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从“长安三杰”看写实主义风潮下中国画革新若干途径
从“长安三杰”看写实主义风潮下中国画革新若干途径
摘要:20世纪初,在西方艺?风潮的影响下,写实主义被作为“科学的”绘画方式引进中国,由此掀起了一场针对“不科学的”中国传统绘画的改良运动。无论是“革新派”还是“国粹派”,他们的探索实践都对中国画的革新产生了巨大的推动作用。“长安画派”的画家们也以不同的途径,持续着对中国文化精神与民族绘画语汇的不懈探索,赋予了中国画崭新的时代特色与现代风格。“长安三杰”艺?道路渊源有自,却殊途同归,为中国画现代化转型开辟了新的思路。
关键词:写实主义;中国画革新途径;长安画派
写实主义作为一个创作方法或美?思潮,自20世纪初从西方引进到中国,在中国社会大变革的背景下,写实主义推动着中国画走向了革新之路。它虽然不能概括20世纪中国画的全部面貌,但却对中国画的发展产生了深远的影响。以徐悲鸿为代表的“革新派”是早期西画的开拓者,他们高举着写实主义的旗帜,针对中国画的改良指出其核心问题不是回归唐宋写生传统,而是以西方写实绘画革新中国画,并视之为唯一正确的选择,以此推进中国画的现代化。而与“革新派”相对峙的“国粹派”画家,如黄宾虹、潘天寿等人,他们并不反对革新,但主张革新必须保留传统,坚持在传统的创作方式上寻求突破。中国画的革新实践由此呈现出纷繁芜杂的局面,而真正把写实绘画推向中国美?主流地位的还是中国社会变革的需要。正如徐悲鸿所说:“吾国因抗战而使写实主义抬头。”动荡年代对美?的唯一要求就是为政治服务,为战争服务。美?要成为战斗的武器,要用真实生动的形象去歌颂正义揭露丑恶。这种真实性的要求使以发挥灵性和抒发感想为能事的传统中国画很难有发展的空间。而写实主义绘画则顺应了时代的需求,从而在中国画乃至整个美?界愈吹愈烈。建国后,受苏联文艺理论的影响,采取社会主义现实主义的创作方法和批评方法,学习苏联现实主义的写实油画在国内美?领域占据了绝对优势。写实主义的绘画理念再次被推向了时代顶峰,直接影响了中国画的改革创新。
60年代初,随着“长安画派”在全国画坛的声名鹤起??他们用全新面貌的国画作品,对写实主义风潮下的中国画革新建立典范。被誉为“长安三杰”的赵望云、石鲁和何海霞,分别走过了不同的艺?道路,他们对中国画的探索创新,为中国画的现代化转型大开思路。
一、源自写生的革新途径
写实主义的引进对20世纪中国画的积极影响之一就是写生风气的重开。西画中的写生对象泛指一切客观事物,而我国古代的“写生”多用于花鸟画中对花草、果木、禽兽等实物的临摹,如:“边鸾雀写生,赵昌花传神”。对于自然山川的对景描绘则称为“师造化”,“外师造化,中得心源”就是唐代张璨对创造审美意象过程的高度概括,强调将主观审美情意与客观表象的统一和得之于玄悟的境界,而成为中国山水画创作的基本方法和原则。“师造化”包含着更多中国传统哲学意味,追求形而上的“心境”,所谓“吾师心,心师目,目师华山。”相比起西画身经目睹的实地写生层面,在认识论和方法论上有很大的超越。但至清初四王,山水画逐渐抛弃了“师造化”的传统,奉行“泥粉本为先天,奉师说为上智”而陷入泥古之中。故当写实主义风潮来临之时,俞剑华曾断言:“今日而欲复兴唐宋山水画之盛,今日而欲挽救明清山水画之衰,今日而欲变陈陈相因奄奄无生气之临摹山水而欲为生气勃发、气韵生动之创造山水,非从事于实地写生不可。”
赵望云在1927年就“确定了从事国画改造的志愿。”受新文化运动“为人生”艺?主张的影响,他把表现对象集中在农村劳动民众身上,以旅行写生的方式,开创了一条中国画反映农村现实生活的艺?道路,他是用写生途径革新中国画的先行者。在1932年的《赵望云农村写生集》自序中,表露了自己的创作动力:“‘到民间去’的口号,无须再喊,但希望我们生在乡间的人们,走入城市之后,不要忘掉乡间才是。我是乡间人,画自己身历其境的景物,在我感到是一种生活上的责任,此后我要以这种神圣的责任,作为终生生命之寄托。”赵望云在30年代先后两次以《大公报》“特约旅行写生记者”的身份走遍了冀南、晋北和内蒙,用国画写生揭露了在反动军阀和日本帝国主义压榨下华北农民颠沛流离的生活惨状,被盛成称为“新写实派”的导师。40年代,赵望云又三赴大西北,荒凉中不乏雄峻的西北山川给他以新的画材、刺激和灵感,他把从传统中继承下来的多种技法融入到朴实的写生风格中,在以平民视角探索西北人文风情和地域特色的艺?表现形式上取得了重要突破。赵望云对于西北艺?的拓荒,不仅发现了西北大地山川之美,更开创了一种具有西部“边塞诗”一般雄阔、悲壮的绘画模式。在中国绘画史上沉寂了千百年的青海高原、河西走廊、莽莽祁连和戈壁大漠,从此成了他笔下“可神遇而不可迹求”的知音。
赵望云的“旅行写生”国画革新,将人物与山水画相结合,没有受传统山水画“天人合
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