陈培勋五首粤调钢琴作品分析与演奏艺术.docVIP

陈培勋五首粤调钢琴作品分析与演奏艺术 　　广东音乐最先孕育于珠江三角洲一带，主要吸取了中原古乐、昆曲牌子和江南小曲三类风格，自20世纪初乐种形成后很快发展为我国南方音乐中一个非常大的地方乐种，其曲调优美流畅，婉转动人。解放后，许多作曲家利用广东民间音乐编配或以该地民间音乐素材创作钢琴曲。祖籍广东的中央音乐学院作曲系教授、作曲家陈培勋先生在1952年至1973年期间，应朱工一教授和钢琴家周广仁、殷承宗之邀，相继创作了《卖杂货》、《思春》、《旱天雷》、《“双飞蝴蝶”主题变奏曲》及《平湖秋月》这五首粤调钢琴作品。它们的诞生，在中国钢琴学派、中国钢琴曲的创作历史及钢琴教材建设中都占有一席之地，堪称粤调钢琴曲之精华。 　　 　　一、《卖杂货》 　　 　　陈培勋在编配《卖杂货》时，选取了粤剧小曲《梳妆台》作为中段旋律。原曲风格委婉、动听，速度徐缓流畅，而《卖杂货》全曲生动活泼，情绪开朗幽默。其结构扩展为A+B+A再现单三部曲式。A段采用主调性作曲手法，乐曲一开始，音乐带有叙述性，编配采用左手后半拍伴奏音型，节奏欢快明朗，应准确轻巧地奏出。接下来主题左手复奏，右手以波动的琶音为主，音乐明亮而轻快，直至热情、激动地结束A段。在A与B之间，陈培勋写了一段快速流畅的经过句，并成为乐曲结束时的音乐素材。整句的演奏以灵活的手指，清晰而有颗粒性的指触，一气呵成奏完。B段采用卡农作曲手法，其音乐温婉优雅，甜美而连贯，将南国乡如诗如画的风光描绘得淋漓尽致。此时，不可忽略左手部分的音乐表现力，演奏中应小心处理每一乐句的起、收，情感要细腻。A段再现时，速度还原至AIIegretto(小快板)，音乐依旧描述了一个卖货郎热爱生活，快乐诙谐的形象。 　　 　　二、《思春》 　　 　　《思春》根据何柳堂的《玉女思春》和《寄生草》改编。这首作品虽其内容源于《玉女思春》，但乐曲旋律和结构与之并无直接关联，打破原曲框架，创意更新。它是一首富于人性化的音乐作品，描写了少男少女在万象更新的季节里对幸福感情生活的憧憬与向往。 　　作品结构为前奏+A+B+A+尾声的再现单三部曲式。前奏(1－10小节)音乐在节奏、速度、力度上都非常紧凑，展现了一幅闹春的节日场景，感受到了春天万物复苏的气息。弹奏时，要节奏鲜明，触键果断。A段分为两部分：第一部分(11－52小节)旋律由前奏衍生而来，跳、连奏分明，形象生动，乖巧而灵活，应用敏感的指尖来表现明亮而有弹性的旋律特点；第二部分(53-77小节)音乐轻柔，如同粤剧的弹拨乐。B段采用了粤剧小调《寄生草》的原型，旋律cantabile(如歌)。此段也分为两部分：第一部分(78-92小节)由双音写成，表现出内心深处的情感，弹奏时强调手腕柔软的运用，触键柔美而连贯，突出高声部旋律线条，乐句气息稍长，可用切分踏板连好每一句；第二部分(93-110小节)旋律在左右手上交替出现，由单音到双音再发展到和弦，音乐不断展开。A段再现调性转回，陈培勋在尾声(最后4小节)运用了速度、力度上的强烈对比，快速而激越。 　　 　　三、《旱天雷》 　　 　　《旱天雷》是五首粤调钢琴曲中最短小精悍的一首，其曲调原是严老烈据《三级浪》改编的同名粤曲。陈培勋保留了原曲基本旋律框架，将带再现二部曲式发展为A+B+B’三段体，扩充原有结构。在作曲方面运用了我国传统的合头换尾的写法，加上大跳的音程，乐曲有发奋图强之意。在和声风格上，陈培勋根据乐意的需要运用了一些可听的不协和和弦与变和弦，开创出了很有特色的和声，对显示雷声的音响是非常有魅力的。演奏时，须注意对钢琴音色的控制要与和声色调的明暗变化相一致。在钢琴技巧方面，他着意于雷的意象描写，运用了极其丰富的音乐表情，演奏时要仔细体会乐谱上每一小节的表情记号，准确地弹奏。尤其是B’至结尾部分，钢琴在技巧上的炫技，可说是辉煌华丽无比，需要非常好的手指功底，坚实有力地弹奏出华彩的效果。 　　 　　四、《“双飞蝴蝶”主题变奏曲》 　　 　　这是一首篇幅较大且又别具一格的经典钢琴作品，早在十年前就被列入钢琴考级第八级曲目，它所包涵的内容、乐思表达的深度，以及钢琴技巧的难度堪称五首粤调钢琴曲之最。它糅合了广东音乐《双飞蝴蝶》和粤剧小曲《仙花调》(又称《水仙花》)的旋律，运用变奏的手法将乐曲发展为由主题延伸的七个不同风格的变奏。 　　主题采用了《双飞蝴蝶》的旋律，简单的十二个音强而有力，应运用肩臂的力量弹奏。顺分型节奏和级进式音调构成了这个独立乐句式的乐段，基本乐思清晰而完整。 　　变奏Ⅰ用前缀加花的手法扩展主题，左手后半拍双音伴奏与右手旋律相呼应，音乐欢快而灵巧，如同两只蝴蝶在草间戏嬉一般，上下飞舞，穿梭其中，大部分乐句每句都重复一次，即是成双，故而得名。弹奏的力量集中于指尖，音色明亮、灵巧。第10、13小节ma