读富家珍学籍档案有感沦陷时期国立北京艺术专科学校历史的研究刍议.docVIP

读富家珍学籍档案有感沦陷时期国立北京艺术专科学校历史的研究刍议 　　一 　　国家文化部“2012年全国美术馆馆藏精品展出季”项目之中央美术学院美术馆馆藏国立北平艺专精品陈列（西画部分），自2012年11月27日开幕以来，通过各种媒体的宣传报道，得到众多美术爱好者和研究者的关注。笔者曾见到公交、地铁站台旁张贴的展览广告，又应朋友的极力推荐，曾专程前往该馆四层展厅参观，确实感到不虚此行。虽说当今画展中配合文献资料和视屏的方式已经较为普遍，但就“北平艺专”这样的具有学术研究性质专题展，恐怕还是有史以来的首次，除去经过不同程度修复后展出的自1918年建校以来的艺术家留下的30余幅珍贵佳作集体亮相带给观众的震撼之外，相应的校史档案、纸本图册的配合陈列也是难得一见，视屏访谈中有徐悲鸿时期国立北平艺专教师戴泽、学生靳之林先生深情回忆往事的画面，更是令人感慨万千。作为中国第一所由国家兴办的美术学校，曾为中国现代美术史上重要的思想文化阵地，然而遗憾的是，长久以来，北平艺专的形象远没有被廓清，历史意义远没有被认识。“更为遗憾的是，关于它的历史资料、文献、档案、作品、实物的收集整理，更是匮乏到几近苍白。此次国立北平艺专精品陈列展，或许能唤起人们对北平艺专和它所承载的那段历史的关注。”这正是策划、主办人的用心所在。① 　　笔者注意到展品中有幅沦陷时期（伪）国立北京艺术专门学校（1938-1940）学生富家珍留校作品《女人体》（作于1939年，布面油彩，81×63.5cm）当为毕业前夕课堂习作。该作构图饱满，色彩沉稳，用笔简约，采用勾勒轮廓线的方式，既有欧洲野兽派的画风，也有中国画线描的影子在内，虽经重新安装画框，但原框痕迹显露，留下历史的印记。同时伴有一幅风格相似的“佚名”作品参加陈列，于此看出展出者的严谨认真的学术风度。这两件作品与展柜中陈列为数不多的几件同一时期教员名册及富家珍的学籍档案卷宗，构成了支撑开启研究之门的重要史实依据，看惯了中国现代美术史研究以“解放区”“国统区”为理论框架进行分割，如今增加了校史沿革中“沦陷区”的介入，应当是一种观念转移和学术研究上的突破，意义重大。实际上，无论从当时的执政者对该校办学的重视程度、办学的宗旨、办学的时间和地点、办学的课程设置和师资延聘、教学成果展示，还是师生在艺术界（主要是华北地区）的影响力，都在延续着建校以来的体制甚至规模，可以看作是“国立北平艺专”发展沿革不可断裂之脉络，尽管在以往被人们认为是段蒙辱的历史而极力采取回避和遮掩的态度处之。换言之，隔断了这条脉络，将意味着屏蔽掉一批曾经就教就学于该校的现代著名艺术家的历史，也势必产生出一些形象模糊、历史含混、史料匮乏、研究乏力、著述寥寥的研究现象，当“你把历史弄清楚以后，你就发现后来有无数的骗子”②，要做到尊重历史，正视历史的存在，就必须面对历史的遗存，做严谨细致的发掘、鉴别和评价工作，通过进行深入的史料发掘，来尽可能地复原历史现场，留后人以信史，作为鉴古知今、开辟新境的借鉴。 　　曹庆晖先生《主线、主流及其他――看央美美术馆藏北平艺专西画作品想到的》③长文中，对办展宗旨、北平艺专沿革、画家及展品介绍有详细的论述，在分析了参展作家作品中主要来自以取法欧洲特别是法国学院为主要途径的群体――如徐悲鸿美术教育学派――最终在北平艺专成为主导力量的同时，也清醒地认识到，仅凭这一部分师资并不能完全勾勒北平艺专西画引进与实践的全部轮廓，更不能因此而遮蔽北平艺专沿革史上日本留学生的功绩：“实际上，五四时期北京美术学校的初创、30年代上半期国立北平艺术专科学校的中兴、抗战时期（伪）国立北京艺术专科学校的延续，离不开留日回国的美术青年致力于西画引进与实践的努力，而他们经由日本美术学校转引的西洋画法与画风，较之赴法留学生经由法国美术学校所引入者而言，相对偏于西洋画在19世纪后期形成的新传统，即印象、野兽派等现代流派构成的传统，但总体上依旧未出写实的范围。有关这一点馆藏国立北京艺术专科学校学生富家珍1939年所做《女人体》是一个极为重要的证据，据作品背后保留的原签显示，这件富有野兽派倾向的人体作业的辅导老师――也是富家珍日后的夫君――恰是曾留学日本东京美术学校西画系、一直读到研究科的林乃干（1907-1992）。但非常遗憾的是，中央美术学院美术馆藏北平艺专西画中并无一件留日画家的藏品，我们看不到由王悦之、严智开、汪洋洋、卫天霖、宋步云等赴日留学生所建立起来的另一条西画引进和实践的轮廓痕迹，就好像他们从未存在一样。”如此看来，开展对沦陷时期（伪）国立北京艺专校史及任教就学师生作品、资料的征集、保护、整理，更是亟待相关机构和研究者共同立项解决的课题。 　　二 　　1937年“卢沟桥事变”爆发后，国立北平艺专部分师生在校长赵太侔带领下南迁湖南沅陵后，于1938年6月间