活生生的声音存在感.docVIP

活生生的声音存在感 　　怎样还原出真实声音是每个Hi-End音响厂家必须解决的难题。而实际上，厂家们为了解决这道难题而往往绞尽脑汁，发挥创意其中一个最让我佩服的莫过于360度全向扩散声波设计的音箱，它们往往能营造出非常漂亮和真实的声音舞台感。说到360度全向扩散声波设计的音箱，我认为MBL和German Physiks是最具代表性的两个Hi-End品牌。但说到其根源，German Physiks的DDD单元是最早出现的360度全向扩散式设计，它由美国麻省理工大学的一名叫Walsh的教授在1970年发明。不过，由于当时受材料和制作工艺的限制，单元的重播性能受到不少限制。后来，老板Peter Dick将这种设计进行多次改良，最终变成了现今的DDD（Dicks Dipole Driver）单元，而这种360度全向扩散声波设计的单元也因为German Physiks而为人所熟悉。 　　通过反射声营造空间感 　　我这次所听的型号为PQS-402，是一款两路设计的音箱，每只音箱使用了2只DDD单元配上2只10英寸低音单元和4只8英寸被动辐射器。其中，DDD单元的振膜有碳纤维和铝合金两种材质可选，区别在于高频上限的不同。以PQS-402为例，碳纤维版本的高频能达到24kHz，铝合金版本为21.5kHz，当然音色会有些区别。 　　近看DDD单元，其实它就是一个垂直安装的锥盆单元，能看到定心支片和引线，其振膜部分比一般的锥形中音或低音单元的深度更大，口径相当于常见的锥盆中音单元大小。当我用手轻轻触碰DDD单元振膜时就发现，它的振膜比较软。这是因为振膜的厚度只有0.25mm，同时还需要有出色的韧性。这是因为它的运动并非像常见的锥盆单元那样通过整体运动来驱动空气，而是以弯曲波在锥盆表面传播来驱动空气的，软质的振膜更有利于弯曲波的形成。同时，由于它是360度发声的缘故，我们听它的时候，更多的是听到它所营造的反射声，而不是直达声。其实我们在一个房间或者在一个音乐厅里面听音乐时，我们的耳朵接收反射声的比例大于直达声。同时，乐器发出的声波也是无指向性的传播，这使得这种360度全向发声的单元能营造出很接近现场的效果。 　　另外，PQS-402的低频箱体部分并非长方体，而是一个独立的等腰三角体箱身，2只低音单元和4只被动辐射器以垂直线阵的布局方式分别安装在三角体的两个“腰”上，而且低音单元的辐射方向并非直接指向人耳，而是往左/右两面辐射，同样可起到营造发射声的目的。 　　追求宽频回放 　　DDD单元除了能实现360度全向发声的目的外，它本身的设计为宽频回放，单一只碳纤维振膜的DDD单元就涵盖120Hz～24kHz的频率范围，完全能够作为全频单元使用而PQS-402的DDD单元的低频分频点设定为215Hz，215Hz以下的频段则交由2只10英寸低音单元负责重播，这样就确保了人耳最敏感的声音频段不会被分频器“切断”。不过，全向发声单元由于没有真正的箱体，所以它们与传统的音箱相比起来灵敏度会稍低一些。所以，通常的做法就是采用多只DDD单元以垂直线阵的方式叠加起来，从而提高灵敏度。如PQS-402每只音箱就采用了2只DDD单元，更高级别的THELorelev MKIII以及住上的型号均采用4只，这样不仅能够提高音箱的灵敏度，输出更大的声压，还能增大声音的覆盖面。 　　音像完全脱离箱体，乐器真实呈现在眼前 　　我在文章开头已经提及到，全向发声设计能营造出漂亮又真实的声音舞台感，但这仅仅是它的优势之一。站在我的角度，我更喜欢它的乐器音像重现能力，特别是重播一些新制作的发烧录音唱片，例如爵士类的音乐，它在制作的时候就很强调乐器的鲜明定位感。这些录音在PQS-402上播放时就能突出唱片本身所强调的发烧元素，乐器的结像能完全地跳出箱体，非常生动、自然且清晰地呈现在眼前，每一件乐器在音场当中都有一个很明确的聚焦点。而重播贝多芬的《庄严弥撒曲》时，PQS-402能让我很清晰地分辨出乐队、主唱和合唱团之间的前、后距离感，很明显地听到合唱团位于乐队和主唱更靠后的位置，而且彼此之间分离得很好，层次感很清晰。不仅这样，它的声音总会带有一种残响的效果，比一般的音箱更加突出，特别是重播单件乐器的录音时（如谢林演绎克莱斯勒的小品音乐、黎奇演绎的帕格尼尼24首随想曲等），感觉就好像在音乐厅里面听音乐一样。类似这样的效果，在我的印象之中，Martin Logan静电喇叭也有这样的感觉。但在风格上略有不同，Martin Logan是温暖醇厚的走向，不像PQS-402那样很强调精准无比且鲜活、有立体感的乐器声像定位。 　　还有一点，PQS-402给我的另一种感觉就是没有皇帝位的概念，只要在聆听位置的范围内都可以听到很清晰的定位和音场 　　地地道道的德国精准味道 　　每次评论德国器材