《芥子园画传》历史价值美术学专业论文.docxVIP

何永祥： 何永祥：《芥子园画传》的历史价值 PAGE PAGE 1 引 言 清代是中国画在原有程式里走向烂熟的阶段，有关于画理，画法，画论的著 述更是层出不穷。《芥子园画传》是当时影响较大的一部绘画启蒙教科书，不仅 当时传模的人很多，之后的两百年里几乎成为诸多画家研修画学和学习绘画的必 习之书。新文化运动后，此书因为其在编著思想上的保守性，一直以来遭到大多 数研究者的非议，后来者人云亦云，众口一词。新中国成立后，关于绘画创作的 新观念和写生方法的引进及传播，使得《芥子园画传》逐渐淡出了研究者的视野。 加之翻刻影印的版本质量相较原刻本愈来愈差，所以很长时间以来它的价值被定 为画学创新的反面教材而少人谈及。 一、研究目的及意义 现今正当各学科领域在理论和实践相互促进而又蓬勃发展的新时代，研究者 对于整理和发掘旧学的价值更是殷勤恳切。《芥子园画传》中介绍了基础的画理 (六法等)，画法(经营、用笔、用墨、设色)，其间穿插一些画史知识，而且分科 合理，主次分明，照顾周全。“青在堂画学浅说”深入浅出，繁简有序，力求发 幽探微，由此可见古人用心之处和对学科探究的精微、广大，对于后学了解中国 画的优良传统大有裨益。《芥子园画传》也有其缺点，因为它的编著是以清代正 统派的绘画美学思想为指导，这是显而易见的。因为有关本论题的研究著述相对 较少，而通过《芥子园画传》来学习和了解中国绘画知识的的人又多，现今流行 的版本虽多，但是其价值远不及原版。因此，对《芥子园画传》的讨论、研究， 可以使人们进一步认识它在历史上产生的作用，和它带给后人的启示，以及它在 历史上的应有价值。 二、本论题研究综述 对于《芥子园画传》的述说，大多散见于前代画家的自叙，理论家所著美术 史和美学著作里，并且少有深入论述，偶有议论者大多仅指其缺点，未能全面审 视其价值和意义。近年来，各类“新编芥子园画谱”大行于世，多流于单纯的技 巧强化，无可取之处，实际背离了艺术创作规律。而对于《芥子园画传》深入研 究的文章、著述相对较少，据调查所知，相关文章主要有哈尔滨理工大学艺术学 院副教授刘越的《芥子园画传初集刻本辨正》、《芥子园画传的版本及流传》、 《芥子园画传对日本美术的影响》，和杨斌的《芥子园画传探微》等。又有 日本学者古原宏伸的《芥子园画传初集解题》和鹤田武良的《关于芥子园画 传其成立及对江户画坛的影响》，及 2006 年河北大学毕业生聂晓玲的硕士学位 论文《论芥子园画传中的绘画艺术思想》等。 本课题旨在通过论述《芥子园画传》的成书、艺术思想、教育意义、历史价 值和对后世的影响，来与本专业领域内研究者探讨。不同之处是将重点放在其历 史价值和教育意义这两方面，由此来反观它在当下美术界所能带来的积极意义， 以及人们在面对传统时所应有的研究态度。 1、《芥子园画传》综述 1.1“芥子园” 介绍 就概念而言，狭义的中国画作为一种艺术创作形式，在明末清初时其理论体 系已经非常系统、完备，而且很多经典的字帖和画谱自北宋末期起经整理出版， 已经流传很广，明清时期依然延续着宋元时代的优良传统，清代编著印刷的《芥 子园画谱》便是其中影响极大的一部。 《芥子园画谱》以“芥子园”命名，“芥子园”是明末清初的名士李笠翁在 金陵所置别墅的名字。 李渔（1611—1679），字笠鸿，号笠翁，浙江兰溪人。以戏剧家和戏剧理论 家著称，且擅小说、戏曲，在造园艺术方面有很高的造诣。他一生著有戏曲《十 种曲》，短篇小说集《无声戏》、《十二楼》，长篇小说《合锦回文传》等，还 有《笠翁一家言全集》。在他的全部著作中，以 1671 年出版的《闲情偶寄》最 有价值，其中的《词曲部》、《演习部》、《声容部》是我国历史上第一部全面 系统的戏剧理论著作，在中国戏剧理论发展史上占有重要的地位；而《居室部》、 《器玩部》、《种植部》，则是继明代造园大师计成《园冶》一书之后，①又一 部有影响很大的造园学名著，它继续丰富和发展了我国园林建造艺术，在中国造 园艺术史上起着承前启后的重要作用。 李渔在金陵期间，开办了一家靠刻书卖文为计的书肆“芥子园”。当时的李 氏芥子园书肆与胡氏十竹斋、汪氏环翠堂都是金陵的名肆，刻有多种版面书籍， 或以戏剧小说插图闻名，或以画谱、笺谱著称，刻印都很精致。有关“芥子园” 的来历，李渔曾在（《一家言》文集卷四）中提道：“芥子园之地，不及三亩…… 地止一丘，故名芥子，状其微也，往来诸公，见其稍具丘壑，谓取芥子纳须弥之 义”。李渔一生中构筑的众多园林中，以金陵芥子园最能代表他的造园才能和思 想，在我国园林史上占有重要的地位，惜此名园，自李渔移家杭州后，三易其主， 迭经洗劫，终至湮没，民国初期已是一片菜园，而今已无踪迹可寻。但据李渔的 著作《闲情偶寄》中的《居室部》、《器玩部》、《种植部》的内容可以看出， 其构思相