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中国民间傀儡戏造型艺术探究 　　[摘要]傀儡戏是我国民间艺苑中一枝独秀的奇葩。在历史上有着较为久远的辉煌期，深受社会各阶层和人民群众的喜爱。自古以来，随着傀儡戏的发展，出现了多种风格、流派的傀儡造型艺术。发掘傀儡造型艺术对于弘扬民族文化和研究民间对现实审美关系都有着很大的价值。 　　[关键词]傀儡；人物造型；艺术探究 　　 　　傀儡戏亦称木偶戏，古代叫傀儡、魁?W子或窟子等。中国傀儡艺术, 是我国民间艺苑中一枝独秀的奇葩。它历史悠久、源远流长、品种繁多、技艺精湛，在历史上有着较为久远的辉煌期，深受社会各阶层和人民群众的喜爱。但是，随着时代的发展，这种古老的传统民间艺术正在逐渐走向萧条，有些戏种、剧目和制作工艺濒临失传的境地。发掘、研究、抢救我国古老的傀儡艺术，对于弘扬民族优秀传统文化，继承与发展传统傀儡戏中音乐、美术、工艺制作等方面的精华，具有不可忽视的意义。本文仅就传统傀儡戏中的人物造型艺术进行阐述与探究。 　　 　　一、 傀儡的形成与发展 　　 　　关于傀儡的形成起源，众说不一，迄今尚无定论。不过笔者认为，傀儡戏应源于傀儡，先有傀儡后有傀儡戏，先有其造型后有其戏曲，这应是常理。我国的傀儡应起源于古代先民的石俑、陶俑、木俑等原始的造型艺术。据考古发现，我国最早的俑人为新石器时期早期裴李岗文化的捏塑，距今已7000余年。以后相继出现武士俑、女俑、官吏俑、俳优俑、杂技俑等多种多样的俑人造型，制作材料也由泥、石等发展到玉、木、竹、青铜、金银等诸多材质。最早的俑人主要用于祭祀和陪葬，以后演变为饰品和器玩。俑人功能的改变引发了制作工艺的创新，由不可活动俑发展为可活动的“机关木俑”。最早见于文字记载的是《列子?汤问》：“偃师造神奇木偶。”“神奇木偶”亦即能活动的傀儡。1978年山东莱西县汉墓的发掘，使我们看到了汉代制作的可坐、可立、可跪、可灵活操纵的木偶实物。而到了三国时，马钧所制木偶就已经能表演各种技艺了。唐代《封氏见闻》载：唐大历年间有人“刻木为尉迟鄂公、突厥斗将之戏，机关动作，不异于生。”多种史料证明，木偶、傀儡戏到唐代已进入成熟期。据敦煌莫高窟31窟所藏盛唐壁画及诗词歌赋推断，当时提线、杖头、布袋、“盘铃傀儡”等傀儡表演类型，皆已出现。由此可见，傀儡的发展与完善是随着历史的推进而不断进步的。 　　宋元时期是傀儡艺术发展的鼎盛时期，据宋朝孟元老《东京梦华录》记载，当时汴京开封瓦舍很多，其中最大的有“大小勾栏(百戏杂剧演出场所)50余座”，“可容数千人”。在瓦舍里，“不以风雨寒暑，诸棚看人，日日如是”(勾栏也有以棚为名的)，在这种戏棚里，自然少不了傀儡戏的表演。当时木偶戏的繁荣还表现在它品种的繁多，耐得翁《都城纪胜》“瓦舍众伎”条云：“杂手艺皆有巧名……药发傀儡……悬丝傀儡、杖头傀儡、水傀儡、肉傀儡。”到了元明清，木偶艺术继续发展，形成了多种支派和具有多种地域特色的木偶剧种，这时期的史料也更为详实。明代画家、文学家唐寅(伯虎)曾赋诗描写傀儡：“纸做衣裳线做筋，悲欢离合假成真。分明是个花光鬼，却在人前人弄人。”明代现实主义小说《水浒传》(第33回)、《金瓶梅》(第55、80回)也都有傀儡戏演出的精彩描写。 　　 　　二、 传统傀儡的分类与造型艺术轨迹 　　 　　我国传统的傀儡艺术具有造型和表演双重属性，傀儡的造型、结构装置同表演需要相适应。傀儡戏由繁到简的每个阶段和类型，都产生了具有时代、地域和民族特征的造型风格与结构装置。大量史料记载，傀儡可以证实及记载详细的有以下几种类型： 　　1.杖头傀儡。 　　杖头傀儡由表演者操纵一根命杆和两根手杆进行表演，有的为三根杆，依手杆位置还有内、外操纵之分。“内操纵”者多演传统戏曲剧目，宽袍大袖，便于表演戏曲程式，动作灵活，栩栩如生。“外操纵”多弯把式命杆，轻巧方便，表现力增加。杖头傀儡由于转向灵巧，便于控制，机关多样，动作丰富，具有较强的生命力和广泛性。 　　2.悬丝傀儡。 　　亦称“悬系傀儡”，由偶头、笼腹、四肢、提线和勾牌组成，高约两尺。偶头以樟、椴或柳木雕成，内设机关，五官表情丰富；竹制胸腹，体态生动；手有文、武之分，舞枪弄棒，把盏挥毫，妙趣横生；脚分赤、靴、旦3种， 勾牌与关节间有长约3尺的提线，演来细腻传神，技巧高超。自古及今，倍受称赞。悬丝傀儡也是较为普及的主要类型之一。 　　3.水傀儡。 　　水傀儡主要指在船上演出的傀儡戏，它巧妙利用水景特点，表演出一些更为特殊的效果。据《东京梦华录》卷七《驾幸临水殿观争标赐宴》载：宋时东京（开封）金明池开池时，“又有一小船，上结小彩楼，下有三小门，如傀儡棚，正对水中。……彩棚中门开，出小木偶人，……继有木偶筑球、舞旋之类，亦各念致语、唱和、作乐而已，谓之水傀儡”。此外，水傀儡又指在水上表演的傀儡戏，也称“浮泛傀