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美妙音乐,从欣赏开始 　　摘 要：音乐是听觉艺术，音乐教育的全部内容都离不开音乐听觉的感知与体验、分析与理解。要培养学生的审美能力，首要条件就是让他们接受美的熏陶，让他们大量接触古今中外优秀的音乐作品。在聆听音乐的同时，音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣，从而培养学生对音乐的感知能力和记忆能力，提高他们的音乐鉴赏水平。 　　关键词：音乐；课欣；赏审美 　　欣赏教学又名“感受与鉴赏”是音乐教学的重要内容，也使培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野、发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。所以，音乐教育中，发展学生的听觉是最重要的事情，我们必须遵循“以听为中心”的原则，努力开发学生的听觉，养成良好的听觉习惯，培养出一批爱听音乐会听音乐的人。 　　“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。”教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力，以丰富的多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。我们可以尝试做到以下几点： 　　一、从具体到抽象 　　音乐作品可分为声乐和器乐两类。声乐作品有歌词，其音乐形象比较具体、明确，欣赏时教师稍加点拔，学生便可领会。因此低年级欣赏教学中，应从歌曲入手，如《劳动最光荣》、《铃儿响叮当》等。器乐作品由于没有文字的参与，音乐内容就比较抽象。在儿童初次欣赏器乐作品阶段，可以从《龟兔赛跑》、《彼得与狼》等带解释词的音乐童话故事开始，以解释词作拐棍，帮助儿童理解；然后在欣赏直接模仿或近似模仿自然音响的作品，如模仿钟声的《在钟表店里》、模仿鸟叫声的《百鸟朝凤》等。这两种直观性的听觉形象，儿童容易理解和接受。通过上述过度，再逐步引导儿童欣赏纯音乐作品。就水到渠成，不为其难了。 　　二、发挥“动一动”效应 　　随着音乐边听边动，能帮助孩子们感知音乐的节奏，速度，力度和情绪起伏，营造良好课堂气氛，投入到音乐所展现的情景中。 　　1律动是儿童随着音乐节拍，进行有节奏动作的一种活动。它能使人借助身体的动作来理解音乐的内容，风格和情绪，培养孩子的韵律感。 　　2敲击节奏，一方面可以复习巩固已经学过的节奏，另一方面可以模仿生活中的各种节奏，从而培养学生良好的节奏感。 　　3画一画，一边倾听美妙的旋律，一边动手画出音乐形象，让孩子们潜移默化地受到音乐的熏陶，好似身临其境地畅游在艺术的殿堂里。 　　4情景表演，由于儿童模仿能力强，表演欲望佳，参与活动积极性高，因而让他们边听音乐，边分角色进行情景表演，不仅能活跃课堂气氛，而且更能感受到美的音乐，美的故事，美的课堂。 　　5在欣赏教学中，运用音乐游戏，有利于小朋友们感受不同的音乐情绪。 　　三、思议结合，激发学习兴趣 　　思和议是欣赏教学中进行情感体验的重要环节。“思”是学生在欣赏过程中寻找答案、主动欣赏音乐的心理活动。也是在欣赏音乐前老师对学生的设疑进行思考和想象。“议”是学生对音乐作品的主要要素、音乐形象、作品内涵等方面的讨论和归纳。其方法可以采用师生问答、小组讨论、同桌讨论等形式进行，最后由老师概括、小结，这样老师可以及时获得教学反馈信息，有的放矢地进行施教。让学生体验到一种自己在亲身参与和掌握知识的情感.在教学中让学生通过说、听、唱、做、想等多项活动，把学生从简单低级的趣味性阶段，引向求知的乐趣上。 　　四、电教多媒体手段，提高音乐学习兴趣 　　随着电声技术的迅猛发展，录音、电视、计算机信息技术逐渐走进了课堂，这为我们的音乐欣赏课教学获取了新的资料。较好的视听效果传达音乐艺术提供了帮助。利用多媒体充分调动学生多种感官积极参与体验，促进学生的想象力和创造力的发展。但我们不能一味地依靠多媒体代替教学。整节课从始至终不唱不跳，不弹不吹，那还要专业的音乐老师干嘛？在利用现代化教学手段的同时，如果音乐老师能向学生展示一下自己的专业技能技巧，学生的收获可能会更大，课堂效果可能更好。 　　五、教师是上好音乐欣赏课的关键角色 　　贝多芬说：“当我作曲时，总是心理描着一幅图画，顺着那个轮廓前行。”可是，音乐作品是与一定事实形态联想在一起，与人的生理、心理反映联系在一起的。在音乐欣赏中让学生投身其中，诱导他们通过心理活动设身处地地构思，以获得鲜明生动的意象联觉。作曲家的内心的情感世界是通过外在的音响旋律来表现的，而外在的音响旋律，也只有在表现一个人在情感时才显得有意义。因此音乐的旋律是为表现作曲家的情感世界服务的。人们凭借着自己的情感经验对音乐作品进行理解和领悟，才可能对音乐本身所要表达的内容和形象做出合理又深刻的想象和联系。 　　如何把这个复杂的过程转化在实际课堂中呢？首先，老师要在欣赏教学课堂中做好一个情景的创设者。《乘着歌声的翅膀》的旋律是由德国音乐家门德尔松创作的，但是不给学生介绍词作者是非常遗憾的事，因为是诗人海涅的作品给了门德尔松无限的创作灵感，所