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波兰的光影世界 　　坚持品质追求，敢于面对现实，能够大胆剖析民族性格，并具有一种在逆境下生存的乐观态度，这就是波兰电影给全世界的贡献。 　　 　　作为文化部《北京2008文化活动手册》重要项目之一，10月24日至28日，中国电影资料馆在北京举办了“2008当代波兰电影展”。此次9部参展影片均在国际或者波兰国内获得过大奖，且大部分是2007年的最新作品，让中国观众零距离感受了波兰电影最主流、最前沿和最具动感的部分。 　　 　　波兰斯基与《钢琴家》 　　 　　 　　开幕式当晚影迷的尖呼鼓掌只属于罗曼?波兰斯基，偌大的资料馆影院座无虚席，不时有观众不顾台上嘉宾正在发言，冲上去向大师要签名，工作人员只好一次次把他们请回去。观众如此热情，让波兰斯基颇感意外。“我非常感动，没想到我在中国这么受欢迎。据我所知，我很久以前的一部作品《苔丝》在中国也很受欢迎。其实我受到如此的礼待，在别的国家还没有过这样的经验。” 　　开幕仪式之后放映了波兰斯基的《钢琴家》，描写一名犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事。影片曾获得2002年戛纳金棕榈奖、第75届奥斯卡最佳导演、最佳男演员和最佳改编剧本奖，也是波兰斯基本人迄今为止觉得最为完美的作品。他曾说如果要在墓志铭上写一部电影，他会写上《钢琴家》。 　　值得一提的是，十多年前斯皮尔伯格曾多次邀请波兰斯基出任《辛德勒的名单》的导演，都被其因“挥之不去的痛苦”而拒绝。后来波兰斯基看到了同样涉及屠杀犹太人题材的《钢琴家》，终于不再顾虑童年阴影，决定亲身一试。他解释说，“这个真实的故事勾起了我的许多回忆，我想重构童年时的记忆。另外，与真实保持尽量近的距离对我来说也是很重要的，我不想拍一部好莱坞电影。《钢琴家》昭示了一种音乐的力量，爱的力量，以及反抗一切罪恶的勇气。” 　　10月27日在北京电影学院的大师讲座上，有人问波兰斯基，《钢琴家》对他而言是部怎样的电影，他说：“我在这部电影中获得了丰富的经验，我不再担心我的电影会表现什么。可以说我之前所有的电影都是在为这一部电影做准备，从这之后，我需要做的就是诚恳以及充实自己。” 　　波兰斯基的确不断地在充实自己，已经75岁的他仍没有退休的打算。目前，他正在德国筹备新片《鬼魂》，根据英国作家罗伯特?哈里斯的同名小说改编，讲一个间谍在英国前首相的秘密手稿中发现了一个大阴谋，有些悬疑惊悚，由尼古拉斯?凯奇和皮尔斯?布鲁斯南主演。 　　 　　特点和魅力 　　 　　参加这次波兰电影展的影片大部分都在描写或者探讨波兰的民族性和社会问题，这也是波兰电影的一个传统。像《不受欢迎的人》，主人公是位波兰大使，生性多疑，怀疑刚去世的妻子与俄罗斯外交官有私情；怀疑副大使对他的职位觊觎；怀疑新领事的妻子是俄罗斯间谍。影片对波兰民族劣根性的讽刺毫无保留。这部电影是上世纪70年代“道德焦虑电影”的创始人扎努西的新作，曾获得2005年威尼斯电影节最佳导演提名及2006年波兰电影节最佳剪辑、最佳音乐、最佳音响、最佳男配角等奖项。俄罗斯著名演员、导演尼基塔?米哈尔科夫在片中扮演被怀疑与大使妻子有私情的俄罗斯外交官，电影借他的口一针见血地指出：这就是你们波兰人的通病，总是怀疑所有的俄罗斯人。 　　《上帝的小花园》描写一个偏僻小镇的现代生活。糊涂可笑的警察局长、性感动人的局长女儿、美丽风骚的酒馆老板娘、简单纯朴的居民……故事中的人物和情节让人感觉如此熟悉亲切，仿佛就在你身边发生。看完你会发现，无论文化、历史、生活习俗有多么大的差异，其实普通人的情感和日常生活的况味都是相似的。电影里有个情节，老人生病了，家人不请大夫，而是请来巫婆作法，谓之驱邪护体。不禁莞尔， 原来他们那里也搞封建迷信。 　　在苦难与焦虑的传统中，波兰电影一直以严肃悲怆作为主体风格，不过新一代艺术家显然已经摆脱历史的重压，一些轻盈活泼的作品开始出现，在非英语的电影世界里，掀起一股清新愉快的新风，尤以《盗走达?芬奇》为代表，可以说这是此次影展中最具时代感的作品。弟弟尤利安既要协助哥哥苏马盗取达?芬奇名画以维系兄弟亲情，又要以警察身份保护画的安全，喜剧就从尤利安千方百计把两种截然相反的目标缝合到一起中产生了，而暴力和性则隐退在这一矛盾的张力之后。 　　和大师们的作品比较起来，《盗走达?芬奇》不但新，而且轻松幽默。当看到你熟悉的波兰电影名家那种沉重的道德焦虑意识消失，代之以天衣无缝的幽默搞笑，你对波兰电影的本土创作能力以及未来显然就更多了一份期待。也许可以这样概括波兰电影的特点和魅力：波兰电影坚持自己的品质追求，鼓励风格多样化，敢于面对现实生活，更能够大胆剖析自己的民族性格，并具有一种在逆境下生存的乐观生活态度，这就是波兰电影给全世界的贡献。 　　责任编辑/胡晓英 4