中国古装题材影片中士人群像分析.docVIP

中国古装题材影片中的士人群像分析 　　作为表演艺术的重要门类之一，电影一直是深受观众喜爱的银幕艺术。这种艺术形式，不仅对现实生活和真实社会有着浓缩式的反映，还对人类历史中不少故事进行映照，由此形成了中国电影特有的门类――古装片。可以说，古装片并未随着现代社会的发展而淡出观众的视野，相反，此类影片常常借助精彩的情节、睿智的人物、美妙的风景等要素吸引着观众的眼球，一直是备受追捧的电影类型。中国古代社会的主体是士人，也就是历史学所讲的“知识分子”。这类人掌握着常人不了解的知识，并施之于社会建?O，对中国古代社会产生了重大影响。所以，在古装影片中，士人也一直是绕不过去的永恒话题。很明显，在纷纭多彩的中国古装影片中，各种类型的士人都得到了不同程度的展现，有些已经成为观众心中的经典人物。他们代表了中国历史的丰富程度，同时也印证了电影艺术在刻画人物方面的深厚功力。 　　一、 心系天下的在朝士大夫 　　在朝士大夫指的是古代社会在朝廷任职的士阶层，也就是中国古代社会的精英阶层（elite class）。余英时先生曾在代表作《士与中国文化》中着重分析了在朝士大夫对于中国文化的影响。他认为正是这样一个群体的出现，才保障了中国封建社会数千年的稳定发展，因为他们既有知识，又懂治国。[1]在朝士大夫是士阶层的最高实现形式，同时也是中国古装电影最常表现的阶层。用蒙泰克《典型形象与电影塑造》的观点，在朝士大夫已经构成了中国古装电影塑造的典型形象（model characer）。[2] 　　例如《汉太尉杨震》，便塑造了在朝为官的旷世奇儒杨震的形象。该影片取材于《后汉书?杨震传》，将杨震为国为民的一生加以升华，终于塑造出一位深入人心的人物形象。电影尤其侧重表现东汉初期在经历地震与洪灾之后，满朝文武都只求自保，毫无挂念天下苍生的心意，唯有杨震敢于触怒龙颜而提出若干补救建议，终于使人民的损失降到了最低。杨震在这里表现出来的便是纯正的士大夫精神，即心系天下。影片中的杨震从不考虑自己的物质享受，反而将有限的俸禄捐赠出来，用于建设京城的夫子庙，这是士大夫重视教化的重要表现。李白曾在《送杨燕之东鲁》中提到――“关西杨伯起，汉日旧称贤”，可见杨震的确是受人敬仰的士大夫。他的核心精神――心系天下，在电影《汉太尉杨震》中也得到了淋漓尽致的表现。 　　蒙泰克在《典型形象与电影塑造》中，着重分析了“典型形象”在电影塑造中的作用。他说：“一旦在一部影片中成就了典型形象，那么这一形象便可以化身千万，既启发同类型电影的制作，又成为无数同类型人物形象的代言人。法德昂斯的《巨匠》虽然仅仅塑造了莎士比亚的形象，但是后来法国电影中塑造出的雨果、歌德，甚至达芬奇，无一不带有《巨匠》中莎士比亚的色调。”[3]这段话揭示出了电影塑造典型形象的重要性，这一重要性包含着启发性与代表性。从这一理论出发，《汉太尉杨震》塑造的杨震毫无疑问也是古装电影塑造在朝士大夫的典型形象。在这一人物的塑造中，不仅成就了杨震，还成就了像杨震一样类型的在朝士大夫。例如《包青天之三侠五义》中的包青天，同样也是朝中士大夫，同样也像杨震一般为民作主，为士人请命，在这一点上，他的身上同样流淌着正义的血液。可以说在杨震之后，银幕上又奉献了包青天这样一位典型人物。他们共同构成了中国古装电影中在朝士大夫的形象。 　　当然，一如蒙泰克所说：“典型形象创造出来之后，仅仅为后来的影视作品提供一个模板（model），一个可以自由丰富其内涵的模板，而不是机械的模具。后来的导演想要超越这一典型，非得加入些创造性的要素不可，否则只会在复制典型的过程中使自身消亡。”[4]《包青天之三侠五义》之所以成功，就是因为该影片能在旧典型（杨震）的基础上有所创新，例如将悬疑的断案引进电影中，便成就了新典型（包青天）。可以说，这两部电影都是塑造在朝士大夫的代表，究其原因，主要便在于他们善于将这些士大夫心系天下的核心特征表现出来，所以能给观众留下最深刻的印象。 　　二、 吟风弄月的潇洒文士 　　与在朝士大夫的心系天下不同，中国古装电影还塑造了另一类与之截然不同的士人，这便是只图自己精神享受的潇洒文士。在这些人的世界里，吟风弄月、吟诗作赋才是生活的全部要义和所在。例如《诗仙》便塑造了李白这一人物形象，影片开始便引用杜甫《饮中八仙歌》形容李白的“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，瞬间便将李白高亢伟岸的形象刻画出来。影片随后又将李白尊重个体自由，反抗秩序压迫的精神加以表彰，成为追求自由主义的知识分子的代表。 　　鲁迅先生曾在《汉文学史纲要》中多次强调：“魏晋时代是文学自觉的时代，并深远地影响了后续的中国文学的发展，尤其是唐代。”[5]《诗仙》正是将李白把文学创作视为自觉现象的精神表现出来，使观众看到了更为真实立体的李白。《王勃之死》也同样将王勃文思敏捷的特点加以