞台实践是钢琴教学中 和弹奏水平。对于音乐学院教学来说 ，钢琴课程的基本功训练 一 个必不可少的环节，对于音乐院校的在校学生来说，舞台实 对于任何一个钢琴学习者来说都显得尤为的重要。只有以扎 践的机会较少，通过不同规模和形式的艺术实践，对于丰富学 实的钢琴基本功作保障，学生的钢琴学习才不能犹如空中楼 生的舞台经验、提高学生的应变能力都有着不可替代的作用。 阁，今后才可以高质量的胜任音乐教师的教学工作。可以说钢 在此，加强学生的心理素质、表现力和驾驭舞台的能力显得由 琴基本功练习伴随着钢琴学习的始终，是必须强调的一个重 为重要。对于舞台实践在准备过程中应不断地练习和体会以 要环节 。 达到提升 自己技术、感染力和心理承受能力的目的。教育实践 一 、 技能技巧训练 和舞台演出应该始终贯穿到我们在整个钢琴教学的过程中。 (一)读谱与背谱 二、提高准确把握作品的能力 对于初学钢琴者来说 ，读谱是一件较为头疼的事情。解决 对音乐基本功许多钢琴学习者很容易走入误区。认为弹 这一难题需采取的办法是让学生在接触新作品时，首先准确 钢琴只要弹出声响，把乐谱上的音符分毫不差地弹奏出来就 无误的读谱并认真弹奏，熟练后再背谱的教学方法，这样对他 可以了，至于作者的创作内涵及作品思想感情的表达，那就是 们的视奏能力也会有较大的提高。背谱的时候应先把谱子研 听众理解的事情了。这种错误的理解使之钢琴学习者变成一 究透再背谱，背谱以后才能够全身心地集中精力投入演奏，因 个没有思想与情感的 “钢琴匠”。作为钢琴演奏 ，除了要有扎实 为背谱太早容易忽略掉作品当中的很多要求 ，如 ：表情记号， 的演奏基本功还要具备完美地表达作品的能力，只有演奏的 乐句的划分，错音的出现等。 作品带有强烈的感情色彩才能感染听众。 (二)基本演奏技巧 (一)对作品进行理解 1．基本技术练习。用著名钢琴家涅高兹的话来说 ：“在钢 一 首钢琴作品在弹熟练以后，需要进行更深入的处理和 琴演奏中手指是前线的战士，是声音的制造者，是钢琴弹奏的 理解，这是由技术向情感转变的过程 ，是赋予作品以生命的过 直接创造者和钢琴家意志的执行者”。而要拥有这样的手指必 程。在这一过程中的首要任务便是对作品的分析 ，其内容包 须要有 良好的手指基础训练。法国的著名钢琴家玛格丽特 ·朗 括：写作背景、作品风格、主题内容、调式调性、曲式结构等。在 用 自己的切身经验指出：“五个手指的机械训练对我是一把打 这个阶段，千万不要怕花费时间和精力 ，正确地把握住作品的 开一切技巧之门的钥匙。”通过上述事例让我们认识到，手指 风格特点，是完美的表达音乐的前提 ，也只有把握住了作品的 的基本技术训练是钢琴学习中的重中之重。那么，基本技术的 风格特点，才能使得演奏具有艺术的张力。 训练主要是指音阶、琶音及和弦的练习。作为音乐专业的学 (二)控制力度和划分乐句的能力 生，是已经具备基本钢琴演奏基础的了，但其基本功不是十分 句子弹得轻还是重都是相对的，这就是音乐的幅度。要学 扎实，在跑动、跳动的过程中明显的表现出跑动不均匀，手的 会音与音的衔接，渐弱是一种衔接，渐强又是另外一种衔接。