借鉴中国的民间美术塑造动画的角色造型.docVIP

借鉴中国的民间美术塑造动画的角色造型 　　[摘要]国的动画人应着手在中国民间美术中寻找灵感创造角色造型，找到民间传统造型与动画角色造型在思维方式与表达方式上的契合点，赋予角色造型以崭新的、民族的视觉传达理念，顺应现代审美潮流。动画造型设计者应该切实把握传统文化的实质要领，领悟其核心精髓，让悠久的民问美术更好地为中国动画产业的提升而服务，同时还要拓展自身的视觉审美空间，加强艺术感染力和公众对动画片的关注度与支持度，有助于中国民族动画工业的可持续发展。 　　[关键词]动画；角色造型；中国民间美术 　　每当看到铺天盖地的国外动画片抢占我们的电影市场和电视频道，到处充斥着哆啦A梦、凯蒂猫的时候，我们是否还记得儿时看过的那些难以忘怀的国产动画片，里面的经典形象孙悟空、哪吒、葫芦兄弟、海螺姑娘……它们散落在我们的记忆深处，这些充满着浓郁民间元素的造型风格独特，虽然时间久远但形象依然鲜活。反观今天的国产动画片尽管在技术上有了长足的进步，在市场的运作上更加成熟，但动画片的角色造型却不如从前那么鲜明抢眼而流于平淡，其中有一个重要的原因就是当前不少动画人认为动画片是前卫时尚的，角色造型就应该是很洋气的，因而将许多民间美术的优秀造型拒之门外。其实这是个认识的误区。因为动画艺术作为一门综合性学科，它融入了文学、美术、音乐、戏剧、电影等多种艺术类别，融合了前卫精神与通俗文化特性，具有为多领域受众所接受的大众化性质。同时，就艺术的审美价值而言，凡具有鲜明民族风格的艺术作品都为本国群众所喜闻乐见，同时也能给异国观众以美的享受。事实上，中国在以往各种国际电影节上获奖或深受国内外观众欢迎的动画片，几乎都有着鲜明的中国风格。作为有着五千年文明的中华民族文化里蕴含着大量的民间美术、音乐、文学的成分，它们一起共同构成民族文化的遗传基因。我们为什么不能延续这种优良的传统?在动画的角色造型中适当加入民间美术的元素，让造型充满强烈的中国韵味和时代气息，同时又传承、发扬了传统文化，让它在新的艺术领域里焕发青春。 　　 　　一、中国民间美术对动画角色造型的影响 　　 　　中国民间美术历史悠久，它的形成最初缘于对生命的崇拜。同世界上其他国家地区的民间美术一样，这种生命主题反映出对生命的繁衍与延续，对生活的态度与理想，生存的意义与价值等全部内容，并渗透在生活中，包括人的理想、信念。情感、语言和行为等等，是老百姓在劳动生活中创造并享用传承的精神物质产品，如年画、剪纸、春联、彩陶、木雕、花灯、皮影、蜡染、刺绣、龙舟彩船、月饼花模等品种。它既美化环境，又丰富了社会生活，世代相沿又不断创新发展，成为富有民族乡土特色的艺术形式。 　　民间美术有自己独特的审美体系。这种理想主义的艺术，在表达方式上是情感化的，在艺术手段上主要采用象征、夸张、拟人等手法。由于民间美术的核心价值观是祥和，它包括了人与人之间的和谐，人与大自然之间的“天人合一”，所以民间文化往往离不开团圆、祥和、平安和富裕这些概念，这是所有民俗的终极追求，也是民间美术千古不变的主题，所以在内容形式上积极乐观、淳朴活泼，表达了人们对美好生活的向往，充满了浪漫主义色彩。由于多用于生活的装饰，符号化和图案化是民间美术的重要特征之一，想象自由，天马行空般不受自然时空的局限，在形象上繁复和简练并存。而在色彩创作上民间美术持其独有的五行观。中国民间对色彩的认识是以中国原始阴阳哲学的“五行”为基础的观念色彩，以天地、自然等作为物质基础，以通感、联想等万物有灵的观念为其思维方式产生的，它超越了现实具体物质的色彩表象，具有神秘的生命意识和象征意义。五行中的金木水火土就分别由黑赤青白黄五种颜色表示。再有就是它广泛使用与语言相关的谐音图像――这是我国民间美术有别于其他国家文化的最具文化内涵与审美趣味的方式，就是利用形象的相似、数字的巧合、读音的相谐等具体可感的形体、符号、声音，把神秘、虚幻的观念付诸于形象，如喜鹊梅花――喜上眉梢、海棠牡丹一一满堂富贵、莲鲇鱼――年年有余等等。另外我国民间美术还有一个显著特征就是地域性强，从而体现出丰富的多样性。传统的民间美术是在各自相对封闭的环境中渐渐形成的。不同民族和地域的不同历史、人文、自然条件，致使各地的民间美术有其独特的表现题材、艺术方式与审美形态。在全球化时代的今天，这种地域个性鲜明的艺术，便形成了独有的文化财富。 　　中国民间美术源于中国农村特有的社会结构和文化结构所形成的集体审美意识。这种以民俗活动为载体的民间美术体现了人们的精神，情感和审美的理想外化。虽然在材料上只是普通的纸、木、竹、石、泥土等，但制作技巧高超，构思巧妙，形象生动传神，体现了劳动人民的，心灵手巧和聪明才智。例如天津的杨柳青年画巧妙地将民间绘画与国画风格，现实主义与浪漫主义相结合，给人以清新脱俗之感。同样是年画，河南朱仙镇