关于高职院校音乐教育问题与改革.docVIP

关于高职院校音乐教育问题与改革 　　摘要：职业技术人才不仅要具备合理的知识结构，基本的专业技能，而且还应具备相当的人文修养、创新精神、高尚情操以及积极的人生态度，因此，在高职院校大力普及音乐教育具有重要意义。本文围绕音乐教育与高职教育的目标、高职音乐教育存在的问题、高职音乐教育的改革方向三方面，集中论述了音乐教育在高职院校中发展的必要性、必然性、紧迫性。 　　关键词：高职院校：音乐教育；课程设置 　　中图分类号：G711　文献标识码：A　文章编号：1672-5727(2010)02-0025-02 　　 　　在当前素质教育的大背景下，音乐教育作为人文教育和美育的重要手段，在全国各级各类高职院校得到迅速普及和发展。但如何将高职院校学生的实际情况与音乐教育的教学目标、课程设置结合起来，真正做到将个性和创造力的培养作为高职院校音乐教育的有机组成部分，仍是需要深入研究的重要课题。 　　 　　音乐教育与高职教育的目标要一致 　　 　　众所周知，高职院校培养的是适应生产、建设、管理、服务第一线需要，德、智、体等方面全面发展的高等技术应用型人才，学生应在具备必备的理论知识和专门知识的基础上，重点掌握从事本专业领域和实际工作的基本能力和基本技能，且具有良好的职业道德和敬业精神。其目标是以素质教育的整体要求为核心，注重学生综合能力的培养。 　　音乐实践，包括音乐的创作、表演和欣赏，是一个开放的创造性过程。不受时空的限制，只要主体投入自己的生命情感，新的形象、新的体验和新的理解就会随之而来。音乐教育的实质是以音乐为媒介，培养人的艺术鉴赏能力的教育活动，最终目的是达到人的全面发展。由此，高职音乐教育的最终目标与高职教育是内在统一的。 　　 　　音乐教育与高职教育具有内在联系 　　 　　音乐教育的优势在塑造完美人性、培养人的创新精神方面具有独特性。音乐行为是一个独特的思维活动，而且这一活动与主体的感知系统、经验系统和知识结构密切相关。因此，它和高职教育在培养个性和创造力方面有着特殊的内在联系。一方面，可利用音乐心理规律的特殊性，引导学生感知、理解音乐的创造过程，从中调动学生的主观能动性：另一方面，注重文化的整合与学科的交融，学生在对音乐的认识、分析及判断中，突出自我判断，甚至可以用继承与批判相结合的态度，对音乐作品做出自我判断；同时，音乐还赋予人以广阔的、深层意义的人文内涵。这样，对于学生的音乐理解能力、整合能力、个性品质的形成以及创造性素质的培养都能起到重要的作用。 　　甚至可以说，如果缺乏音乐教育，高职教育的培养目标是不完整的，最终培养出来的学生在知识、能力及综合素质方面将会是有所缺失的。音乐教育有助于实现高职教育的目标 　　当前，我国的高职教育多以应用型工科专业为主，强调科学教育和技术技能教育，艺术人文教育课程的设置比重非常小。大部分毕业以后工作不太出色的高职学生，并非缺少专业知识，而是因为他们缺乏人文素养。 　　音乐素养是人文素养的重要组成部分。音乐是情感的艺术，是音乐家主体精神和生命体验的物质化呈现。实验证明，音乐对于大脑能量和活动效能的开发具有极为重要的作用。也就是说，高职学生应当具备一定的音乐素养，这对实现高职教育的培养目标非常重要。 　　 　　高职音乐教育目前存在的问题 　　 　　目标不明，无法普及高职院校音乐教育的目标主要体现在两方面：培养素质和提高实践能力。而目前所存在的问题是，两者被严重地割裂开来。即强调素质，只讲欣赏，或强调实践，只讲技能。前者太空泛，后者又过于专业。教师若是不能正确把握音乐教育作为素质教育的尺度，就会把音乐教育变成专业教育。或者变为历史课。课程管理者若是不明确音乐教育的价值，就无法从课程本身出发，为发展音乐教育创造条件，不可能真正地实施音乐教育。 　　缺乏层次，忽视个性(1)不能分清层次。音乐教育可分为四个层次：了解基础知识一掌握理论知识一提高欣赏能力一形成综合素质。这就要求在音乐教学中，必须对受教者有一个循序渐进的教育过程。很多学校都忽略了这一问题，没有分清各个层次的不同教学要求。我们说，只有在前两个层次的基础上才能进一步的欣赏、体验音乐作品，最终使学生领悟到作品的美感和意蕴，达到审美共鸣。(2)不能因材施教。高职院校一般只开设音乐欣赏课程，且在课堂教学过程中，只强调理论性的欣赏。单一的教学模式不能满足不同层次、不同基础学生的学习需求，至于调动他们学习音乐的积极性。更是无从谈起。这主要是由于对音乐教育的教学特点认识不足所致。 　　 　　高职音乐教育的改革方向 　　 　　高职音乐教育的改革方向由课程设置的改革和教学方式、方法的改革组成。 　　 　　(一)课程设置的改革 　　课程设置的改革包括三个方面，分别是课程设置的要求、开展各种方式的教学活动以及教