包装设计中的“布白”.docVIP

包装设计中的“布白” 　　“布白”作为一种艺术语言，在中国的艺术长河中始终占据重要的地位。艺术中的“布白”源于书法，指的是安排书法文字的点画间架和布置宇、行之间空白关系的方法，布白得当能使字和字之间产生错落参差而又呼应协调的艺术效果，其作为一种艺术手段被广泛的运用于各个艺术领域。画家在绘画作品中将整幅画面留点空白不着色，这样可以在虚实映衬中使画意更浓郁，给人以独特的美学欣赏价值；诗词歌赋也十分重视“布白”的手法，如李白的《送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一诗中无一字描写诗人情绪，但诗人怅然惜别之情却溢于言表；平面设计进入现代主义时期后，“布白”成为包装设计中常使用的一种版面编排设计语言，它为包装产品营造出一种空寂的视觉效果，显示出“此时无声胜有声”的艺术魅力。包装中的“布白”指设计者利用包装版面设计营造出来的一种可以激发消费者想象力的虚空间，它可以是形成一定面积或层次的文字、可以被任何颜色代替、也可以是一块有规律的底纹或布景。 　　在包装中适当运用“布白”并不是意味着“无”，有时候“无”比“有”更具有塑造力和想象力，它召唤消费者去丰富、去补充、去联想，让消费者徜徉于“无”故意设置的意境之中。“布白”艺术形式的运用，可以保持包装版面的整体感并协调消费者的视觉平衡，从而使包装版面产生美感和魅力。在包装中适当地运用“布白”，能给消费者提供许多想象的空间，有利于强化消费者的感受，获得视觉上的轻松，从而体现设计“以少胜多”的价值性。 　　首先“布白”可以通过营造主次效果，激发消费者的阅读效率。对于大多数消费者来说更方便快速的找到自己需要的商品时更加重要的。我们可以想象一下，在当今的商品时代我们被繁杂的各种图形色彩充斥的包装包围着，而这时一个置放着极少文字的包装更容易被关注，文字背后大面积空白空间起到了极好的陪衬作用，包装版面主体的文字越少，消费者的注意力越容易被集中，那么主题被注意的机会就会相应的增加，从而达到宣传的效果，这些文字就成了视觉中心，这样消费者寻找商品的效率会大大增加。我们也可以把被设计的包装想象成一个舞台，而包装上的文字和图形便是整个舞台中的主角。当射灯只打在一个重要角色上时，它才会成为焦点。如在包装设计的整个版面的主角logo，在设计的过程中必然在其周围留有一定的空间，这些“布白”的空间可以是和logo互补的颜色、图片甚至是形成一定面积或层次的一片文字。在我们的现实生活中，宽敞的空间比拥挤的空间更容易让人心旷神怡。 　　其次“布白”可以通过营造意境，激发消费者的想象力。中国画历来注重意境的表现，“计白当黑”“疏可走马，密不透风”就是在绘画中利用“布白”制造意境的手法。虽然包装设计不同于中国画，但在利用“布白”来营造意境、发人遐想上确有异曲同工之妙。在包装设计中有意利用画面中的空白、斟酌空白的形状，布置一个耐人寻味的二维空间，也可以激发消费者的想象力。著名绘画大师李可染先生也曾说过“空白是为了‘多’，为了‘够’，为了满足，空白才能给人以无尽的感觉，才含蓄，才能使观察者以想象力去丰富它。”有了空白才能给消费者想象的时间和空间，进而增加产品的神秘感和纯粹感。例如获得2008 Pentawards包装设计奖的日本酒水类设计作品，其包装设计从瓶体到标签无不体现“布白”的版面设计理念，包装瓶身通体洁白无任何装饰，标签呈红色长条状，沿包装瓶身前端垂直向上覆盖瓶口后在垂直延伸到瓶身后部，整个包装只有标签底部印刷有设计感十足的logo和产品说明，与包装瓶身和标签形成一种虚实相生的意境，无形的增加了使用该产品的消费者的品味。 　　再次“布白”可以通过营造悬念，激发消费者的参与感。贾岛《寻隐者不遇》中：“松下问童子，言师采药去；只在此山中，云深不知处。”诗中诗人倾慕惆怅不遇的心情通过渴盼、希望、失望的情节被描绘的淋漓尽致，这使得阅读者的心情跟随诗人的心情起伏不定。在包装设计中也可利用文字、图形和色彩来布置这样的“悬念”，例如Alice Clair设计的儿童彩色铅笔包装，包装盒上没有任何色彩，除了产品的logo，包装盒版面全部是在白色布景下使用简单的黑色线条组成的图形，有圆圈、花朵、波浪等，孩子们可以选择他们最喜欢的模式，也可以在取出画笔后在线条内白色的空间填上各种色彩进行标识，在参与涂鸦游戏的过程中无形增加了对包装产品的信任感和满意度。 　　最后“布白”可以通过营造节奏感，激发消费者的审美感受。节奏是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象，也比喻均匀有规律的进程。节奏是万事万物发展变化的根本，也是人的美感之经验，艺术美之灵魂。一味的把信息布满在整个包装产品上，并不一定能达到消费者的期望，而善于利用布白在包装空间上制造合乎消费者一张一弛的呼吸节奏的设计作品，则更容易贴近消费者的审美心理，最终使消费者产生对产品的