面具设计在对外交流课程中的个性表现.docVIP

面具设计在对外交流课程中的个性表现 面具设计作为一种“视觉文化”课程，不受语言和文字的 制约，能以非常直观的方式在全球范围内进行广泛交流。面 具设计为丰富中外教学活动打开了绿色通道，加强了中外学 生的文化交流，树立了世界是我们的教科书的观念。灵活运 用面具的设计要素能提升面具的艺术气质，赋予面具全新的 艺术生命并成就其时代个性。 一、民族风的流行，加强了学生对脸谱面具的理解 脸谱面具是中国传统戏剧的体现。它在形式、色彩和类 型上有一定的格式。内行的观众从面具脸谱上就可以分辨出 角色的身份，为区别脸谱的忠、奸、善、恶，教师可引导学 生以分工的形式收集相关资料，尽快了解京剧脸谱的基本特 征和设计要素。接着以课件的形式进行多角度交流，进而感 悟到：京剧脸谱以象征和夸张的手法展示了角色的性格特 征；眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀 状；白色脸表现奸诈多疑，如‘三国戏”里的曹操；红色脸 象征忠义、耿直、有血性，如忠勇之士关羽；蓝色脸表现性 格刚直，桀鹫不驯，如《连环套》里的窦尔墩；黑色脸表现 性格严肃，不苟言笑，如包拯，又象征威武、豪爽，如张飞…… 在师生互动中，课堂有了活跃的交流平台。 面具的设计元素被时尚设计师灵活运用后，已经从旅行 纪念品提升为T台时尚，并且逐步蔓延到世界各个角落的时 尚追随者手中。学生在教师的正确引导下，通过绘制效果图, 可以更直观、更全面地掌握面具的设计要素，从而激发他们 的创作灵感，并能主动思考，不断探索新的艺术表现手法。 二、面具设计推动了中西方文化的交流，激活了学生的 合作意识 在对外交流的教学活动中，本人先采用了相互启发的教 学方法，以图文结合的方式，让两国的学生比较中西方面具 的生成背景及艺术特点。并由学生代表进行整理汇编，信息 如下： 威尼斯面具的习俗最初起源于那些喜欢隐姓埋名的王 公贵族，他们戴上夸张的面具，穿着华丽的复古装束，聚在 河边或者乘船夜游。面具掩盖了大家的真实身份，所以人们 可以毫无顾忌，肆意狂欢。之后就演变成欧洲最具有异国情 调的狂欢节。威尼斯人把面具作为日常生活的一部分有着悠 久的历史，早在公元13世纪，就有法律规范面具的使用。 在18世纪之前，法律允许威尼斯人在一年中的大部分时间 里戴着面具去工作和生活。具体说来是从每年的10月5日 起到第二年的6月10日止，长达8个月。至于10余天的嘉 年华狂欢节和为期40天的斋戒日更是面具不离身。学生还 以拜伦的诗篇加以渲染“忘不了威尼斯曾有的风采：欢愉最 盛的乐土，人们最畅的酣饮，意大利至尊的化装舞会”。诗 情的渲染提高了学生的学习兴趣。 同样，中国的脸谱面具也有其独特的魅力：统一了美与 丑的矛盾，角色的性格关系密切，其图案是程式化的。每一 种脸谱虽画法各异，但都是从人的五官部位、性格特征出发, 以夸张、美化、变形、象征等手法来寓褒贬，分善恶，从而 使人一目了然。脸谱面具的艺术特色，主要表现在变形、传 神、寓意三个方面。运用这种互助合作的模式，学生对中西 方面具的起因、特点及发展过程有了较明确的认识，这为具 体练习打下了坚实的基础。 在实践环节中，本人采用了 “连画”的教学模式：将中 国学生与外国学生组成合作组。中国学生将自己制作的作品 利用网络发送给外国学生明确展示了设计图，并附文字说 明：铅笔勾线、双钩、面积较宽。图文并茂，加强理解。外 国学生接受信息后，保留了作品中的优秀部分，并进行再创 造，他们的色彩表现鲜明、醒目并能适应远距离观赏。加入 自己的风格之后，他们又发送给了中国学生。经过几次良性 循环，学生们的作品得到了极大的改善。最后教师适时引导, 通过深入刻画、为作品营造更强的视觉冲击力。 将这种方法用于不同国度的同年龄段学生之间，我们获 得了较大的信息量，也取得了意想不到的教学效果。这种开 放的课堂有多方面的积极意义：将学生与社会置于同步发展 的情境中，将有限的课堂教学拓展为多元资源共享的大课堂 教学空间。 三、个性化表现，拓展了面具的艺术气质 随着教学的深入展开，学生们进一步认识到面具虽然来 源于舞台，但其辐射力相当强，在一些大型建筑物、商品的 包装、各种瓷器上以及人们穿着的服饰上都能看到风格迥异 的面具形象。这远远超出了舞台应用的范围，足见面具艺术 在人们心目中所占据的地位，也说明面具设计具有很强的生 命力。社会的高速发展，引领我们进入了一个全新的创作时 代。运用图片、模型和网页等多种渠道展示自己的教学成果 是科学的。 引导学生在作品中进行个性化表现对于拓展面具的艺 术气质有着至关重要的作用。具体表现为：扩大学生与社会 的接触面，加强与设计单位的横向联系，请面具设计师带着 自己的作品到学校，开展面具设计讲座，例如从学生熟悉的 面具明星入手，详细介绍人物特征：孙悟空是神猴，顽皮、 机智，火眼金睛。因此，眼圈用金