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让音乐进入学生心灵 　　摘要：《音乐课程标准》是指导我国中小学音乐课程改革、推行素质教育的重要举措的纲领性文件。根据《音乐课程标准》的要求，联系高中音乐教育中存在的一些实际问题，探讨了坚持以人为本，以审美教育为出发点的高中音乐教育改革的具体途径，要求学生主动地来接受音乐，并且自由地放飞情感，这无疑是提高教学质量的关键所在。 　　关键词：《音乐课程标准》 音乐教育改革 情商 自由 　　优秀的音乐作品是作者体验、理解、表现社会生活的结晶，它来于心灵，也必定能进入心灵。亚里士多德认为：“音乐有树立品格的力量。”2004年教育部制定和颁布了《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》和《普通高中音乐课程标准》两份文件，以下简称《音乐课程标准》。它是指导广大中小学进行音乐课程改革、推行素质教育的重要举措的纲领性文件。《音乐课程标准》较过去的音乐课程大纲最为明显的差别是，强调以音乐审美为核心，坚持以人为本的教育理念，而对《音乐课程标准》的挑战，高中音乐教学改革势在必行。 　　一、 当前高中音乐教学存在的问题 　　（1）重知识技能、轻审美熏陶现象严重 　　通常，什么样的教学内容决定采取什么样的教学形式，形式要为内容服务。一堂好的音乐课，其内容与形式总是水乳交融，相得益彰。以简约朴素的音乐形式和深度的知识、境界、审美去刺激学生，再辅以丰富而强烈的音乐信息让学生感到他们的知识很有限，视野很狭窄，促其产生进一步学习的动机，学习热情自然就提高了。教师在音乐欣赏课堂教学中，重知识技能、轻审美熏陶现象较为严重。 　　（2）教学理念陈旧，以语言代替音乐 　　欣赏时，教师的语言满堂灌，即以语言代替音乐。有些教师认真备课，找了许多有关音乐或音乐家的背景资料，在课堂上喋喋不体、一字不漏地灌输给学生，音乐欣赏课变成了音乐故事课。 　　也有相当部分的教师在教学中经常以自己的语言来描述音乐，并将自己的观点强加给学生。他们上课喜欢从标题着眼，把想象中的视觉形象描绘得有声有色。我们知道，音乐是种特殊的艺术，是由音响通过听觉，使听者产生联想、表象、想象等心理活动的过程，绝非确定性很强的文字语言所可以表达的。它诉之于流动的音响中，其艺术形象是非视觉性的，也非语义的，这两项艺术特征决定了音乐欣赏教学应以听赏为主。 　　二、音乐教学的新理念 　　美国教育家克莱 贝德福德说：“你天天可以为学生上课。但是，如果你用激发好奇心来教他学习，他终生都会不断地学习。”兴趣，是学生学习心理中最活跃的因素。能否激发并发展学生的学习兴趣，是优化高中音乐课堂教学的前提 。 　　（1）突出音乐学科特点 　　前苏联阿萨菲耶夫为中小学校学生制订音乐教育原则和教学法时写的一段话：“如果把音乐作为学校的一门课程来看，那么首先绝对应该避免那些音乐知识问题，而且要说，音乐是一种艺术，是世界上由人类创造的一种现象，而不使需要研究掌握的科学学科。”音乐是听觉的艺术、情感的艺术、心灵的艺术，是以音响的形式，引起人的情感共鸣，达到其审美作用。音乐课堂教学要从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用音乐学科的特点优势、音乐作品的独特魅力，来激发学生的学习兴趣，来聆听音乐，进入音乐。 　　（2）精炼课堂教学语言 　　教师是教学情境的创设者，是教学活动的组织者和指导者，精练的教学语言是达到审美目的的基本手段。教师的课堂语言不要“轻易地、通俗地翻译音乐”，对音乐的“诠释”须具有描述性而不是解释性。教师在教学中应善于运用音乐性的语言，让学生注意“深入浅出”的简洁语言—精讲多听。如教师在欣赏课时导语的设计，导语是教师导人新课的言语，是进行课堂讲授的第一环节，如何充分调动学生的主动性，运用积极的启发性语言来引导学生正确的思维，是提高教学效果的一个重要手段。启发性的讲授，就是根据不同年龄学生思维、运动的特点，利用学生所掌握的新旧知识之间的矛盾和联系，启发他们去发现矛盾、认识矛盾，并通过自己的思考来理解知识，掌握知识.激发好奇心.从而产生强烈的求知欲。但切忌空洞、平淡、呆板和单调。 　　（3）精选音乐活动 　　学生通过音乐活动直接获得经验，其教学价值体现在教学过程中的学习体验、自我实现和人际关系等方面。根据高中生年龄阶段的身心、智力发展状况，有针对性地进行教学设计，把音乐活动引入课堂。教师充分利用优势资源，会使课堂气氛产生意想不到的效果。 　　（4）精制音乐教学课件 　　现代多媒体技术的发展的确为我们的音乐课堂教学带来了新鲜的空气，多媒体课件可以把教学所需要的各种图像、语言、音乐、影像以及文字说明进行整合，并自然、快捷、合理地展示给学生。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、灵活、生动、直观、节奏快、容量大等特点。教师在课堂教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，做到