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电影语言与影片风格的匹配问题 　　[摘要]本文以葛优电影的一些台词为切入点，分析提出演员的表演语言风格必须与影片的整体风格相一致。 　　[关键词]语言风格；葛优 　　 　　一直喜欢葛优，他以其良好的悟性、内向的性格，使他的表演张驰有致，给我们奉献了《活着》、《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》等一系列优秀影片。他的表演以大量的平淡衬托瞬间的精彩，令人物形象既贴近生活又不乏味，并使内在的幽默感成为保持人物张力的有效手段。在这一系列影片中，葛优又以他的喜剧最为出名，并且以其一口地道的幽默、诙谐的京片儿形成了自己独特的电影表演语言风格。贫嘴式的语言虽谈不上什么深奥，但其因身上具有很多平民化的特征从而得到大众的推崇。 　　在电影这样一门多形式的艺术中，演员的个性化的语言风格无疑是相当重要的。但是，我想说的是，演员的语言风格首先必须和影片的整体风格相一致，这是一个前提。电影作为一种客观性极强的叙事形式，其本质就是对话。语言艺术是表演艺术中不可分割的一部分，演员在用语言塑造人物时处处都需有坚实的表演基本功底做基础。导演、编剧在一部影片中所表现出来的艺术特色和创作个性，也就是这部影片的风格，这种风格需要通过演员的表演才得以具体体现，所以一个优秀演员所独有的表演语言风格是相当重要的。 　　张艺谋导演在《活着》中，刻画了一个非常普通的老百姓――徐福贵。张导通过这个人物的一生来反映世事变迁。《活着》里的福贵大哭大笑、大悲大喜，葛优时时出彩地演出了一场人生悲喜剧。他也因此而成为1993年的戛纳影帝。 　　葛优在把握小人物的心态、普通人的心态上确有其独到之处。那种老老实实生活、本本分分过日子，希望明天比今天更好这样一种最普通的中国人的那种美好的心愿，及其生活态度被他诠释的淋漓尽致。本来是正剧、悲剧，葛优却以其特有的“冷面冷口”的表情，说出了一些具有喜剧色彩的台词。福贵夫妻在女儿坟前祭奠时，福贵面无表情地喃喃重复着：“我为什么要给她吃七个馒头……”没有眼泪、没有哭泣，貌似平淡的话却更令人心酸感动。多年后多数人仍然认为这是他的巅峰之作。 　　之后，葛优出演了冯小刚导演的一系列影片，进一步地发挥并完善其幽默诙谐的平民化的语言风格。在中国电影持续低迷的现状下，创造了骄人的票房成绩，这其中不得不提到葛优。葛优以其不动声色的表情，轻松、自然的口吻，贴近市井小人物的平民化的语言，很好地表现了冯氏电影的风格。葛优一开口，观众就发笑。《大腕》中的尤优说“No，他（皇帝）有很多漂亮的女人，如果他有心气的话，可以每天换一个，而且不用花钱，都是朝廷给他养着。我只有一个女人，还跟我离婚了，我的一生才是悲剧的。No money、no women才是悲剧的。悲剧怎么说？” 一个只懂说Hello的摄影师要给一个好莱坞大导演讲解中国古代皇帝的幸福生活，可不是一件容易的事情。不过这依然难不倒北京的侃爷，一句“No money、no women”算是极好地把握住了悲剧一词的深刻内涵。如此这般的国际化接轨交流，即便是一流的翻译专家或许也是望尘莫及的。《手机》中的严守一说“二十多年都睡在一张床上，的确有些审美疲劳。”就是因为他的这句台词，使得“审美疲劳”这个专业术语当年广泛流行。《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》演的都是百姓日常生活的喜怒哀乐，这些题材，有的看似荒唐、变形，但它是生活中来的。这都体现了葛优在对影片风格的准确把握的基础上，把自己扎实的语言基本功自如运用到银幕上，对人物进行性格刻画。总之，葛优在这些影片中都牢牢抓住了冯小刚导演想要表现出来的平民化影片风格，赋予人物形象以准确的人物语言，做到了看不出技巧的技巧，达到了出色而本色的境界。 　　但是，在大家的热望中隆重登场的影片《天下无贼》和《夜宴》却让我们深深地失望了。冯小刚和葛优向来“焦不离孟，孟不离焦”。葛优在影片《天下无贼》中出演小偷团伙的老大“黎叔”，看得出来，黎叔这个角色是冯小刚特意安排的，他的语言风格也延续了以往冯氏影片中正统官场语言正话反用带来的逆反喜剧效果，冯导想凭葛优的喜剧魅力吸引影迷。但是，导演忽略的是这种喜剧效果和这部主题严肃的正剧整体风格是不相符的。黎叔说“我本将心照明月，奈何明月照沟渠”。一个出没江湖的老贼出口成章，把偷盗高手称为“20世纪最贵的人才”，倒是很爱才惜才，可惜的是如此典雅的古典诗词在此情此景中出现，让人不得不笑。“黎叔很生气，后果很严重。”这句台词一出，“××很生气，后果很严重”顿时流行。“我最烦你们丫这帮打劫的，一点技术含量也没有！”“人心散了，队伍不好带了。”这些台词使得黎叔这个角色滑稽可笑，而没有具有作为一个老贼的阴险狡诈、凶狠毒辣。相比而言，影片《夜宴》更让我们失望。这部影片虽然恶评如潮，但我不得不说，影片在服装、布景、