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论钢琴演奏中复节奏运用技巧 　　【摘要】学生在进行钢琴作品演奏的过程中，最难的一个部分就是复合节奏。要想从根本上解决这一难题，就要掌握钢琴演奏中复节奏的运用技巧，做好相关的复节奏分手练习与慢练，这是最基础的部分，也是非常重要的部分。文章以肖邦《幻想即兴曲》为案例，分析分手练习以及慢练的情况，进一步探讨了钢琴演奏中复节奏的运用技巧。 　　【关键词】钢琴演奏；复节奏；分手练习；慢练 　　一、前言 　　复合节奏（Polyrhythm）也称为复节奏。换句话说，就是同时进行几种不同的节奏，就是对于一个整体节拍来说，其中可以完成多个分节拍的划分。例如：选取一个6拍作品，一般来说我们以以下方法进行展示：强，弱，弱，次强，弱，弱。对于复合节奏来说，其可以将6拍进行“4拍+2拍”的拆分，这样一来，其主要的表现形式就是“强，弱，次强，弱，强，弱”这一个方式[1]。民间音乐活动是多人之间合作的活动类型，是复合节奏的早期发源地，有一段时期在中南美洲、非洲以及印度的音乐文化里大量存在，影响力非常大，同时还非常有趣，后来逐渐发展成为一种非常重要的节奏形式。在古典音乐作品中最早使用到复合节奏，其出现量的变化是在浪漫主义时期。与此同时，在浪漫主义时期则实现了质的飞跃，发展到20世纪，跟其相关的古典音乐以及浪漫主义音乐发展空前[2]。对于那部分标新立异的印象派音乐来说，最为常见的一种形式就是复合节奏形式。在后期各种风格的音乐之中，复合节奏已经得到了非常广泛的运用。 　　二、钢琴演奏中复节奏的分手练习以及慢练技巧 　　（一）复节奏的分手练习 　　大多学生在复合节奏学习的过程中，没有足够重视分手练习的重要性与有效性。他们认为开展分手练习会浪费时间。其实，开展有效的分手练习可以减轻大脑负担，同时还可以降低技术难度。明确每只手的弹奏任务，可以从根本上避免盲目急躁情况的出现，这样一来就可以促使练习者冷静地完成弹奏，实现高质量高效率的演奏。所以做好左右手配合是复合节奏分手练习的主要目的，使双手可以同时完成两个不同的节奏。如肖邦《幻想即兴曲》谱例： 　　同时还可以完整统一练习者左右手的音乐线条，促使其更加清晰地表达，在上述基础上促使练习者双手声部结合，实现自然完美的演奏。《论钢琴演奏》中有提到“复合节奏”的问题，该书由著名钢琴家约瑟夫?霍夫曼所作。其针对“复合节奏”问题做出了以下详细的分析：“只有一个办法完成两个不同的节奏的两只手同时弹奏。那么就需要针对音符进行分手练习，之后弹到准确无误就可以了。在分手练习之后再两手合弹，不用对其中的任何节奏进行考虑。”[3]可以看出，约瑟夫?霍夫曼非常重视复节奏分手练习的重要性。但是分手练习并不是弹奏的目的。这样一来，在同一节拍速度下就可以在单手练习的基础上左右手不同节奏分别能够独立完成，最后完整以及统一，并且实现音乐节奏的完美演奏。在进行节奏弹奏的过程中，需要练习者在大脑中?α礁鍪值慕谧喔芯踅?行有意识的倾听，同时还要完成两个不同的节奏记忆的建立。在此基础上，练习者就试着合起来双手完成整合弹奏，在分手练习的过程中，练习者需要同时听两个节奏，在听的过程中，完成左右手不同节奏律动的独立系统的构建。 　　上述提到的练习方法实质上是专业级别的钢琴老师主要提倡的一种复合节奏，也是非常有效的练习方法。在实际工作中，大部分钢琴老师都会按照自己的经验反对对节奏进行准确划分，他们认为准确划分会促使音乐节奏处于一个支离破碎的情况下，进而难以完成有效的演奏。如果专业钢琴学生音乐天赋较好，那么上述方法值得学习，效果也非常显著，同时还可以促使音乐实现有效的完整统一。但在实际工作中，对大部分钢琴学生来说非常有必要进行相关的分手练习工作。所以需要在实际工作中，合理有效地划分复合节奏，之后进行相关的节奏练习，完成有效的分手练习，在此基础上实现最有效的双手配合，完成音乐作品的完美演奏。如肖邦《幻想即兴曲》谱例： 　　（二）复节奏的慢练 　　大部分钢琴练习难题的有效解决首选的也是最有效的方法就是慢练，慢练也是复合节奏最科学最有效的一个练习方法。有经验的老师都会强调慢练的重要性，大部分老师还会重点教慢练的方法，因为如果不会慢练，就不会弹钢琴。 　　慢练最大的特点就是需要弹奏者实现思维的高度集中，专心致志，之后要相应地放慢速度，拉大音与音之间的间隔。在实际复合节奏慢练的过程中，练习者具备足够的时间去完成音跟音之间的分析与思考，促使每一个音可以被准确有效地放到正确位置。音被放置成功之后就会出现非常有序的音乐线条，在练习之后，音实现连贯。这样就可以促使练习者左右手出现非常独立的音乐节奏，从而实现音乐整体的“泾渭分明”情况。但是需要注意的是，在进行慢练弹奏的过程中，练习者需要准确地读谱，同时还要完成冷静的分析。 　　在开展复合节奏练习的过程中，左右手没有