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浅析钟嵘诗品序中味 　　摘要：《诗品序》中三次提及“味”字，这里的“味”就是对诗进行品评，也指诗的韵味、美感。因而，我们可以从两个方面理解《诗品序》中的诗味：从接受者和从创作者的角度。钟嵘的诗味观受一定的社会背景影响并开了风气之先。 　　关键词：味；真美；玄学 　　中图分类号：I206文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）15-0002-01 　　南朝是我国历史上文学批评成就突出的阶段，最为突出的是诗歌理论。钟嵘的《诗品》从艺术技巧着手研究诗歌，《诗品序》更是全面透彻地阐述了诗味理论，这是史无前例的。 　　一、“味”之解析 　　《序》中共三次提及“味”字：“永嘉时，贵黄老，尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。”永嘉时，人们崇尚玄虚的空谈，文人诗作平淡乏味，这里的“味”指诗的美感；“五言居文辞之要，是众作之有滋味者也。”这里的“味”指诗的韵味、美感、艺术魅力；第三次，“干之以风力，润之以丹采，使味之者无极，闻之者动心。”钟嵘提倡诗作内容与文采相得益彰，这里的“味”指读者对诗的美感的欣赏、感受。 　　《序》中虽三次提及“味”字但含意不同，前两次把“味”作名词讲，指诗的韵味美感，这是从诗作本身来谈的，第三次的“味”不同，是动词，是从欣赏者的角度谈对诗作美感的品评、感受。我认为，从这一点来看，钟嵘的诗歌鉴赏理论是十分全面的，这一“味”字贯穿了钟嵘品评诗歌的主导思想。 　　二、“味”之主张 　　从上一部分我们可以把钟嵘在《序》中的诗味主张分成两个向度来具体探讨，即诗歌的创作角度与读者的接受角度。这里，我们先来从读者的接受角度看钟嵘的诗味主张。 　　《序》中作者首先对五言诗源流与发展作了详细论述，使读者认识到五言诗的历史源远流长，接着又指出五言体例的优点，用发展的眼光看到了五言取代四言的历史必然，反驳“四言正体，五言流调”的论调。“五言居文辞之要，是众作之有滋味者也……岂不以指事遗形，穷情写物，最为详切者邪。”作者明确指出五言形式的优点是诗歌产生美感的重要原因，他首先从诗歌的体例上对诗味进行解析。 　　在论述五言诗发展的过程中，他特别论述了建安时期五言诗：“降及建安，曹公父子，笃好斯文，平原兄弟，郁为文栋……次有攀龙托凤，自致于属车者，盖将百计。彬彬之盛，大备于时矣。”他还批评了近代诗风：“理过其辞，淡乎寡味。”认为这一时期的五言诗抽象枯燥的玄理说教超过了生动形象的辞采，没有美感，“建安之风尽矣”，建安之风指以建安文学为代表的文学创作精神，即诗歌内容丰富充实、基调慷慨悲壮、语言刚健有力的文学风格。这里钟嵘是倡导建安诗风的。 　　“故诗有六义焉。一曰兴，二曰赋，三曰比。文已尽而意有余，兴也……”“文已尽而意有余”指诗歌意蕴深长，在有限的词句中包含着丰富的诗意可以激发起读者广泛的审美想象。“兴”指诗歌意蕴深远、以有限表现无限的艺术特征对读者的激发、感动作用。从艺术表现手法上来看，钟嵘侧重兴所创造的艺术特征对读者的感发作用，从而可使读者从不同角度不同层面品味诗的美感韵味。另外，赋、比、兴“酌而用之”，“干之以风力，润之以丹采”，诗歌内容与辞采并重才能使读者有更高的审美享受。 　　在品评诗歌内容时，不仅可以“四侯之感诸诗”，而且“嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨”，个人的社会生活也可以入诗，使诗不仅可以沟通感情，还可以表达幽怨思慕之情。在这里我们可以看到钟嵘对人生，对社会生活的关注。而且“至於楚臣去境，汉妾辞宫，或骨横朔野，魂逐飞蓬……或士有解佩出朝，一去忘反；女有扬蛾入宠，再盼倾国，凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情？故曰：‘诗可以群，可以怨’。”这里可以看到钟嵘很欣赏抒发悲怨情感的诗作，认为离别、守边、战死沙场、萧秋、宫怨等悲伤的事情是最容易“感荡心灵”的，而且他认为曹植的诗“情兼雅怨”，“粲溢古今”，陆机诗“意悲而远”，都为上品。由此可见，钟嵘是喜欢抒发悲情的诗作的，悲怨可以使诗更有韵味。他的这一主张是有一定社会历史渊源的：南朝以来，封建统治者腐朽堕落，内乱与民族矛盾加剧，统治阶级盘剥人民，社会十分黑暗，文学是时代的镜子，作者将感时伤世的情怀融入到诗歌创作主张中是很容易被他人理解的。而且自汉代以来，中华民族逐渐形成了以悲为美的审美心理，认为悲最能感人，西晋陆机《文赋》就直接用“悲”来指代“文”的感动作用，唐代韩愈有“欢愉之辞难工，而愁苦之言易好”，宋代欧阳修有“诗穷而后工”，都是这个意思。 　　接着，我们从诗人创作角度来分析一下钟嵘的诗味主张。 　　“凡斯种种，感荡心灵，非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情？”“陈诗”即赋诗，“展其义、骋其情”都是指表达情感。我们品味诗的美感是我们读诗以后感官上的反应，如果诗人在作诗时能够直接袒露情怀那么诗人的情韵则能被读者更好地感知，直达读者心