浅谈歌唱中的共鸣.docVIP

浅谈歌唱中的共鸣 　　摘要:歌唱不仅要有正确的气息控制,正确的发声方法,更要正确的掌握、了解歌唱中的共鸣。歌唱中的共鸣主要有口腔共鸣、鼻腔共鸣、胸腔共鸣、头腔共鸣等。每个腔体的分工虽然各不相同,但在歌唱中都有重要的地位。它们是单独的个体,但是如果想有好的声音就需要把各共鸣腔体综合运用,掌握好共鸣在各声区的混合比例,使各个共鸣腔保持一定的平衡从而获得好的发声效果。 　　关键字:共鸣;共鸣腔体;气息 　　中图分类号:J616.2文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)12-0043-01 　　 　　没有气息就不用提歌唱,没有共鸣你的声音就像一个花骨朵,不鲜艳,不美丽。共鸣主要有口腔共鸣、鼻腔共鸣、胸腔共鸣、头腔共鸣等。 　　一、口腔共鸣 　　口腔共鸣是在从唇到咽壁的口腔之间的空间形成的,是可以改变的共鸣腔体。它是声音从喉咙发出后第一个共鸣区域,是歌唱非常重要的部分,口腔共鸣不仅是要用嘴巴唱清楚歌词而且还是其他腔体共鸣的基础。 　　在演唱时候的口腔自然打开,笑肌微微上提下腭自然放下稍后拉,上腭有上提的感觉,这样,声带发出的声波就随着气息的推送离开咽喉流畅向前,在口腔的前上方即硬腭前部集中反射而引起振动,这个硬腭前部也叫硬口盖,这种口腔共鸣效果明亮,靠前,集中,易于和头腔取得联系,且可减少咽喉的负担,起保护声带的作用。口形应该是竖着张开而不是横向,大牙根的地方要打开,大约可以放下一个大拇指的距离。口形若横向张开会影响口腔共鸣的效果,出来的声音不圆润、饱满。我们在“打开嘴巴唱歌”的时候,下巴是处于无重量的状态,就好像不存在一样。如果你无论怎么动下巴都不会影响你歌唱的声音,那就是对的。 　　二、鼻腔共鸣 　　鼻腔共鸣是声波进入鼻腔后说产生的共鸣,鼻腔是呼气与吸气的主要通道,它依靠声波在鼻骨上的振动,形成颅底与口腔之间整个腔体的共鸣。它是不可改变的共鸣腔体。鼻腔共鸣音响的好坏会影响头腔共鸣的好坏。正确的鼻腔共鸣出来的声音是靠前的,把声音打到头腔上。鼻腔共鸣不仅增加音色的美好,而且有助于高音的演唱。做好这种鼻腔与口腔联系的鼻腔共鸣会增加音响的效果。 　　如果我们只知道鼻腔共鸣的重要性,而不注意鼻腔共鸣的目的与作用,就会不与口腔共鸣取得联系,如果片面地去搞鼻腔共鸣,会挤着鼻子唱成鼻音的。鼻音与鼻腔共鸣有很大的差别,鼻腔共鸣是增强歌声的效果,可是鼻音是有碍歌唱的。 　　三、胸腔共鸣 　　胸腔共鸣的部位是喉头以下,气管和整个胸腔。一般胸腔共鸣会感觉在颈部以下连接锁骨的地方,这就是为什么唱歌时我们感觉声音不是从嗓子那里发出来的而是在胸口处,在歌唱的时候我们要用“半打哈欠――叹气”的办法把喉头放在最低位,把嗓子解放掉。胸腔共鸣出来的声音会比较浑厚,常常在比较低的声部运用比较多,也常常在各个声部的低声区运用较多。 　　实际上在我们每个声部的所有声区,都需要有胸腔共鸣的成分,只是比例多少的问题。在初学声乐的时候对胸腔共鸣不容易体会、接受,会出现问题:声音太虚及真声成分太多,这时我们可以用叹气的方式来歌唱,去体会、找到共鸣的感觉。胸腔共鸣的练习一定要注意松弛,千万不要过分地追求胸腔共鸣而去压迫喉头,把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。 　　我一直以为胸腔共鸣是在唱中、低音区的时候才起作用,其实不然,在唱到高音的时候,有时可能会产生尖锐刺耳的声音,特别是女生,但是如果加上胸腔共鸣,这种声音就会得到缓和及改变。 　　四、头腔共鸣 　　头腔共鸣是指与鼻腔上方相通的额窦、蝶窦、眉心、鼻梁一带所产生的共鸣。位于鼻孔上,是比较小的结构空间,获得头腔共鸣必须先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣,否则头腔共鸣是难以掌握的。它属于不可改变的腔体。它是最具有魅力色彩的成份。头腔共鸣几乎决定了声音的质量。演唱时要注意打开颌关节,减轻下颌重量,感觉骨室有轻微振动感,眉心处也有微振感,有麻的感觉这就是头腔共鸣起到的作用,这样歌声就集中明亮了。在歌唱发声时感觉前额和脸两颊的地方也有振动的感觉,发出的声音有假声的特色。 　　在唱中低音区的时候头腔共鸣不明显,在唱高音的时候老师会说把声音集中,打到头腔去,感觉声音在头顶的上方飘着,出来的声音明亮、集中有光彩并且具有穿透力。其实也就是老师所经常强调的面罩共鸣,在歌唱高音的时候头腔共鸣占有举足轻重的地位。 　　歌唱不是简单的的把每个单独的共鸣腔体做好,而是要综合运用从而达到混合共鸣的发声效果。在歌唱的时候要注意掌握好共鸣在各声区的混合比例,使各个共鸣腔保持一定的平衡,从而使声音有最好的效果。在歌唱中,只有及时地调整各共鸣腔体才能使歌唱的声音统一、圆润、饱满,出来的音色才会优美、好听,色彩丰富。 　　我觉得歌唱是一门很美的艺术,它的美需要歌唱者细心的雕琢,气息、共鸣就是他的生命和养分,所以气息要和声音很好的结